Rozwój rynku muzyki cyfrowej powoduje, że różne gatunki muzyczne stopniowo łączą się i mieszają ze sobą.
Personalizacja w branży streamingu sprawiła, że muzyka stała się powiernikiem emocji, który w każdej chwili może nawiązać kontakt z użytkownikami.
Zdrowie psychiczne
Dla poprzednich pokoleń język muzyki stanowił istotną barierę wśród młodych ludzi. Jednak dzisiejsza młoda publiczność czerpie z niej większą przyjemność niż kiedykolwiek wcześniej. Od Europy po Azję, to pokolenie jest otwarte na słuchanie i entuzjastyczne delektowanie się muzyką z wielu różnych kultur.
Jakie są zatem poglądy dzisiejszej publiczności na kulturę muzyczną? W rzeczywistości nie ma czegoś takiego jak „standard” dla kultury muzycznej. Kompozytor Nguyen Ngoc Thien stwierdził: „Myślę, że nie ma czegoś takiego jak „standard” dla kultury muzycznej, ponieważ to, co jest standardem dla jednej osoby, niekoniecznie musi być standardem dla innej. Estetyka i preferencje muzyczne są bardzo zróżnicowane, a gusta ludzi w dziedzinie sztuki nie mogą być identyczne. Co więcej, na muzykę wpływają również grupy wiekowe, klasy społeczne, zwyczaje i pochodzenie kulturowe…”.
Fani na 30. ceremonii wręczenia nagród Mai Vàng zorganizowanej przez gazetę Người Lao Động. (Zdjęcie: HOÀNG TRIỀU)
Dlatego niektórzy wolą muzykę młodzieżową, o ile sprawia im ona radość lub pasuje do ich nastroju. Inni natomiast cenią coś głębszego, z misją promowania i szerzenia kultury wietnamskiej poprzez każdy utwór muzyczny – to właśnie definiuje melomana. Najwyraźniejszym dowodem na to jest dwóch zupełnie różnych odbiorców dwóch obecnie bardzo popularnych programów: „Anh trai say hi” („Brat mówi cześć”) i „Anh trai vượt ngàn chông gai” („Brat pokonuje tysiąc cierni”).
„Nie da się powiedzieć, że muzyka folkowa, tradycyjna, sentymentalna, popowa czy obcojęzyczna to uniwersalne standardy; odnoszą się one tylko do określonych grup. Dla mnie najprawdziwszym standardem kultury muzycznej jest pierwotna wartość muzyki i sztuki – więź między ludźmi poprzez melodię. Prawdziwa autentyczność jest możliwa tylko wtedy, gdy muzyka przekazuje pozytywne wartości nas wszystkich, inspirując ludzi do czynienia dobra, rozpraszając zmęczenie i rozbudzając w nich głębszą miłość do życia” – powiedział wokalista Nguyen Phi Hung.
Dyrektor Nguyen Tuan Duc uważa również, że kultura koncertowa przeżywa ostatnio prawdziwy renesans, stając się platformą łączącą artystów i publiczność, zbliżając ich do siebie bardziej niż kiedykolwiek wcześniej, co stanowi jaskrawy kontrast z oglądaniem koncertów na ekranie. Dzięki temu programy/formy interakcji, wymiana prezentów itp. tworzą nowe środowisko, w którym młodzi ludzie mogą nawiązywać bliższe relacje poprzez wspólnotę zainteresowań.
Naukowcy odkryli, że 73% Amerykanów z pokolenia Z korzysta z audio, aby radzić sobie ze stresem i lękiem. Duży odsetek tych nastolatków wskazał również, że frazy, które uznali za dodające im sił podczas słuchania muzyki, to „emocjonalne”, „terapeutyczne” i „osobiste”. Oprócz muzyki, jedna czwarta z nich przyznała, że słucha podcastów związanych ze zdrowiem psychicznym. Branża streamingowa stopniowo zmienia koncepcję platform muzycznych. Giganci tacy jak Spotify, Apple Music i Deezer coraz bardziej doceniają emocje młodych ludzi. Oprócz oferowania nowych utworów, koncentrują się na playlistach i podcastach, które odpowiadają zainteresowaniom ich kluczowej grupy klientów.
Wojownik „tysiąca krwi”
Ostatnia popularność dwóch muzycznych programów telewizyjnych: „Brother Overcoming a Thousand Obstacles” i „Brother Says Hi” nie tylko wykreowała nowe oblicze wietnamskiego rynku show-biznesu, ale także ukształtowała wizerunek dzisiejszej młodej widowni.
Piosenkarz ST Son Thach (który niedawno został uhonorowany na 30. gali rozdania nagród Mai Vang Awards 2024, zorganizowanej przez gazetę Nguoi Lao Dong, w kategorii „Najbardziej lubiana piosenka” za piosenkę „Thuan Nuoc Di Thuyen” (Gdy woda popycha łódź), powiedział: „Dzięki nagrodom przyznawanym na koniec roku uświadomiłem sobie, że koncepcja „fana” i „idola” jest teraz zupełnie inna niż kiedyś”.
Zdjęcie: HOANG TRIEU
Według piosenkarza ST Son Thach, dzisiejsi fani są niczym „wojownicy tysiąca krwi” (odważni wojownicy w grach wideo). Są gotowi walczyć o ludzi, których kochają. Inwestują nawet duże sumy pieniędzy, aby ich idole zabłysnęli na określonym froncie. „Wszystkie te działania odbywają się w ciszy. ST wie tylko, kiedy sam wygrywa. Oglądanie klipów z kibicami z różnych prowincji gromadzącymi się na ceremonii wręczenia nagród Mai Vang i obserwowanie radosnej miny ST, gdy jego imię jest wywoływane na scenie, przypomina oglądanie meczów reprezentacji narodowych w telewizji. ST jest naprawdę wzruszony. Sposób, w jaki kibice kochają swoich idoli dzisiaj, bardzo różni się od tego, jaki był kiedyś” – wyznał piosenkarz ST.
Tymczasem piosenkarz Jun Pham – laureat nagrody Mai Vang Award podczas 30. gali Mai Vang Awards w 2024 roku w kategorii „Najbardziej lubiany aktor filmowy i telewizyjny” – przyznał również: „Gdyby nie moi fani, prawdopodobnie nie zdobyłbym tej prestiżowej nagrody”. Nie ma w tym przesady, ponieważ wielu fanów Jun Pham przyznaje, że planowało głosować na niego jeszcze przed obejrzeniem jego filmów.
Dopiero gdy ich idol zdobył nagrodę, na którą liczyli, zaczęli oglądać jego filmy. „Wielu fanów mówiło Junowi, że jego rola jest okropna i pełna nienawiści. Zwykły widz (czyli niebędący fanem Juna) prawdopodobnie nie zagłosowałby na niego, bo samo patrzenie na niego sprawia, że go nienawidzi” – wspominał Jun. Oczywiście, pod pewnymi względami Jun Pham był wyraźnie wybitny w roli Tuana Kieta w filmie „7 lat bez małżeństwa, rozstaniemy się” (który zdobył również 30. nagrodę Mai Vang w 2024 roku w kategorii „Najpopularniejszy serial telewizyjny”).
Gdy na początku 2025 roku zbliżały się ceremonie wręczenia nagród w branży rozrywkowej, internet huczał od dyskusji o strategiach i apeli o wsparcie ukochanych fanów. Ostatecznym celem tych oddanych fanów było spektakularne zwycięstwo. Radość fanów wyrażały uśmiechy idoli na scenie podczas ceremonii wręczenia nagród. Dlatego wojna fanów w mediach społecznościowych była bardziej zacięta niż kiedykolwiek.
Przedstawiciele branży przyznają, że uwielbienie fanów jest dziś zupełnie inne niż kiedyś. Koncepcja „podążania za idolem” nie polega już na tym, że fani są wszędzie tam, gdzie idol się znajduje, prosząc o autografy i robiąc sobie z nim zdjęcia. Zamiast tego fani są gotowi towarzyszyć swojemu idolowi na każdym kroku. Podczas gdy zdjęcia do serialu „Brothers Overcoming a Thousand Obstacles” były jeszcze w toku, fan SOOBINA Hoang Sona zamówił setki posiłków z dostawą na plan dla obsady i ekipy. „Szacunkowy” koszt tego posiłku wyniósł 400 milionów VND. A jedyne, czego ten fan pragnął, to szczęście „SOOBINA i jego przyjaciół”.
Nowy pomysł
Wiele raportów wskazuje, że przeciętny młody człowiek słucha ponad pięciu różnych gatunków muzyki i jest niezwykle pobłażliwy wobec swoich emocji. W dobie cyfrowego rynku muzycznego gatunki coraz częściej się ze sobą mieszają. Wyraźnym trendem w wielu obecnych playlistach jest różnorodność gatunków, języków i stylów utworów w ramach jednej, osobistej playlisty. Zglobalizowane, ale zachowujące indywidualność, serwisy streamingowe umożliwiły słuchaczom dostęp do różnych branż muzycznych za pośrednictwem jednej playlisty. Wielu chwaliło tę ideę poszukiwania nowego poczucia wspólnoty poprzez muzykę.
Źródło: https://nld.com.vn/nhac-so-len-ngoi-khoang-cach-dan-nhoa-196250120205543292.htm
Komentarz (0)