Bordado de primavera em seda

A artesã Nguyen Thi Hang (à esquerda) demonstra técnicas de bordado em seda. (Foto: THANH NAM)

Para além do seu requintado trabalho artesanal e da sua elegante beleza, as obras dos artesãos evocam o espírito acolhedor e as histórias da primavera, através do valor duradouro de manter viva a arte do bordado ao longo da sua história.

Muitas pessoas conhecem a artesã Nguyen Thi Hang, da comuna de Phuc Son ( Hanói ), sentada ao lado de seu conhecido bastidor de bordado, com fios de seda silenciosamente entrelaçados ao longo dos anos. Mas nestes primeiros dias de primavera, ela borda em meio às ruas movimentadas da cidade velha, cercada por transeuntes. Seja em um ambiente tranquilo ou agitado, a artesã permanece calma, meticulosa e delicada em cada ponto.

Nascida e criada em uma região renomada por seus bordados, a Sra. Hang compreende profundamente as memórias, as tradições familiares e a transmissão do artesanato através das gerações. Sua infância foi repleta de momentos passados com sua avó e mãe, admirando cada ponto enquanto elas compartilhavam histórias de paciência e beleza. Diferentemente de muitos outros artesanatos, o bordado exige atenção, perseverança e, acima de tudo, um estado de espírito tranquilo. Portanto, para ela, o bordado, além de habilidade, é também um modo de vida.

A ideia do bordado à mão sobre pinturas em seda surgiu de experimentos iniciais e hesitantes. A partir de pinturas descartadas e inúmeras tentativas de retrabalho, Nguyen Thi Hang e seu marido descobriram um novo método criativo: usar a pintura como base para a forma e o bordado à mão para conferir profundidade emocional. As cores suaves e ricas das pinturas em seda, combinadas com o brilho dos fios de seda, criam um espaço visual que é ao mesmo tempo real e onírico, tradicional e moderno. Nesse espaço, a pintura se torna uma forma de recriação. Cada onda, raio de sol, pétala de flor, telhado de templo, figueira-de-bengala… surge através do ritmo da agulha e da vibração sutil da linha.

Graças a essa combinação, o bordado da artista possui uma beleza única, diferente do bordado tradicional, e não se confunde com uma pintura pura.

No bordado, a primavera é um tema belíssimo que também exige um processo de acumulação e refinamento, tanto em emoção quanto em técnica. A primavera nos bordados da artista Nguyen Thi Hang é representada por meio de sutis transições de cores e pela delicada vibração dos fios de seda sobre o tecido. Para fazer com que as delicadas flores de pêssego pareçam esvoaçar ao vento, ou para evocar o movimento das pessoas e a atmosfera fresca da primavera… a bordadeira deve “ler” a luz e o ritmo, como a Sra. Hang ensina às suas aprendizes: “Pontos esparsos evocam o orvalho da manhã, pontos densos retêm o sol da manhã, e os pontos alternados, como o sopro das plantas em seu renascimento, são como o ritmo da vida.”

Para algumas pinturas bordadas, ela passa semanas preparando o fundo de seda para alcançar a transparência e a profundidade desejadas antes de ousar dar o primeiro ponto, pois até mesmo uma pequena discrepância pode arruinar a delicada cena primaveril. É por isso que, para essa artista, bordar a primavera não se resume à paisagem; trata-se de capturar o pleno florescimento e a vitalidade da estação em cada fio.

Nos bordados da artista Nguyen Thi Hang, a primavera sempre personifica a imagem da mulher. Assim como o próprio bordado, arte que há gerações está ligada às mãos de mães e avós, cada ponto na seda permite apreciar profundamente a beleza e o destino das mulheres que cultivaram essa arte com tanto carinho.

Em suas obras, a primavera é um tema imbuído de profundo valor espiritual. A primavera é representada pela serena flor de lótus, pela luz fresca do sol e pelo Pagode de Um Pilar, que silenciosamente reflete sua imagem na água. É uma fonte interior, que ajuda as pessoas a encontrarem equilíbrio, cultivarem a bondade e harmonizarem-se com a natureza.

Para ela, o bordado de primavera também significa bordar a fé no renascimento de um artesanato tradicional, porque cada quadro finalizado não é apenas uma obra de arte, mas também oferece uma resposta à pergunta: Como o bordado pode sobreviver na vida moderna?

Não contente em apenas criar seus próprios designs, Nguyen Thi Hang levou proativamente o artesanato do bordado para além dos limites da aldeia tradicional. A partir de sua oficina inicial, no início de 2024, ela e seu marido a transformaram em uma cooperativa de bordado à mão, integrando o pensamento moderno à gestão da cultura tradicional. Com aproximadamente 50 trabalhadores locais, a cooperativa criou meios de subsistência estáveis para muitas pessoas, mantendo a essência da aldeia artesanal. A renda mensal de 7 a 10 milhões de VND para os bordadores é um sinal positivo, demonstrando que o artesanato tradicional pode prosperar se for devidamente organizado e desenvolvido. Em poucos anos, muitos dos principais produtos da cooperativa receberam a certificação OCOP (Uma Comuna, Um Produto) e estão disponíveis em mercados na Europa, América do Norte, Japão, Coreia do Sul e muitos países do Sudeste Asiático.

Na opinião desta artesã, o bordado exige não apenas mãos habilidosas, mas também uma alma refinada. Ela compartilhou: "A alma de uma mulher é o elemento mais importante na criação de uma obra bordada com alma."

Movida por esse espírito, além da produção, ela dedica muito esforço e emoção à transmissão de seu ofício. Aulas gratuitas para a geração mais jovem e vídeos que compartilham o processo de bordado em plataformas digitais não apenas promovem os produtos, mas também instilam o amor e a compreensão do bordado na comunidade. Sem guardar suas habilidades ou segredos para si, a artesã acredita que o artesanato só prospera verdadeiramente quando há sucessores.

Ao relembrar seus mais de 20 anos dedicados ao artesanato, podemos observar a evolução da cultura tradicional da aldeia na era moderna. Os artesãos passaram da produção em pequena escala para cooperativas, do trabalho puramente artesanal para a arte criativa combinada com elementos tradicionais, buscando o mercado internacional. A primavera no tecido de seda representa, portanto, também uma nova estação para o artesanato tradicional, encontrando um equilíbrio harmonioso entre a beleza do passado e as sensibilidades contemporâneas. Enquanto cada agulha desliza silenciosamente sobre a seda, cada fio brilhando sob a nova luz do sol, a esperança permanece abundante, alimentada pela dedicação paciente daqueles que trabalham incansavelmente dia e noite.

MAI LU

Fonte: https://nhandan.vn/theu-mua-xuan-tren-lua-post941579.html