Expoziția, organizată de The Muse Art Space, prezintă artiști din mai multe generații: Ly Truc Son, Nguyen Quang Trung, Phan Cam Thuong, Trieu Khac Tien, Nguyen Thi Que, Do Thi Kim Doan, Nguyen Xuan Luc, Pham Tra My, Vu Van Tich și Nguyen Thi Thuy Nguyet. Cel mai în vârstă artist s-a născut în 1949, cel mai tânăr în 1989, dar toți sunt artiști consacrați în genul picturii cu lac. Potrivit curatorului Van Vi, cei 10 artiști cu aproape 30 de lucrări expuse sunt „talente” picturii cu lac din nordul Vietnamului.
Vizitatorii expoziției, inclusiv numeroși studenți la artă și tineri artiști, au avut ocazia să admire lucrările și să întâlnească maeștri recunoscuți ai picturii contemporane în lac vietnamez, precum Ly Truc Son, Nguyen Quang Trung și Trieu Khac Tien. Ly Truc Son (născut în 1949 la Hue ) este fondatorul grupului „Son Ta” și a avut o influență semnificativă asupra picturii contemporane în lac.
La această expoziție, artistul prezintă un trio de picturi în lac pe lemn intitulate „Galaxia”, o temă destul de neobișnuită și rară pentru pictura în lac: femei nud realiste, inspirate de o idee poetică a lui Guillaume Apollinaire – un mare poet și scriitor francez de la începutul secolului al XX-lea. Pe lângă acestea, spectatorii pot fi copleșiți și de culori atunci când admiră patru lucrări abstracte ale artistei Nguyen Quang Trung, care a lucrat anterior în activități culturale și artistice în cadrul Forțelor de Securitate Publică ale Poporului și a avut numeroase ocazii să adune materiale creative din realitate.
Participant la această expoziție, artistul Trieu Khac Tien este cu totul special, nu doar pentru că a trimis cele mai multe lucrări, ci și pentru că are doi studenți ale căror lucrări au fost selectate: artiștii Vu Van Tich și Nguyen Thi Thuy Nguyet (ambii născuți în 1989). Trieu Khac Tien este, de asemenea, singurul artist din Vietnam care deține în prezent un doctorat în arta lăcului.
Învățarea, cercetarea și procesul creativ al artistului în pictura cu lac încorporează multe elemente legate de arta japoneză a lacului. Cele opt lucrări din expoziție au fost create între 2017 și 2023, prezentând stiluri și inspirații diverse, de la nuanțele minimaliste și intens roșii caracteristice Japoniei din „Transformare” până la neconvenționala „Primăvară pe platoul de piatră Dong Van”, cu spațiile sale verzi extinse care creează o profunzime profundă.
Artistele participante la expoziție au făcut, de asemenea, o impresie puternică cu picturile lor vibrante în lac, create folosind tehnici provocatoare și o creativitate bogată. Artista Do Thi Kim Doan se ocupă de pictura în lac de aproape trei decenii, pasiunea sa pentru acest material tradițional începând cu munca sa cu marionete pe apă.
Trioul de lucrări intitulate „Colțul grădinii” ale artistei, prezente la expoziție, a atras o atenție considerabilă din partea privitoarelor, datorită decorurilor și personajelor feminine, precum și atractivității estetice a Asiei de Est. Artista Pham Tra My (născută în 1986) a contribuit cu o singură piesă, „Grădina visătoare”, dar această lucrare de mari dimensiuni (compusă din patru panouri) este ca o „festă” a culorilor cu nenumărate personaje și detalii ascunse, demonstrând o vizualizare și o execuție meticuloasă. Picturile artistei Nguyen Thi Thuy Nguyet ies în evidență prin stilul lor unic, cu decoruri moderne și personaje feminine care emană libertate și spontaneitate.
Nu este greu de observat că lucrările din expoziție sunt împărțite în școli și tendințe destul de specifice. În primul rând, există artiști veterani care se străduiesc să păstreze și să utilizeze materiale tradiționale de lac, urmărind o îmbinare perfectă între Orient și Occident prin cercetarea și practica picturii în lac. În al doilea rând, există reprezentanți ai tinerei generații care doresc să exploreze și să schimbe atât temele, cât și materialele în contextul bogat și în continuă schimbare al picturii contemporane.
Tânărul artist Vu Van Tich, deși o față nouă pentru iubitorii de artă, a câștigat deja recunoaștere în lumea artei pentru experimentele sale de succes cu tehnici complexe pe teme bogate emoțional. Un alt tânăr artist, Nguyen Xuan Luc (1983), prezintă la expoziție sculpturi în relief din lac, un limbaj vizual unic care combină esența artei lăcului cu sculptura și pictura. Crescut în satul Chuon Ngo, specializat în incrustații de sidef (districtul Phu Xuyen, Hanoi ), el, un meșteșugar implicat în această meșteșugărie de la o vârstă fragedă, afirmă: „Materialele și tehnicile lăcului nu sunt doar un mijloc, ci și o poveste și o sursă de inspirație pentru mine.”
Lacul este un material tradițional de artă populară care există în Vietnam de foarte mult timp. Cu toate acestea, dacă luăm în considerare perioada în care artiștii au încorporat pentru prima dată acest material în opera lor artistică, începând cu înființarea Colegiului de Arte Frumoase din Indochina în 1925, atunci în doar câțiva ani, arta vietnameză a lăcului își va sărbători cea de-a 100-a aniversare, marcată de multe suișuri și coborâșuri. Expoziția „Plimbându-se prin Țara Lacului” este unul dintre eforturile de a onora diverse aspecte ale lăcului, aducând numele și lucrările artiștilor contemporani din lăc mai aproape de public.
Expoziția este deschisă până pe 8 august și include două tururi artistice cu curatori și cercetători, la orele 10:00 și 15:00 în fiecare zi.
(conform nhandan.vn)
Sursă: https://baoninhbinh.org.vn/dao-qua-vung-dat-cua-son-mai-duong-dai-20230807091926655.html
![[Foto] Mii de oameni participă la o alergare pentru a-și arăta sprijinul pentru campania „Împărtășim o hotărâre comună de a construi comune, sectoare și zone speciale fără droguri”.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/06/27/1782554475933_0673e2a3df7b5e25076a-8283-jpg.webp)
