Wystawy na przestrzeni lat ugruntowały pozycję malarza Thai Vinh Thanh na wietnamskiej scenie artystycznej.

- Cześć, artyście Thai Vinh Thanh, czy mógłbyś podzielić się z nami informacjami na temat swoich ostatnich wystaw?
– Malarstwo jest dla mnie sensem życia. Maluję na wszelkie sposoby, z tego, co mam, aby uniknąć pesymizmu i stworzyć radość życia. Niedawno, wraz z pięcioma innymi artystami, zorganizowałem wystawę „Still+” w Muzeum Sztuk Pięknych w Ho Chi Minh . „Still+” to nazwa, która oznacza, że pośród trudności, strat i cierpienia pandemii artysta wciąż żyje, pozostaje optymistą, nadal maluje i nadal kocha.
Maluję w różnych gatunkach, ale definiującą cechą mojej twórczości jest abstrakcja, abstrakcja ekspresyjna, a w abstrakcji najważniejsze są ekspresja i kolor. Artysta Le Hai Trieu tak skomentował moje obrazy: „Kolory w obrazach Thai Vinh Thanha są pyszne, słodkie i żywe. Najbardziej podoba mi się paleta barw Thanha; jego osiągnięcie jest ukoronowaniem dziesięcioleci doświadczenia w rzemiośle”.
Moi koledzy często komentują: Oglądanie obrazów Thai Vinh Thanha zawsze budzi we mnie poczucie zaufania, optymizmu i miłości do życia. Kurator Ngo Kim Khoi powiedział: „W obrazach Thanha jest nie tylko malarstwo, przeplatające się z impresjonizmem i ekspresjonizmem, ale także rytm muzyki , rodzaj radosnej i wibrującej muzyki. Usiądź w salonie, podziwiaj obrazy Thai Vinh Thanha na ścianie, kontempluj kolory tańczące razem w symfonii radości, a w twoim sercu zrodzi się pragnienie przyjaźni ludzkości…”. To prawda w moim przypadku, w moich obrazach.
- Które aspekty Twoich obrazów sprawiają Ci największą satysfakcję?
- Elastyczna paleta barw i żywe, energetyczne zestawienia barw, których zawsze pełno w moich pracach, to coś, na czym mi szczególnie zależy i co staram się wyrazić w jak najbardziej żywy sposób.
Moja filozofia jest taka: mimo że maluję w stylu impresjonistycznym, abstrakcyjnym i półabstrakcyjnym, skrupulatność jest zawsze widoczna we wszystkim, co wiąże się z obrazem – od przygotowań i wykonania aż po ukończenie. Wszystko jest niezwykle staranne, czyste, dostojne i wyrafinowane.
W moich pracach widzowie mogą dostrzec barwę księżycowego światła migoczącego na tafli jeziora lub barwę białych, smukłych fal toczących się w oddali. Wszystkie te chwile uchwycę ze spontanicznymi emocjami, których raczej nie da się już doświadczyć.
- Wielu ekspertów uważa, że Twoje obrazy mają niepowtarzalny styl, bardzo zróżnicowany i imponujący pod względem harmonii barw i formy. Czy były jakieś komentarze ekspertów, które Cię poruszyły lub sprawiły, że poczułeś się „zrozumiany” podczas procesu twórczego?
– Ostatnio, na wystawie „Changing Seasons”, spotkałem się z uznaniem i pochwałami wielu krytyków sztuki, co bardzo mnie ucieszyło. Cieszę się nie tylko z ocen linii i form, ale także z tego, że widzę, że wiele osób utożsamia się z emocjami zawartymi w moich obrazach. Na przykład kurator Ngo Kim Khoi powiedział: „Thanh przekazuje sztukę wizualną w radości; w obrazach Thanh nie znajdziemy smutku ani melancholii”.
- Jak Twoja miłość do natury i każdej chwili życia wpływa na Twoje uczucia i emocje, gdy malujesz?
- Spędziłem dużo czasu obserwując i ciesząc się tętniącymi życiem zmianami natury. Niuanse form natury wyrażają się w kolorach, zmianach tonacji w pogodzie, w świetle słonecznym, a także w spokojnej nocy z obecnością jasnego księżyca i odległych gwiazd.
Zmiany tworzą rytm i życie dla wszystkich. Natura obraca się i przekształca w sposób naturalny. A artysta przyjmuje to jako bezcenny dar stworzenia; ja nie jestem wyjątkiem. Zawsze włączam naturę w każdą chwilę moich obrazów; przenika ona każdą formę i kolor. Każde z moich dzieł to opowieść o życiu, o wszechświecie, o pięknej naturze.
- Na czym się głównie skupiasz, wyrażając siebie poprzez każdy ze swoich obrazów?
- Głębia malarstwa tkwi w umiejętności artysty, który potrafi zachować równowagę w swojej pracy. Osiągnięcie tego wymaga dwóch podstawowych elementów: solidnej techniki i elastycznego podejścia. Technika daje artyście pewność siebie i gwarantuje profesjonalizm obrazu. Elastyczne podejście pozwala mu stworzyć żywą postać w dziele.
Wierzę, że posiadam oba te elementy w doskonałym stanie, nie skupiając się nadmiernie na formie konceptualnej ani nie dążąc do stworzenia odrębnego stylu malarstwa. Podchodzę do siebie i publiczności z intymnością i swojskością, a natura jest idealnym wyborem.
Obserwując zmiany zachodzące w naturze, stopniowo stajemy się bardziej elastyczni w reagowaniu na te zmiany, potrafimy je uchwycić i wyrazić bez podążania za sztywnymi schematami.
I to właśnie ta obecność pozwoliła mi przekazać moje najgłębsze emocje poprzez moją pracę.
Dziękuję, artyście Thai Vinh Thanh!
Source: https://hanoimoi.vn/hoa-si-thai-vinh-thanh-moi-tac-pham-la-mot-cau-chuyen-ve-thien-nhien-tuoi-dep-703596.html






Komentarz (0)