Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

Artysta Thai Vinh Thanh:

Mimo że specjalizował się w malarstwie lakierowanym, artysta Thai Vinh Thanh wolał tworzyć dzieła przy użyciu farb olejnych, dlatego w swoich obrazach olejnych stosował techniki lakiernicze.

Hà Nội MớiHà Nội Mới27/05/2025

Wystawy na przestrzeni lat ugruntowały pozycję malarza Thai Vinh Thanh na wietnamskiej scenie artystycznej.

hoa-si.jpg

- Cześć, artyście Thai Vinh Thanh, czy mógłbyś podzielić się z nami informacjami na temat swoich ostatnich wystaw?

– Malarstwo jest dla mnie sensem życia. Maluję na wszelkie sposoby, z tego, co mam, aby uniknąć pesymizmu i stworzyć radość życia. Niedawno, wraz z pięcioma innymi artystami, zorganizowałem wystawę „Still+” w Muzeum Sztuk Pięknych w Ho Chi Minh . „Still+” to nazwa, która oznacza, że ​​pośród trudności, strat i cierpienia pandemii artysta wciąż żyje, pozostaje optymistą, nadal maluje i nadal kocha.

Maluję w różnych gatunkach, ale definiującą cechą mojej twórczości jest abstrakcja, abstrakcja ekspresyjna, a w abstrakcji najważniejsze są ekspresja i kolor. Artysta Le Hai Trieu tak skomentował moje obrazy: „Kolory w obrazach Thai Vinh Thanha są pyszne, słodkie i żywe. Najbardziej podoba mi się paleta barw Thanha; jego osiągnięcie jest ukoronowaniem dziesięcioleci doświadczenia w rzemiośle”.

Moi koledzy często komentują: Oglądanie obrazów Thai Vinh Thanha zawsze budzi we mnie poczucie zaufania, optymizmu i miłości do życia. Kurator Ngo Kim Khoi powiedział: „W obrazach Thanha jest nie tylko malarstwo, przeplatające się z impresjonizmem i ekspresjonizmem, ale także rytm muzyki , rodzaj radosnej i wibrującej muzyki. Usiądź w salonie, podziwiaj obrazy Thai Vinh Thanha na ścianie, kontempluj kolory tańczące razem w symfonii radości, a w twoim sercu zrodzi się pragnienie przyjaźni ludzkości…”. To prawda w moim przypadku, w moich obrazach.

- Które aspekty Twoich obrazów sprawiają Ci największą satysfakcję?

- Elastyczna paleta barw i żywe, energetyczne zestawienia barw, których zawsze pełno w moich pracach, to coś, na czym mi szczególnie zależy i co staram się wyrazić w jak najbardziej żywy sposób.

Moja filozofia jest taka: mimo że maluję w stylu impresjonistycznym, abstrakcyjnym i półabstrakcyjnym, skrupulatność jest zawsze widoczna we wszystkim, co wiąże się z obrazem – od przygotowań i wykonania aż po ukończenie. Wszystko jest niezwykle staranne, czyste, dostojne i wyrafinowane.

W moich pracach widzowie mogą dostrzec barwę księżycowego światła migoczącego na tafli jeziora lub barwę białych, smukłych fal toczących się w oddali. Wszystkie te chwile uchwycę ze spontanicznymi emocjami, których raczej nie da się już doświadczyć.

- Wielu ekspertów uważa, że ​​Twoje obrazy mają niepowtarzalny styl, bardzo zróżnicowany i imponujący pod względem harmonii barw i formy. Czy były jakieś komentarze ekspertów, które Cię poruszyły lub sprawiły, że poczułeś się „zrozumiany” podczas procesu twórczego?

– Ostatnio, na wystawie „Changing Seasons”, spotkałem się z uznaniem i pochwałami wielu krytyków sztuki, co bardzo mnie ucieszyło. Cieszę się nie tylko z ocen linii i form, ale także z tego, że widzę, że wiele osób utożsamia się z emocjami zawartymi w moich obrazach. Na przykład kurator Ngo Kim Khoi powiedział: „Thanh przekazuje sztukę wizualną w radości; w obrazach Thanh nie znajdziemy smutku ani melancholii”.

- Jak Twoja miłość do natury i każdej chwili życia wpływa na Twoje uczucia i emocje, gdy malujesz?

- Spędziłem dużo czasu obserwując i ciesząc się tętniącymi życiem zmianami natury. Niuanse form natury wyrażają się w kolorach, zmianach tonacji w pogodzie, w świetle słonecznym, a także w spokojnej nocy z obecnością jasnego księżyca i odległych gwiazd.

Zmiany tworzą rytm i życie dla wszystkich. Natura obraca się i przekształca w sposób naturalny. A artysta przyjmuje to jako bezcenny dar stworzenia; ja nie jestem wyjątkiem. Zawsze włączam naturę w każdą chwilę moich obrazów; przenika ona każdą formę i kolor. Każde z moich dzieł to opowieść o życiu, o wszechświecie, o pięknej naturze.

- Na czym się głównie skupiasz, wyrażając siebie poprzez każdy ze swoich obrazów?

- Głębia malarstwa tkwi w umiejętności artysty, który potrafi zachować równowagę w swojej pracy. Osiągnięcie tego wymaga dwóch podstawowych elementów: solidnej techniki i elastycznego podejścia. Technika daje artyście pewność siebie i gwarantuje profesjonalizm obrazu. Elastyczne podejście pozwala mu stworzyć żywą postać w dziele.

Wierzę, że posiadam oba te elementy w doskonałym stanie, nie skupiając się nadmiernie na formie konceptualnej ani nie dążąc do stworzenia odrębnego stylu malarstwa. Podchodzę do siebie i publiczności z intymnością i swojskością, a natura jest idealnym wyborem.

Obserwując zmiany zachodzące w naturze, stopniowo stajemy się bardziej elastyczni w reagowaniu na te zmiany, potrafimy je uchwycić i wyrazić bez podążania za sztywnymi schematami.

I to właśnie ta obecność pozwoliła mi przekazać moje najgłębsze emocje poprzez moją pracę.

Dziękuję, artyście Thai Vinh Thanh!

Source: https://hanoimoi.vn/hoa-si-thai-vinh-thanh-moi-tac-pham-la-mot-cau-chuyen-ve-thien-nhien-tuoi-dep-703596.html


Komentarz (0)

Zostaw komentarz, aby podzielić się swoimi odczuciami!

W tej samej kategorii

Od tego samego autora

Dziedzictwo

Postać

Firmy

Sprawy bieżące

System polityczny

Lokalny

Produkt

Happy Vietnam
Festiwal Sztuki i Kultury w Świątyni Wioski Thac Gian (Thanh Khe, Da Nang)

Festiwal Sztuki i Kultury w Świątyni Wioski Thac Gian (Thanh Khe, Da Nang)

marzec

marzec

Wystawa we mnie

Wystawa we mnie