Jak możemy przyciągnąć widzów z powrotem do kin, żeby obejrzeć filmy wietnamskie?

Aktorka i reżyserka Hong Anh uważa, że ​​najważniejsze, aby widzowie powrócili do kin i znów oglądali filmy, jest przedstawienie historii na tyle silnych, by poruszyć ich emocje.

Organizatorem Wietnamskiego Konkursu Filmów Krótkometrażowych 2026 jest gazeta Thanh Nien . Wydarzenie organizowane jest we współpracy z Wietnamskim Stowarzyszeniem Promocji Filmów, przy wsparciu Departamentu Turystyki i Departamentu Kultury i Sportu miasta Ho Chi Minh. Celem wydarzenia jest odkrywanie i prezentowanie wybitnych talentów, przybliżanie publiczności filmów krótkometrażowych oraz pielęgnowanie i szerzenie wśród młodych ludzi pasji do tworzenia filmów.

Dzieląc się swoimi przemyśleniami na temat programu, Hong Anh stwierdziła, że ​​kinu wietnamskiemu brakuje zrównoważonego ekosystemu rozwoju w różnych aspektach.

Według aktorki, silny przemysł filmowy potrzebuje nie tylko utalentowanych reżyserów i aktorów, ale także zsynchronizowanego rozwoju wielu dziedzin, takich jak kierownictwo artystyczne, dźwięk, zdjęcia, szkolenia produkcyjne, a także budowania stabilnej widowni.

Według Hong Anh, wietnamskie kino potrzebuje zrównoważonego ekosystemu rozwoju, obejmującego zasoby ludzkie, szkolenia i bazę odbiorców.

Zdjęcie: NHAT THINH

Mimo to Hong Anh nadal dostrzega wiele pozytywnych sygnałów w ostatnich latach i używa słowa „nadzieja”, mówiąc o rynku krajowym. Reżyserka uważa, że ​​kino wietnamskie prezentuje coraz bardziej zróżnicowane historie i tematy, zwłaszcza w twórczości młodych filmowców. Według niej, daje to nadzieję na przyszłość wietnamskiego rynku filmowego.

Aktorka Tài dodała, że ​​niezależnie od wieku, proces doświadczania i obserwowania ludzi i życia pozostaje kluczowy dla filmowców. „Młodzi ludzie potrzebują więcej czasu i środowiska, w którym mogą zdobywać praktyczne doświadczenie” – dodała.

Odnosząc się do stwierdzenia, że ​​„film z gwiazdą odniesie sukces”, reżyserka uważa, że ​​formuła ta nie do końca jest prawdziwa. Według niej, decydującym czynnikiem nadal jest historia i to, jak film oddziałuje na emocje widzów.

„Ostatecznie wszystko sprowadza się do historii, jaka kryje się za scenariuszem i tego, czy trafi on do szerokiej publiczności” – powiedziała Hong Anh. Uważa, że ​​niezależnie od tego, czy jesteś znaną gwiazdą, czy debiutantem, najważniejsza jest umiejętność przedstawienia postaci tak, aby widzowie uwierzyli w historię przedstawioną na ekranie.

Hong Anh: Widzowie przychodzą z ciekawości, ale zostają ze względu na emocje.

Zapytany, jak sprawić, by widzowie kupowali bilety nie tylko z ciekawości, ale jako zwyczaj kulturowy, Hong Anh odpowiedział, że relacje medialne są nieuniknioną częścią dzisiejszego rynku filmowego.

Według aktorki, kampanie promocyjne zawsze odgrywają kluczową rolę, ponieważ jeśli film nie jest szeroko promowany, widzowie mają niewielkie szanse na dotarcie do niego. Jednak to, czy widzowie wrócą, aby obejrzeć film lub podzielić się nim z innymi, ostatecznie zależy od jakości fabuły.

„Myślę, że widzowie mogą iść do kina z ciekawości lub ze względu na medialny szum. Ale to, czy wrócą, żeby obejrzeć film po raz drugi, czy też rozpowszechnią informacje o nim, ostatecznie zależy od fabuły” – dodała.

„Chwytaj każdą okazję, każdą konkurencję. Jeśli masz historię i wierzysz, że potrafisz ją dobrze przedstawić, śmiało bierz udział” – radził Hong Anh młodym entuzjastom kina.

Zdjęcie: NHAT THINH

Hong Anh wierzy, że dzisiejsza młoda publiczność jest bardzo wrażliwa na dzieła eksperymentalne i nowe problemy społeczne, ale jednocześnie wczuwa się w autentyczne historie, które pomagają budować więzi emocjonalne. Według niej to właśnie ta empatia nadaje filmom trwałą witalność.

Reżyserka zauważyła, że ​​młodzi ludzie chcą dziś widzieć siebie odzwierciedlonych na ekranie, od poczucia samotności i różnic pokoleniowych, po presję ery cyfrowej, problemy psychologiczne i zdrowie psychiczne. To tematy, które łatwo trafiają do młodych widzów, dając im poczucie zrozumienia i więzi.

Ponadto Hong Anh uważa, że ​​filmy o historii lub poprzednich pokoleniach wciąż mają potencjał, by przyciągać publiczność, jeśli budują więź emocjonalną i budują ducha patriotyzmu. Zdaniem aktorki, aby kino rozwijało się w sposób zrównoważony, nie może opierać się wyłącznie na starszym pokoleniu ani być całkowicie zdominowane przez młodych, lecz wymaga synergii między wieloma pokoleniami pracującymi w zawodzie.

Hong Anh powiedziała, że ​​doświadczyła wielu etapów rozwoju wietnamskiego kina, od ery filmów finansowanych przez państwo po obecny rynek filmów komercyjnych. Uczestniczyła również w debiutanckich projektach wielu młodych reżyserów. Według niej, więź między poprzednimi a kolejnym pokoleniem filmowców, a także wsparcie ze strony agencji zarządzających i instytucji szkoleniowych, przyczynią się do rozwoju zdrowszego przemysłu filmowego w przyszłości.

„Niezależnie od tego, czy będzie to film wysokobudżetowy, czy niezależny, jeśli poruszy serca wielu widzów, będzie to film o wysokich dochodach” – dodała.

Hong Anh będzie jurorem w Vietnamese . To profesjonalna platforma dla młodych twórców filmowych, gdzie filmowcy, scenarzyści i twórcy treści mają okazję opowiedzieć własne historie językiem kina.

Source: https://thanhnien.vn/lam-sao-de-keo-khan-gia-ra-rap-voi-phim-viet-185260516162806737.htm