Construindo uma marca a partir de pontos fortes tradicionais.

A indústria da moda vietnamita está testemunhando uma onda de jovens designers que escolhem um caminho diferente: aprofundar-se nas origens dos materiais e preservar os artesanatos tradicionais; enfatizar a identidade e o envolvimento com a comunidade.

A coleção do designer Cao Minh Tien apresenta elementos da cultura folclórica da região de Kinh Bac. (Foto: VIFW 2025)

No contexto da evolução da indústria cultural do Vietnã, a moda foi identificada como um dos 12 setores promissores que estão recebendo investimentos e desenvolvimento direcionados.

Alcançando o cenário internacional

A moda vietnamita contemporânea transcendeu seu papel como uma indústria puramente manufatureira para se estabelecer gradualmente como uma indústria criativa, mesclando o artesanato tradicional com o pensamento de design moderno para transmitir valores culturais e históricos e conquistar consumidores tanto no mercado interno quanto internacional.

Nas décadas anteriores, a moda vietnamita alcançou as passarelas internacionais principalmente por meio do intercâmbio cultural e se limitava, em sua maioria, aos estilos clássicos ao dai, ao tu than e ba ba. No entanto, atualmente, muitas marcas vietnamitas participam de importantes eventos culturais e de entretenimento ao redor do mundo .

Em vez de seguir tendências, muitos designers vietnamitas de sucesso optam por se inspirar na cultura tradicional, usando materiais locais e "contando" histórias culturais vietnamitas ao público por meio da linguagem visual.

Nos últimos três anos, muitas estrelas internacionais optaram por usar criações vietnamitas em festivais de cinema, concursos de beleza, videoclipes e turnês mundiais. Designers como Cong Tri, Do Manh Cuong, Thuy Nguyen, Le Thanh Hoa, Chung Thanh Phong, Nguyen Minh Tuan, Tran Hung e muitos outros jovens talentos, juntamente com marcas como Fancì Club, L Soul, La Lune, Bupbes, TimTay, CoolMate, entre outras, são populares tanto no mercado interno quanto internacional, com ampla distribuição em shoppings e plataformas online. A ascensão das marcas nacionais comprova que o Vietnã não é apenas um destino de produção, mas também uma fonte de criatividade na moda.

De forma encorajadora, em vez de seguir tendências, muitos designers vietnamitas de sucesso optam por se inspirar na cultura tradicional, utilizando materiais locais e "contando" histórias culturais vietnamitas ao público por meio da linguagem visual.

Recentemente, o estilista Cong Tri apresentou sua coleção Outono/Inverno 2025 na revista Vogue , com peças confeccionadas a partir do "tesouro" da indústria têxtil vietnamita: a seda Lanh My A (da vila de Tan Chau, província de An Giang ). Marcas como La Pham e Kilomet109 transformaram o brocado tecido à mão pelo povo H'Mong, das províncias montanhosas do norte, em alta costura nas passarelas de Londres.

Uma figura notável é o designer Phan Dang Hoang (nascido em 2000), que trouxe sucessivamente pinturas do renomado artista Nguyen Phan Chanh, bem como cerâmica vietnamita e papel Do, para a capital da moda, Milão (Itália)... O designer da Geração Z compartilhou: "O orgulho nacional é uma fonte inesgotável de criatividade. Espero contribuir para levar a moda vietnamita ao mundo, para que cada vez mais pessoas conheçam a beleza do Vietnã e haja mais oportunidades para designers e amantes da moda no Vietnã."

Na Semana Internacional de Moda do Vietnã 2025 (VIFW 2025), realizada no início de junho na cidade de Ho Chi Minh com o tema "A Identidade Única Brilha", muitas coleções utilizaram seda, cânhamo, linho, entre outros tecidos, inspiradas no patrimônio cultural regional. Por exemplo, "Ma Dao", de Vu Viet Ha, recriou o festival de corridas de cavalos de Bac Ha (Lao Cai) utilizando brocado e técnicas de bordado à mão, enquanto "Thoai Mong", de Cao Minh Tien, homenageou as canções folclóricas de Quan Ho e o culto à Deusa Mãe por meio de trajes profundamente enraizados no estilo Kinh Bac. Ele também é o designer por trás do videoclipe "Bac Bling", de Hoa Minzy, contribuindo para difundir a beleza da cultura regional entre os jovens.

Além de gerar valor econômico, muitos estilistas veem a colaboração com artesãos como uma forma de preservar a cultura. Há muitos anos, a estilista Minh Hanh integra brocados das regiões noroeste e central do Vietnã em ao dai (vestido tradicional vietnamita) e peças de vestuário prontas para usar.

Vilarejos artesanais tradicionais, como os de tecelagem de linho Lung Tam (Tuyen Quang), tecelagem de seda Nam Cao (Hung Yen), bordado à mão Quat Dong (Hanói) e tecelagem de seda Ma Chau (Da Nang), tornaram-se fontes de matéria-prima e inspiração criativa para a moda urbana. Muitos padrões antigos, tinturas tradicionais e técnicas de tecelagem tradicionais que se perderam ou correm o risco de desaparecer estão sendo revitalizados e preservados por designers em colaboração com a comunidade.

Acompanhando a tendência da transformação digital.

Além de incorporar materiais e designs vietnamitas em suas criações, outra tendência interessante está surgindo: a influência das plataformas digitais nas compras. Marcas menores e estilistas iniciantes não precisam mais arcar com os altos custos de espaços comerciais privilegiados para expor seus produtos. Itens de moda de alta qualidade, aliados a conteúdo envolvente que circula nas redes sociais e canais de venda online, podem aproximar a moda vietnamita dos clientes de forma mais rápida e conveniente do que nunca. Os jovens consumidores priorizam cada vez mais produtos "Made in Vietnam" com designs diferenciados, materiais ecologicamente corretos, preços acessíveis e uma narrativa cultural clara. Turistas da Tailândia, Singapura, Coreia do Sul, China e outros países também estão aderindo à tendência do turismo de compras baseado em vídeos virais de marcas vietnamitas em Hanói e Cidade de Ho Chi Minh, considerando-o parte de sua experiência cultural.

Segundo uma pesquisa realizada no Fórum de Consumo Sustentável de 2025, em 2 de julho, em Hanói, 74% dos consumidores vietnamitas estão dispostos a pagar mais por produtos ecologicamente corretos. Entre eles, os jovens de 18 a 38 anos, que representam aproximadamente 47% da população, são a força motriz por trás dessa tendência de consumo responsável. Eles não apenas buscam roupas esteticamente agradáveis, mas também se importam com a história por trás de cada peça, o valor que a marca agrega e como ela reflete sua própria identidade.

Segundo especialistas, a moda sustentável no Vietnã se baseia em três fatores principais: o uso de materiais de base biológica e reciclados; o resgate de artesanatos tradicionais; e a construção de uma cadeia de suprimentos transparente. Esse processo exige investimento a longo prazo e coordenação entre diversas partes.

Segundo uma pesquisa realizada no Fórum de Consumo Sustentável 2025, em 2 de julho, em Hanói, 74% dos consumidores vietnamitas estão dispostos a pagar mais por produtos ecologicamente corretos.

Tomemos como exemplo a Kilomet109 – uma marca fundada em 2009, quando o conceito de "moda sustentável" ainda era recente. A marca segue um modelo "lento, mas constante", um ciclo fechado que vai do cultivo e colheita da matéria-prima à tecelagem, tingimento e design. Atualmente, a Kilomet109 trabalha com artesãos H'Mong, Nung, Khmer e tailandeses em áreas remotas, onde as identidades étnicas são profundamente preservadas.

Diversas outras marcas também constroem redes de colaboração com famílias e cooperativas de artesãos locais, criando produtos ricos em valor cultural e comunitário. A moda ligada aos meios de subsistência e à preservação do artesanato tradicional contribui para fortalecer o papel social da indústria na era moderna.

Em escala industrial e visando o mercado internacional, diversas empresas vietnamitas pesquisaram, aplicaram e desenvolveram com sucesso tecidos a partir de folhas de pandano, seda de lótus, borra de café, conchas de ostra, etc., com características superiores como respirabilidade e respeito ao meio ambiente.

No entanto, a moda vietnamita ainda enfrenta muitos desafios. A estilista Thu Cúc, fundadora da marca Cúc Handmade (que utiliza tecidos produzidos pelo povo tailandês em Phú Thọ e Nghệ An), afirmou: “Os tecidos artesanais são três ou quatro vezes mais caros do que os tecidos industriais da mesma cor e durabilidade. A produção de moda sustentável exige alta qualificação e um volume de encomendas estável; caso contrário, é muito difícil sobreviver.”

Além disso, a moda sustentável enfrenta a concorrência de produtos importados baratos, e não existem políticas específicas de apoio ao crédito ou incentivos. As diferenças nos hábitos de consumo entre as regiões também representam um obstáculo significativo.

A Sra. Le Thi Quynh Trang, Presidente da Associação de Designers de Moda do Sudeste Asiático, também observou que a estreita cooperação entre designers, empresas, agências de gestão e organizações profissionais é essencial para a criação de uma política abrangente para a indústria da moda. Na realidade, muitos designers vietnamitas possuem bom senso estético, mas precisam aplicar tecnologia, aprimorar sua competitividade e se conectar com as cadeias de suprimentos globais. Somente assim a moda "Made in Vietnam" se tornará verdadeiramente uma indústria criativa imbuída do espírito vietnamita, conectando pessoas, cultura e meio ambiente em cada produto.

HAI LAM

Fonte: https://nhandan.vn/xay-dung-thuong-hieu-tu-the-manh-truyen-thong-post893505.html