Conversațiile noastre cu mai mulți curatori ne vor ajuta să conturăm o imagine de ansamblu asupra stării actuale a curatoriatului artistic din Vietnam.
Artista Nguyen Nhu Huy:
Tinerii își aduc o contribuție enormă.
În prezent, arta vietnameză, inclusiv munca creativă, curatoriatul, artiștii, publicul și activitățile expoziționale, s-a dezvoltat foarte puternic. Au apărut mulți tineri curatori excelenți, care au avantajul de a studia în străinătate și de a avea relații bune cu curatorii din regiune - ceva ce curatorii anteriori, precum domnul Tran Luong sau eu, nu aveam.
Artista Nguyen Nhu Huy.
La început, trebuia să ne creăm propriile evenimente artistice și să ne găsim propriul public. Acum, spațiile artistice sunt mai deschise și există conexiuni mai accesibile cu publicul... Acest lucru creează condiții favorabile pentru practica curatorială, care la început erau imposibile. De exemplu, recent, tinerii au organizat un atelier despre munca curatorială, atrăgând atât curatori aflați la început, cât și tineri curatori - lucru pe care nu l-am fi putut face acum cinci sau șapte ani. Pe lângă asta, deși centrele de artă nu au înflorit încă, există în mod clar mai multe oportunități de angajare, iar curatorii câștigă salarii mai mari în aceste centre.
Este încurajator faptul că avem acum curatori tineri care pot opera la scară globală, unii fiind invitați să organizeze evenimente artistice internaționale majore. Numai în domeniul artelor vizuale, artiștii vietnamezi contemporani au participat la festivaluri de artă majore și importante, cum ar fi Documenta și Bienala de la Veneția. Apreciez foarte mult actualii curatori din Vietnam. Au o moștenire și aduc contribuții semnificative și importante atât la arta contemporană, cât și la cea tradițională.
Dna Le Thuan Uyen (director artistic al Centrului de Artă Outpost):
Fiecare curator are propriul său stil unic.
Dna Le Thuan Uyen (director artistic al Centrului de Artă Outpost).
Până în 2024, curatorii din generațiile ulterioare, precum Nguyen Anh Tuan, Bill Nguyen, Van Do și Do Tuong Linh, au acumulat mai multă experiență și o înțelegere mai clară a domeniilor lor respective. Deși standardele încă lipsesc, comparativ cu acum 10 ani, există în mod clar o diversitate mai mare în perspectivele profesionale și abordările estetice individuale.
Grupurile de artiști în sine cuprind diverse grupe de vârstă, interese și abordări artistice… fiecare curator va avea o abordare diferită în lucrul cu aceste grupuri de artiști, dezvoltându-și astfel propriul stil personal. Unii sunt înclinați spre cercetare și scris, alții spre expoziții, iar alții spre arhivare…
De exemplu, Nguyen Anh Tuan este mereu profund preocupată de proiectele de arhivare și rezidență; Linh Le din Ho Chi Minh City este interesată de scris și cercetare; Van Do este interesată de posibilitățile expozițiilor în diferite spații, în timp ce eu sunt interesată de figuri care deviază de la discursul mainstream și văd expozițiile ca o modalitate de a extinde publicul pentru artă. Sau Tran Luong este interesată de oferirea de platforme și stimularea artiștilor pentru a-și extinde limitele creative...
Fiecare curator are propria practică, așa că se poate spune că stilul curatorial din această perioadă este mai deschis. Acum zece ani, când mi-am început cariera, existau foarte puține puncte de referință, doar câteva persoane. Dar astăzi, dacă o persoană tânără ar fi fost în poziția mea acum zece ani, ar avea în mod clar mult mai multe avantaje. Înainte de a exista un sistem formal de formare, a avea mulți predecesori la care să te uiți, de la care să înveți, să observi și din care să tragi concluzii era incredibil de benefic.
Totuși, până în acest moment, curatorii se confruntă încă cu multe provocări. În realitate, munca unui curator este complexă și implică multe detalii banale, pe care le-aș numi „banale”. Acest lucru duce adesea la două concepții greșite: în primul rând, că un curator este pur și simplu un organizator și, în al doilea rând, că munca curatorială este foarte imaginativă și plină de idei artistice. De fapt, curatorii au un munte de muncă plictisitoare, care implică adesea administrație, sondaje sociale sau sarcini pur tehnice.
Personal, cred că pentru a depăși monotonia meseriei, curatorii trebuie să fie conștienți de ceea ce fac și de ce o fac. Dacă pur și simplu fac gesturi, doar umplând un spațiu, vor fi criticați de public, plânși de artiști sau expoziția va fi slab vizitată, ceea ce poate duce cu ușurință la descurajare.
Expoziția „Alice în Tunelul Timpului” (Becoming Alice: Through the Metal Tunnel) de la Centrul de Artă Outpost.
De exemplu, chiar dacă spațiul de la The Outpost este familiar, de fiecare dată când organizez o expoziție acolo, este o provocare, o experiență nouă în gestionarea spațiului, aproape ca și cum ar trebui să reînvăț cum să gestionezi materialele operelor de artă. Există, de asemenea, artiști cu care am lucrat acum cinci ani, pe care credeam că îi cunosc bine, dar acum descopăr aspecte noi ale lor... Prin urmare, munca curatorială aduce și inspirație, pentru că văd întotdeauna lumea într-un mod larg, deschis...
Dna Van Do - Director artistic al A Space:
Curatorii creează oportunități pentru tineri de a fi creativi.
Sunt implicat în munca curatorială de doar cinci ani, ceea ce este relativ recent în comparație cu alții din domeniu. În prezent, avem mai multe avantaje, cel mai notabil fiind sprijinul tot mai mare din partea comunității artistice pentru munca curatorială. Cu toate acestea, munca curatorială pentru expozițiile de artă contemporană nu a fost încă standardizată în formule, lăsând multe lacune în calea creativității.
Dna Van Do - Director artistic al A Space.
Curatorii își pot defini propriile roluri; dacă își vor „extinde”, „lărgi” sau „restricționa” munca depinde în întregime de ei, deoarece nu există modele rigide, fixe de urmat. Cred că în viitor, curatoriatul va fi o profesie atractivă, în special pentru tineri, deoarece necesită întotdeauna multe abilități și cunoștințe și le oferă întotdeauna oportunități de a fi creativi și de a se autodepăși.
Totuși, dificultățile cu care ne confruntăm sunt comune și lumii artei: lipsa sprijinului financiar; obstacole legale uneori; iar conceptele de „artă contemporană” sau „curatoriat” sunt încă relativ noi, chiar și pentru organismele de reglementare. Iar ceea ce face ca curatoriatul să fie mai puțin atractiv pentru tinerii de astăzi este faptul că este puțin probabil să ofere un venit bun celor care lucrează în domeniu.
Dl. Nguyen Anh Tuan - Director artistic al Spațiului Patrimoniului:
Practicile de curiozitate încep să fie luate în serios.
Curatoriatul este o profesie extrem de „puternică” care necesită o gamă vastă de cunoștințe și abilități, precum și o perioadă semnificativă de timp pentru a te impune și a obține recunoașterea din partea comunității ca un curator calificat. Prin urmare, deși există multe practici curatoriale în țară astăzi, foarte puține desfășoară activitatea curatorială în mod profesional.
Cu toate acestea, numărul curatorilor a crescut semnificativ. La un recent atelier curatorial organizat la Centrul de Artă Outpost, curatorul Vu Duc Toan a povestit că, în 2005, când a aplicat pentru a scrie o teză despre munca curatorială în Vietnam, profesorii săi „au refuzat să-l lase”, deoarece, la acea vreme, singurul subiect de cercetare era Tran Luong.
Însă până în 2024, la această conferință, deși nu toți participanții se alăturaseră, erau deja peste 20 de persoane. Acest lucru arată clar o dezvoltare, chiar dacă acesta este un domeniu profesional relativ nou și, mai important, a existat o schimbare de percepție și diversitate în practica curatorială.
Dl. Nguyen Anh Tuan - Director artistic al Spațiului Patrimoniului.
O evoluție pozitivă este faptul că, în ultimii cinci ani, mulți tineri au început să se intereseze și să ia în considerare serios munca în domeniul curatorilor. A apărut o generație nouă și destul de proeminentă de curatori, dintre care unii au lucrat în cele mai mari instituții de artă din regiune și din întreaga lume; alții au urmat cursuri de formare în cadrul unor programe standardizate la nivel internațional.
Caracteristicile comune ale acestei generații sunt tinerețea, cunoașterea limbilor străine, formarea propriilor perspective artistice și activarea lor. După ei urmează o generație și mai tânără, în vârstă de aproximativ 25 de ani. Acești tineri s-au născut în țări dezvoltate, au studiat în străinătate și apoi s-au întors în Vietnam pentru a munci. Ei posedă o combinație unică de culturi orientale și occidentale.
În ceea ce privește societatea, practicile curatoriale încep să câștige respect, iar numele persoanelor care se ocupă de această activitate încep să apară cu seriozitate și în mod regulat în mass-media, lăsând o amprentă asupra conștientizării publice. Curatoriatul este o profesie care se integrează treptat în funcționarea societății, iar potențialul său de dezvoltare rămâne incredibil de bogat în Vietnam.
Dl. Nguyen The Son - Lector la Școala de Științe și Arte Interdisciplinare (Universitatea Națională din Vietnam, Hanoi):
Practica artistică merge mână în mână cu educația și formarea profesională.
Dl. Nguyen The Son - Lector la Școala de Științe și Arte Interdisciplinare (Universitatea Națională din Vietnam, Hanoi).
Eu însumi nu sunt un curator cu pregătire profesională, însă am petrecut timp studiind pentru masterat la Academia Centrală de Arte Frumoase din China. Acolo, mediul și pregătirea în arta contemporană erau relativ sistematice. În ceea ce privește curatorii, chinezii nu folosesc termenul „curator”, ci îi numesc „strategi expoziționali” (persoane care planifică strategii pentru expoziții).
În cei patru ani petrecuți la Academia Centrală de Arte Frumoase din China, am văzut profesori și lectori care își îndrumau și își curatoriau propriii studenți, atât absolvenți, cât și absolvenți. La întoarcerea în China și predarea, am observat că mulți absolvenți își abandonează carierele, unul dintre principalele motive fiind lipsa curatorilor profesioniști. În opinia mea, dacă studenții primesc îndrumare din partea lectorilor, au oportunități de a expune și de a practica la evenimente de artă de la o vârstă fragedă, și-ar putea construi cariere de succes mai târziu.
Un colț al expoziției „Spărgătorul de bariere, rebelul și excentricul” de la Centrul de Artă Outpost.
Prin urmare, în ultimii 4-5 ani, am început să combin temele școlare cu proiecte sociale specifice. Toate aceste proiecte au un lucru în comun: nu aleg doar artiști de succes care au deja lucrări pentru a le expune.
Abordarea mea este să îi sprijin de la zero, de la a nu avea nimic. Prin îndrumare, instruire sau proiecte de ateliere care durează între una și cinci și șase luni, rezultatul proiectului este o expoziție. Alternativ, îndrum grupuri defavorizate din ONG-uri timp de aproximativ două luni, apoi organizez aceleași ateliere. Munca mea curatorială este adesea împletită cu acest tip de îndrumare și instruire, care este oarecum diferită de munca altor curatori.
Khanh Ngoc (Editor)
Sursă: https://www.congluan.vn/cai-nhin-cua-nguoi-trong-cuoc-post299940.html
Comentariu (0)