Os meninos dos Chillies mudam para disco

Deixando de lado o sucesso com música pop-rock fácil de ouvir, os quatro garotos do grupo Chillies desafiam os ouvintes com o espaço familiar, porém estranho, do gênero disco.

O grupo marcou oficialmente seu retorno com o MV Gold no início de outubro, a música foi escolhida como single principal do segundo álbum, intitulado "Kim" (lançado na noite de 16 de outubro) . Através da música, o grupo também expressou claramente a direção musical que seguirá no futuro. Esse é o estilo disco (especificamente o estilo disco retrô dos anos 1970 e 1980).

Các chàng trai Chillies thay đổi với disco- Ảnh 1. — O segundo álbum intitulado *Kim,* do grupo Chillies, foi lançado na noite de 16 de outubro.

Aventura de pimentas em novas terras

Sem medo de desafios ou de agradar os ouvidos dos fãs, o grupo saiu da zona de conforto com músicas que fizeram seu nome, como: Mascara, Memory Zone, Just chill, Sun Avenue ... para se aventurar em novas terras.

"Desde a nossa fundação, ainda não tínhamos músicas próprias. Nos especializamos em covers de música estrangeira, mas não copiávamos os originais, mas os refazíamos de acordo com nossas próprias ideias. Gostamos muito de soul, disco, funk... então frequentemente remixamos músicas internacionais nesse estilo. Atualmente, queremos abordar a música de uma forma mais 'internacional'. Com o pop-rock, alcançamos certos sucessos, mas não queremos permanecer nessa posição para sempre. O Chillies quer fazer algo mais original, além de aprimorar ainda mais nosso ego artístico", compartilhou o grupo.

Álbum Kim é uma jornada musical nostálgica. Este é um álbum verdadeiramente conceitual com uma estrutura musical coerente, as letras são escritas com mais experiência, tendo como pano de fundo o disco, o funk, o synth pop... Em que Gold é a primeira faixa a ser anunciada na nova jornada. A música tem um tom disco claro, com palavras metafóricas para a mensagem de amor entre casais. A letra da música é inspirada na mitologia grega, a partir da história do Rei Midas – que tinha o poder de transformar tudo em ouro ao tocá-lo. O baixo do membro Nhim Sea (também produzido e arranjado) é bastante proeminente na música, com muitos traços funky fortes, aparecendo e desaparecendo ao longo das 7 faixas do disco.

Se você ouvir o álbum inteiro, verá os Chillies habilmente seduzirem e convidarem os ouvintes (com a introdução ) para uma vibrante festa de jovens, como um baile de formatura em uma escola, onde os participantes estão prestes a deixar para trás sua aparência infantil para se preparar para a jornada da vida adulta, de experiências, dor, alegria e felicidade. Lá, os participantes parecem atravessar uma "máquina do tempo" para se disfarçarem de cidadãos das décadas de 1970 e 1980 — a época em que a discoteca era extremamente popular.

Caras que ousam tentar e fazer

Após a introdução , a cor disco-retro foi claramente afirmada com "No Regrets ". Além da história de amor, a letra é como uma confissão da "bússola" do grupo. Não há hesitação ao embarcar em um novo caminho. Respondendo à pergunta: temos medo de perder fãs ao mudar 180 graus, esses caras afirmaram: "Somos pessoas que ousam tentar, ousam fazer, então se há coisas que não fazemos, não mudamos, como podemos saber como o público reagirá? Pode-se dizer que assumimos um risco neste álbum, 'destruindo e reconstruindo' o estilo do grupo porque queremos criar singularidade."

Các chàng trai Chillies thay đổi với disco- Ảnh 2. — Espaço musical especial da sessão de pré-estreia do álbum de *Kim*

Em seguida, Chillies conduz os ouvintes à modernidade de outra variação da disco, o synth pop, que muitos artistas internacionais estão buscando, como Lady Gaga, Dua Lipa, Miley Cyrus... Através da música "Doi Canh" , os efeitos de sintetizador são espalhados densa e ousadamente por toda a mixagem, criando uma sensação de urgência agradável aos ouvidos do ouvinte. Depois de levar a atmosfera do álbum ao clímax, o grupo acalmou um pouco o ambiente com "Lády" (o título da música é um jogo de palavras com as palavras "take away" e "lady"). Uma música triste e apaixonada, mas no espírito "ardente" da dance music.

Com Di Tim , o grupo retornou ao estilo disco-retro e então se transformou em Easy , um synth pop fácil de ouvir. Sem os sons excelentes e os efeitos fortes e sobrepostos de Doi Canh , Easy é bastante simples, fofo, com melodia e letras que carregam "lemas" de vida muito juvenis. Por mais suave que seja, a música do álbum faz com que os ouvintes... não consigam ficar parados, mas pelo menos balancem o corpo ao ritmo.

Os quatro rapazes encerram o álbum com Bermuda - uma música verdadeiramente especial que "guarda o melhor para o final". Bermuda também é a música que todo o grupo elegeu como sua gravação favorita. Além do som disco, a produção cai no ritmo da suave bossa nova e o saxofone sensual (do artista Hoang Thi) leva o ouvinte a uma viagem às costas caribenhas do belo e misterioso Oceano Atlântico, onde existe um corpo d'água chamado "triângulo do diabo". Semelhante a Gold , esta segunda música, com título em inglês, também contém metáforas sutis sobre a sublimação do amor.

O grupo encerrou o álbum com um "Outro" bastante interessante e único. Não era a música usual, mas... os integrantes compartilharam seus pensamentos sobre o álbum com risos e provocações de homens de 30 anos. Não jovens o suficiente para serem chamados de jovens, mas também não velhos o suficiente para serem homens "maduros". É isso que torna o álbum atraente, alegre, bem-humorado com moderação, mas também cheio de reflexões e questionamentos.

Duy Khang, vocalista principal e autor de 7 músicas do álbum, disse: "Antes, eu compunha com base em sentimentos pessoais, mas desta vez é diferente. A razão para isso é porque eu e outros dois membros do grupo temos famílias. Nossa perspectiva de vida agora é diferente, mais madura, então a música agora não se limita apenas às nossas próprias histórias."

A maneira como eles fazem música agora também é diferente de antes. Eles não comem e dormem mais juntos, mas cada um faz seu próprio trabalho em casa e depois o envia para os outros. Por exemplo, quando Khang termina de compor e envia para Nhim Bien, Nhim envia uma mensagem de texto perguntando em que estilo ele quer fazer a composição e, em seguida, envia a mensagem de volta para todo o grupo. "Cada pessoa está em um lugar diferente, mas ainda em harmonia", disse o grupo, rindo.

Além disso, neste segundo álbum, Duy Khang também se encarregou da masterização do som. Ele disse: "Estou confiante com meus quase 10 anos de experiência musical e 30 anos de experiência musical. Acho que ninguém entende a música da banda melhor do que nós, então masterizá-la nós mesmos é a melhor maneira. Não é que eu tenha assumido de repente o cargo de engenheiro de som; estudei por conta própria por 3 anos e investi na compra de muitas ferramentas e máquinas do exterior."

Entre a atual geração de jovens artistas, acho que Chillies é um nome que vale a pena mencionar. O grupo tem uma coloração musical civilizada e moderna. Acompanho o grupo desde as primeiras músicas e gosto muito do álbum Qua khung cua canh (2020). Kim é um álbum muito louvável, jovial, fresco e cheio de vitalidade. O som do álbum é bastante internacional, e a mixagem e a masterização também são bem-feitas. O que mais lamento é a pronúncia ocidental rígida do vietnamita, como acontece com muitos cantores hoje em dia. Pronunciar vietnamita como se fosse inglês é uma fraqueza comum a toda a geração de jovens cantores. Acho que a língua é a raiz, não podemos "desistir". A internacionalização está apenas na música, mas a língua é a nossa identidade! Só isso, todo o resto do álbum é bom.

Músico Vo Thien Thanh

Fonte: https://thanhnien.vn/cac-chang-trai-chillies-thay-doi-voi-disco-185251017195140427.htm