Assim como muitos cantores que ascenderam à fama no Vpop durante a década de 2010, a carreira de Bao Anh está intimamente ligada às baladas. Embora ela também tenha lançado músicas dance-pop e colaborado com Khac Hung durante o auge do produtor, seus maiores e mais comentados sucessos ainda são "Anh muốn em sống sao" (Como Você Quer Que Eu Viva?), "Trái tim em cũng biết đau" (Meu Coração Também Conhece a Dor) e "Yêu một người vô tâm" (Amando uma Pessoa Indiferente ).
O estilo de baladas de Bao Anh passou por mudanças positivas nos últimos anos. Ela evita canções excessivamente sentimentais e melancólicas, focando-se em emoções ambíguas e vagas que retratam autenticamente seus sentimentos durante uma determinada fase emocional. Os arranjos também incorporam ritmos mais suaves, em vez do estilo simples e formulaico de suas canções das décadas anteriores. O sucesso de "Em xinh say Hi" (Você é linda, diga oi) também ajudou Bao Anh a se conectar com compositores e produtores mais jovens, expandindo seus horizontes musicais para além daqueles com quem já trabalhava há anos, como Kai Dinh, Chau Dang Khoa e Mr. Siro.
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"Em xinh say Hi" (Você é linda, diga oi) foi um trampolim para Bao Anh se conectar com um público jovem mais amplo. |
Os dois últimos singles de Bao Anh, " Tim Lai " (quando ela foi convidada do programa Hngle) e, principalmente, "Niu Keo Mai Khong Phai Cach" ( Apegar-se para sempre não é o caminho) , são evidências claras da nova direção da cantora.
Reinventando-se após mais de uma década.
Desde que Bảo Anh ascendeu à fama com o The Voice Vietnam 2012 , ela já é conhecida do público há 14 anos. Embora essa trajetória não seja excessivamente longa, é suficiente para colocá-la entre as cantoras veteranas e estabelecer uma imagem distinta no coração de seu público. Ao longo desses 14 anos, o Vpop mudou consideravelmente; mais notavelmente, o estilo de balada melancólica, antes popular, foi gradualmente perdendo espaço para outras tendências.
Em resposta a essa mudança, Bao Anh também se esforçou para se adaptar à nova era. Trabalhou com Khac Hung em faixas dance-pop aceleradas, experimentando com coreografias. Colaborou com o rapper Tao quando o rap/hip-hop estava no auge de sua popularidade na música vietnamita. Lançou o EP "I Don't Know Whether I Should Be Happy or Sad" após muitos anos lançando apenas singles. Embora não tenha lhe trazido o sucesso estrondoso de suas baladas, ajudou Bao Anh a manter uma reputação relativamente estável; ela nunca fracassou nem foi esquecida.
Mas é evidente que as baladas sempre foram o forte de Bao Anh, e o gênero que ela interpreta com mais desenvoltura. Em seu EP "I Don't Know Whether to Be Happy or Sad ", ela talvez tenha encontrado a melhor maneira de conciliar sua própria estética com as tendências atuais do público. Ela continua a utilizar esse estilo musical em seus dois lançamentos mais recentes: as melodias permanecem baladas puras, mas os arranjos ganharam mais ritmo e uma energia mais marcante em comparação com sua abordagem anterior.
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Bao Anh passou por muitas mudanças notáveis em comparação com sua época de baladas na década de 2010. Você também pode gostar |
Na música de sucesso "Tìm em" (Encontrando Você), uma colaboração com Hngle, ambos os artistas optaram por um estilo lo-fi com sons ligeiramente abafados e ruidosos, algo semelhante à abordagem da W/n com sua popular série 3107. Os vocais de Bảo Anh são posicionados na música como uma voz feminina leve, arejada, tranquila e suave, característica desse gênero, gravada com uma leve distorção e colocada abaixo da camada sonora, em vez de se destacar como na música mainstream. Essa mudança foi bastante popular entre o público jovem, como evidenciado pelo fato de " Tìm em" ter alcançado o topo das paradas de sucesso mesmo com grandes nomes do Vpop como Sơn Tùng, MCK e Mono lançando seus trabalhos.
O single "Holding On Forever Isn't the Way" também demonstra o estilo jovem e contemporâneo de Bảo Anh, com foco na inovação do conteúdo. Enquanto suas baladas anteriores frequentemente apresentavam melancolia e um estilo de canto sombrio e triste, esta canção utiliza uma abordagem mais leve e alegre, buscando retratar a jornada de um casal que está junto e, em seguida, se separa pacificamente. Aceitar a verdade, sem culpar ou atormentar um ao outro, é um dos pontos altos da canção de Bảo Anh : "Um galho seco não pode brotar folhas, pedras não podem florescer / Nosso amor é assim, meu bem."
Reeze, um jovem produtor da DreamS Entertainment, cuidou do arranjo e da pós-produção da música. Ele demonstrou uma abordagem moderna para a composição, utilizando um ritmo rápido, preciso e claro, semelhante ao de baladas indie, combinado com uma leve seção de rap no meio, que se integra perfeitamente, sem qualquer interrupção emocional. A pós-produção também garantiu que os vocais de Bao Anh e HYO estivessem em um volume moderado, evitando o som excessivamente alto frequentemente visto em baladas de décadas anteriores.
A mentalidade de Bao Anh ao colaborar com jovens artistas.
Bảo Anh deu um passo notável ao colaborar com Hngle no single "Tìm em" (Encontre Você) – um artista relativamente novo que só ganhou destaque no ano passado com o sucesso "Không buông" (Não Me Deixe Ir), que dominou as plataformas de streaming. Essa iniciativa não só demonstra seu apoio a jovens artistas, como também marca uma mudança na mentalidade de Bảo Anh, que agora se mostra disposta a experimentar com a produção musical independente, sem a necessidade de ser "perfeita" em todos os aspectos, aceitando que seus vocais sejam mais suaves para criar um espaço musical diferente.
Manter algo indefinidamente não é uma abordagem de produção convencional , no entanto, Bao Anh ainda arriscou ao colaborar com o estreante HYO. HYO é ainda mais "estreante" que Hngle, já que o cantor nunca havia lançado nenhuma música antes e só se tornou conhecido do público como parte da programação do Tinh Ha Say Hi deste ano. Esta música pode ser considerada a primeira incursão de HYO na indústria musical.
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A colaboração com o estreante HYO, e anteriormente com Hngle, mostra uma mudança na abordagem de Bao Anh à criação musical. |
Bảo Anh claramente favoreceu a participação de HYO na música, permitindo que ele cantasse primeiro e interpretasse tanto os vocais quanto o rap. Os espectadores também podem perceber que HYO buscará uma imagem de ídolo, semelhante a ex-integrantes da DreamS Entertainment como Jsol e Hoàng Duyên, já que ele possui uma voz suave e agradável e suas melodias de rap são facilmente acessíveis a um público amplo. Em particular, a participação de HYO no videoclipe destaca sua aparência alegre e atraente, além de sua atuação cativante.
Apesar de ter dado muitas oportunidades a novos talentos, Bao Anh ainda apresentou uma performance excepcional. Com o tempo, sua voz tornou-se mais estável e firme, em vez do timbre brilhante e cristalino de seus primeiros trabalhos, expressando uma gama mais ampla de emoções complexas. Ela também demonstrou bom controle sobre suas canções, sem nenhuma passagem que ultrapassasse sua extensão vocal, construindo uma atmosfera de clímax moderado e coordenando sua voz com a de artistas mais jovens de forma impecável.
"Se agarrar para sempre não é o caminho" não é uma jogada inovadora para Bao Anh; ainda deriva do que ela faz de melhor e no que tem tido mais sucesso. No entanto, incorpora mudanças sutis e combinações novas, impedindo que o nome Bao Anh se torne antiquado ou fique preso na "armadilha das baladas", permitindo que ela alcance um público mais jovem. O estreante HYO também teve uma estreia sólida, um trampolim adequado para ele entrar na competição "Starry River Say Hi" com muita atenção.
Fonte: https://znews.vn/bao-anh-thoat-bay-post1663702.html













