Kiedyś zbieranie drewna na opał, całe życie pasji

Wioska drewna opałowego Flood 1 — Rzemieślnik z „Wioski Drewna Opałowego Zalanego” oprowadza turystów po świecie formowania kształtów z drewna opałowego. Zdjęcie: TIEU YEN

Niezbyt przejmując się ekonomią , tutejsze rękodzieło wytwarzane jest z niespiesznym nastawieniem, nie podążając za trendami rynkowymi, lecz wkładając w każdy detal całe emocje i kreatywnego ducha. To właśnie ta szczerość i wytrwałość uczyniły z tego miejsca kulturowego cel kontemplacji kultury, ludzi i ziemi. Każdy odwiedzający może zanurzyć się w przestrzeni, która przywołuje wspomnienia wsi, poczuć zapach gnijącego drewna i usłyszeć gwar dłubania.

Podróż odrodzenia...

Osobą, która przyczyniła się do tchnięcia nowego życia w to naturalne źródło odpadów, jest artysta Le Ngoc Thuan (45 lat), szef kuchni, który kiedyś był znany z sieci restauracji w Hoi An, a teraz zwrócił się ku sztuce stolarskiej, aby spełnić inne marzenie...

Historia rozpoczęła się w 2012 roku, kiedy powódź naniosła na brzeg plaży An Bang wiele suchych kłód. Wtedy pan Thuan, który prowadził w pobliżu pensjonat, postanowił przywieźć drewno, aby rzeźbić, dekorować i upiększać swój dom. Niespodziewanie, zagraniczni goście byli pod szczególnym wrażeniem dzieł wykonanych z próchniejącego drewna.

Po każdym sezonie powodziowym brodzi w rzece Thu Bon, gdzie brzegi aluwiów są często wypełnione drewnem opałowym i drewnem. „Od miesięcy leżą odsłonięte kawałki drewna na środku rzeki, białe i popękane, uważane za bezużyteczne, ale dotknięte nożem, ujawniają niewiarygodnie piękne usłojenie” – pan Thuan dzieli się swoją radością z odkrywania walorów estetycznych wewnątrz spróchniałego drewna.

Będąc majsterkowiczem, pan Thuan nauczył się stolarstwa samodzielnie z książek, internetu i od rzemieślników w wiosce stolarskiej Kim Bong. Powiedział, że każdy kawałek drewna ma swój własny kształt, wystarczy go „nazwać” i obudzić wzrokiem, dłońmi i emocjami. Zainspirowany tą inspiracją, zaczął obserwować i pieczołowicie rzeźbić, aby tworzyć ludowe maskotki, drewniane figurki z kulturowymi wpływami ludu Co Tu lub kształtami zwierząt z rzek i strumieni regionu centralnego.

Wszystkie zachowują surowy kolor drewna, bez farby, jedynie naturalny olej, który chroni powierzchnię i zachowuje nienaruszony rysunek słojów przez lata. „Kiedy dotykam słojów drewna, mam wrażenie, jakbym widział całą jego podróż przez wiele sezonów powodziowych. Być może muszę włożyć duszę w każdy kawałek drewna, aby poczuć kształt, jaki chce on przekazać. Niektóre kawałki drewna mnie poruszają. Niektóre mnie rozśmieszają” – zwierzył się pan Thuan.

Odśwież starą przestrzeń

Początkowo pan Thuan wystawiał drewno opałowe tylko w swoim domu i rozdawał je krewnym. Jednak stopniowo, gdy wiele osób prosiło o jego zakup, opracował poważny plan biznesowy. W 2022 roku otworzył mały warsztat stolarski i przekształcił dwie restauracje w przestrzenie wystawowe, łącząc rzemieślników i turystów. Tak narodziła się „Floodwood Village”, przestrzeń artystyczna pośrodku pola, będąca jednocześnie warsztatem i miejscem spotkań miłośników piękna rewitalizacji.

W ostatnim czasie przestrzeń wioski nabrała nowego wyglądu, a produkty są bliższe potrzebom klientów. Na szczególną uwagę zasługują produkty imitujące stworzenia morskie lub tropikalne, takie jak żółwie, ślimaki, ryby, ośmiornice, krokodyle… Wioska o powierzchni około 2000 m² zatrudnia około 20 pracowników, z których większość to rzemieślnicy z wioski Kim Bong, zajmujący się od lat tradycyjnym ciesielstwem.

„Lu Firewood Village” nie tylko sprzedaje produkty, ale również organizuje liczne warsztaty dla turystów, w szczególności dla obcokrajowców i studentów lokalnych szkół. Można tu doświadczyć procesu obróbki drewna, prostego kształtowania, malowania i posłuchać opowieści o podróży każdego kawałka drewna opałowego. Proces ten sprawia, że produkt staje się nie tylko materiałem, ale także duchową pamiątką dla odbiorcy. Dzięki tej wyjątkowej, rustykalnej przestrzeni, adres co roku gości tysiące turystów.

Pani Tran Thi Ngoc Diep, turystka z miasta Hue , powiedziała, że była pod ogromnym wrażeniem przestrzeni wystawowej poświęconej zwierzętom morskim ze względu na jaskrawe kolory i wyraziste kształty. Wszystkie zwierzęta zostały wykonane z naturalnie ukształtowanych kawałków drewna, bez nadmiernego rzeźbienia, jedynie kilkoma liniami i pomalowane efektownymi kolorami. „Nie sądziłam, że zgniłe drewno i korzenie drzew można przekształcić w tak żywe i pełne duszy dzieła” – powiedziała radośnie pani Diep.

Źródło: https://baodanang.vn/mot-lan-nhat-cui-ca-doi-say-me-3299593.html