Tam, pośród ciągle zmieniającego się tempa życia, wciąż istnieją ludzie, którzy w ciszy i wytrwale pielęgnują tradycyjne wartości kulturowe – „żywe skarby” ludu zamieszkującego wyżyny A Lưới.
A Lưới (miasto Hue) – dolina położona w zachodnim paśmie górskim Trường Sơn – słynie nie tylko z majestatycznych krajobrazów, ale także z bogatego dziedzictwa kulturowego mniejszości etnicznych. Tam, w dobie nowoczesnego rozwoju turystyki i handlu, ludzie w ciszy pielęgnują tradycyjne wartości kulturowe. Są niczym ciepłe „płomienie” w sercu dziczy, chroniące skarby kulturowe pokoleń.
Ci, którzy „zachowali duszę” tradycyjnej kultury
W wiosce A Roàng 1 (gmina A Lưới 4) starszy wioski, A Viết A Lia, ma ponad 75 lat. Jego włosy są siwe, a dłonie sękate od upływu czasu, ale wciąż regularnie co tydzień czyści i stroi cenne gongi wioski. Dla niego gongi to nie tylko instrumenty muzyczne, ale dusza wioski. „Dopóki istnieją gongi, istnieje wioska” – mówi powoli, wpatrując się w zamglony masyw górski. Od dożynek, ślubów i ceremonii, po pożegnanie przodków, dźwięk gongów jest nicią łączącą ludzi z bogami i ziemią.
Starszy wieśniak A Viet A Lia opowiadał: „Był czas, kiedy z powodu trudnych warunków życia wiele gongów mieszkańców wsi sprzedawano za ryż i sól. Starszy musiał chodzić od domu do domu, namawiając ludzi do zatrzymania gongów i ucząc młodsze pokolenie, jak grać na nich we właściwym rytmie i z właściwym nastawieniem. »Granie na nich niepoprawnie rozdrażniłoby nastroje«, powiedział z delikatnym uśmiechem. Teraz wiejski zespół grający na gongach nie tylko uczestniczy w rytuałach, ale także występuje na festiwalach kulturalnych w gminie, dystrykcie i mieście”.
Niedaleko stamtąd, za każdym razem, gdy przejeżdża się przez wioskę A Roàng 2 (gmina A Lưới 4), słychać dźwięki bambusowego fletu i gongu, rozbrzmiewające echem po górach i lasach. Stworzył je rzemieślnik A Mử (67 lat), znany twórca tradycyjnych instrumentów muzycznych ludu Cơ Tu. Z pozoru martwe bambusowe kije i drewniane pręty w rękach A Mử przemieniają się w flety, piszczałki i gongi przepełnione duszą. Wspomina, że całe życie poświęcił się temu zawodowi, jakby spełniając obietnicę złożoną przodkom: „Od dziecka fascynowały mnie dźwięki instrumentów muzycznych; słyszenie melodyjnego brzmienia bambusowego fletu przyspiesza bicie serca”. Ale ta pasja niesie ze sobą również poważne zmartwienie: niewielu młodych ludzi dziś zajmuje się tym rzemiosłem, a tradycyjne instrumenty muzyczne stopniowo zanikają.
Przez lata, oprócz wytwarzania i sprzedaży instrumentów muzycznych turystom, rzemieślnik A Mử prowadził również bezpłatne zajęcia dla młodzieży w gminie. Każdego popołudnia dźwięk piszczałki trzcinowej miesza się ze śpiewem leśnych ptaków, rozbrzmiewając echem po całej dolinie. Piszczałki trzcinowe, gongi i talerze to nie tylko instrumenty muzyczne; to wspomnienia i rytm życia społeczności. A Viết Tư, uczeń rzemieślnika A Mử, powiedział: „Gdyby nie nauczyciel Mử, nie wiedziałbym, że potrafię grać na piszczałce trzcinowej ani znać tradycyjnych pieśni mojego ludu”.
Upowszechnianie dziedzictwa kulturowego ludu Co Tu.
Mając prawie 80 lat, starszy Cu Lai - Nguyen Hoai Nam, mieszkający we wsi PaRing - Can Sam (dawniej gmina Hong Ha, obecnie gmina A Luoi 5), nadal poświęca się zachowaniu, nauczaniu i szerzeniu kultury ludu Co Tu w tym wysokogórskim regionie. Mieszkańcy wioski doskonale znają dźwięki gongów i bębnów oraz tańce starszego Cu Lai. Pracując przez wiele lat w oddolnym sektorze kulturalnym, a później jako sekretarz partii w gminie Hong Ha, starszy Cu Lai rozumie sytuację i pilną potrzebę zachowania kultury górali w A Luoi pośród zmian spowodowanych rozwojem i integracją. Uczy tradycyjnych pieśni ludowych, muzyki i tańców nie tylko ludu Co Tu, ale także ludów Ta Oi, Pa Co i Pa Hy w tym regionie.
W 2005 roku, po przejściu na emeryturę, został wybrany przez mieszkańców wioski jako szanowana postać. Starszy Cu Lai zawsze marzył o nauczaniu młodzieży pieśni ludowych, tańców i muzyki grup etnicznych Co Tu, Pa Co i Pa Hy. Następnie, przez przypadek, nawiązał kontakt z uniwersytetem, aby otworzyć klasę gry na instrumentach muzycznych dla ponad 10 lokalnych osób. Starszy Cu Lai, wraz z innymi starszymi, kontynuował otwieranie klas, aby uczyć pieśni ludowych i tańców dla młodzieży w okolicy. W rezultacie wiele osób opanowało grę na różnych instrumentach muzycznych, od bambusowej harmonijki ustnej, fletu, lutni ta lu, rogu, gongu i talerzy… A wielu młodych ludzi poznało tańce i pieśni swojej grupy etnicznej.
Od wielu lat ruch kulturalny w Hong Ha jest doceniany; nieustannie uczestniczy w występach na festiwalach i wydarzeniach w różnych miejscowościach. Niektórzy rzemieślnicy, których uczył starszy Cu Lai, kontynuują nauczanie młodszych pokoleń… To wielka radość i szczęście z zachowania i przekazywania kultury, za którą zawsze tęskni starszy Cu Lai. W 2019 roku został uhonorowany tytułem Wybitnego Rzemieślnika w dziedzinie ludowych sztuk performatywnych, przyznanym przez Prezydenta Wietnamu . Wielu jego wybitnych uczniów również zostało uhonorowanych tytułem Wybitnych Rzemieślników, takich jak pani Ho Thi Tu (grupa etniczna Pa Co), pan Nguyen Tien Doi (grupa etniczna Co Tu)…
„Żywe skarby” podtrzymują nurt nowoczesności.
We wsiach dawnej gminy Hong Thuong (obecnie A Luoi 3), wspominając pana A Viet Dhunga, uważa się go za „żywy skarb” wiedzy ludowej Pa Co. Zna na pamięć dziesiątki starożytnych modlitw i zna zwyczaje i tradycje. Pan Dhung powiedział: „Odprawianie rytuałów duchowych ma uczyć ludzi szacunku do natury i życia w harmonii z górami i lasami. Każdy rytuał zawiera lekcje moralności i postępowania we wspólnocie”. Obawiając się utraty tej wiedzy, pan Dhung współpracował z lokalnymi urzędnikami ds. kultury, aby spisać modlitwy i objaśnić każde słowo. Przekazał je również swoim dzieciom i wnukom, choć wie, że zachowanie tego rzemiosła nie jest łatwe w dzisiejszych czasach. „Dopóki będą ludzie, którzy rozumieją, kultura będzie żyła” – powiedział.
W domu starszego Ho Van Hanha, w wiosce A Nieng Le Trieng (gmina A Luoi 1), znajduje się niezliczona ilość tradycyjnych instrumentów muzycznych, które uważa za swój największy skarb. Tego dnia dom starszego Hanha wypełnił się młodymi mężczyznami i kobietami z wioski. Wszyscy, ubrani w tradycyjne stroje, ustawili się w szeregach pod przewodnictwem starszego. Następnie tradycyjne tańce i pieśni zaczęły rozbrzmiewać rytmicznie. Starszy Hanh z dumą powiedział: „Otworzyłem dwie klasy (14 członków), aby uczyć moje dzieci i młodsze pokolenie tradycyjnych tańców i pieśni, w tym melodii Ca Loi, Cha Chap i Ba Boi. Uczę ich tańca, gry na gongach i bębnach oraz dęcia w trąbki. Uczę ich również, jak zachować język, pismo, stroje i unikalne wzory dekoracyjne naszego ludu, aby służyć tradycyjnym świętom, takim jak Festiwal Nowego Ryżu i Festiwal Ofiarowania Bawołu…”.
Starszy Ho Van Hanh znany jest jako „żywy skarb” rozległego lasu, twórca kultury ludowej, a w 2019 roku otrzymał od prezydenta Wietnamu tytuł „Wybitnego Rzemieślnika”. Pomimo podeszłego wieku, jego zwinność i szybkość nie ustępują ludziom w średnim wieku. Jego stopy poruszają się zwinnie, a głos jest głęboki, ciepły i pełen pasji. Od wielu lat niestrudzenie przekazuje unikalne wartości kulturowe swojego ludu młodszym pokoleniom w swojej wiosce, gminie i innych miejscowościach wzdłuż pasma górskiego Truong Son.
W nurcie współczesności, starsi wiejscy, rzemieślnicy, szamani, grający na gongach i wytwórcy fletów są „żywymi skarbami”. Nie tylko zachowują wspomnienia, ale także stanowią pomost między przeszłością a teraźniejszością. Co szczególnie cenne, wielu z nich nie zamyka swojej kultury dla siebie, lecz chętnie dzieli się nią, dzieli się nią i adaptuje, aby mogła ona nadal rozkwitać w nowej erze.
Source: https://nhandan.vn/nhung-nguoi-giu-lua-van-hoa-giua-nui-rung-a-luoi-post937755.html
Komentarz (0)