Círculo da identidade vietnamita...

Atores masculinos executam dança e percussão em um segmento da peça "Straw". Foto: DaiNgo Studio

Um campo distante aparece

O espetáculo de dança contemporânea "Palha" estreou recentemente em Hoi An, exibindo uma rica mistura de emoção e arte, marcando um marco significativo para os nomes Tan Loc e Duc Tri. Através de "Palha", o público vietnamita passou a apreciar a interação entre a dança contemporânea e a natureza, com o palco tendo como pano de fundo o vasto horizonte em meio ao farfalhar dos arrozais.

"Palha" — até mesmo seu nome evoca uma reflexão simples e pungente sobre a condição humana, profundamente enraizada na vida. O monte de feno no quintal nunca esteve dissociado da atmosfera da aldeia vietnamita. Talvez, em meio a algumas andanças, uma tênue fumaça vinda dos campos distantes ao entardecer seja suficiente para evocar vagas sensações de perda. Fumaça e palha, como duas categorias complementares, criam uma interação que toca as emoções.

Ao longo das apresentações de dança contemporânea coreografadas por Nguyen Tan Loc, a influência da cultura vietnamita se faz presente. Ou melhor, trata-se de um "retrocesso de identidade" incessante para aqueles profundamente comprometidos com o espírito nacional. A arte visual evoca emoção não apenas por meio de imagens e sons, mas também pelas camadas de pensamento embutidas em cada linha e movimento.

O coreógrafo Tran Van Thinh e seu papel em "Straw". Foto: DaiNgo Studio

No meio do campo, enquanto o sol da tarde se põe, os feixes de palha são torcidos em formas, às vezes delicadas, às vezes compactas. A música de Duc Tri sempre carrega um sabor folclórico, às vezes familiar, às vezes estranho, mas nunca entediante. Em "Palha", ele traz livremente o interior do Vietnã de suas memórias com melodias do Vietnã Central e do Sul, ou toques do delta do Norte com os sons de tambores, flautas e instrumentos de corda...

Ao assistir "Straw", a imagem de um campo rural distante vem à mente de cada pessoa...

O retorno

Em 2020, um grupo de artesãos idosos de bambu, com mais de 70 anos, das nascentes do rio Thu Bon, viajou para Saigon. Pela primeira vez, esses agricultores e silvicultores, vestidos com trajes elegantes, participaram de uma exposição. Embora não fossem oficialmente reconhecidos como artesãos, durante três anos trabalharam diligentemente com o artista Trung Nghia para criar 10 obras de arte com tiras de bambu e resina, em uma coleção intitulada "A Cesta Quebrada Permanece, Mas o Banco de Bambu". Trung Nghia usou o bambu para falar sobre a natureza e os artesãos idosos para falar sobre a humanidade. Tudo isso serviu como uma abertura para a memória nacional, uma reflexão sobre a vida contemporânea.

A identidade é a ideia inicial e jamais se extinguirá nas aspirações artísticas de cada pessoa que ama sua pátria. Através da arte, cada artista se engaja na vida social, elevando uma voz de orgulho nacional a partir de sua própria linguagem forte. Trung Nghia, Nguyen Tan Loc e muitos outros artistas contemporâneos seguem os instintos mais naturais de seus corações.

Dentro do círculo da identidade, a busca por valores nacionais também inclui o compromisso inabalável daqueles que praticam os ofícios tradicionais. Enquanto os artistas interpretam a vida através das perdas do passado e tentam se agarrar a elas, aqueles que vivem do sopro dos ofícios tradicionais, inconscientemente, preservaram sua profissão através dos altos e baixos do destino. É claro que, apesar dos inúmeros contratempos, os descendentes continuam a seguir os passos de seus ancestrais. É esse fio invisível do ritmo da vida transmitido através das gerações que os faz praticar seu ofício como algo natural.

O espírito cultural das aldeias artesanais tradicionais de Quang Nam, com séculos de história, se revela precisamente em sua harmonia com a natureza. Elas utilizam materiais naturais e tratam a natureza com respeito. Além disso, os habitantes dessas aldeias valorizam seus ancestrais e sua linhagem. Em meio às trocas culturais, felizmente, a identidade dos artesãos é forte o suficiente para não ser excessivamente afetada.

A pureza da cerâmica vermelha de Thanh Ha ou a complexidade das novas cores de esmalte criadas por jovens artesãos, em última análise, contribuem para preservar o nome de Thu Bon como uma antiga vila de ceramistas. As delicadas esculturas da guilda de carpinteiros Kim Bong, a única ligação entre as duas, também têm origem no princípio de esculpir à mão os frontões, elementos decorativos e outros detalhes em estruturas sagradas.

Fiquei sentada ouvindo por horas as histórias de artesãos, tanto jovens quanto idosos. Por mais estranho que pareça, sempre havia uma réstia de esperança de retorno!

Fonte: https://baoquangnam.vn/vong-tron-ban-sac-viet-3141112.html