Artista Thai Vinh Thanh:

Expozițiile de-a lungul anilor au consacrat numele pictorului Thai Vinh Thanh în scena artistică vietnameză.

- Bună ziua, artistă Thai Vinh Thanh, ne-ați putea împărtăși câteva informații despre expozițiile dumneavoastră recente?

- Pentru mine, pictura este rațiunea mea de a fi. Pictez în orice fel, cu tot ce am, pentru a evita pesimismul și pentru a crea bucurie în viață. Recent, am organizat o expoziție numită „Still+” la Muzeul de Arte Frumoase din Ho Chi Minh City, împreună cu alți cinci artiști. „Still+” este un nume care semnifică faptul că, în mijlocul dificultăților, pierderilor și suferinței pandemiei, artistul încă trăiește, rămâne optimist, continuă să picteze și continuă să iubească.

Pictez într-o varietate de genuri, dar caracteristica definitorie a operei mele este abstractizarea, abstractizarea expresivă, iar în cazul abstracțiunii, cele mai importante elemente sunt expresivitatea și culoarea. Artistul Le Hai Trieu a comentat picturile mele astfel: „Culorile din picturile lui Thai Vinh Thanh sunt delicioase, dulci și vibrante. Îmi place cel mai mult paleta de culori a lui Thanh; punctul culminant al deceniilor de experiență în această meșteșugărie este realizarea sa.”

Colegii mei comentează adesea: „Privind picturile lui Thai Vinh Thanh, îmi dă întotdeauna un sentiment de încredere, optimism și dragoste de viață.” Curatoarea Ngo Kim Khoi a spus: „În picturile lui Thanh, nu există doar pictură, împletită cu impresionism și expresionism, ci și ritmul muzicii , un fel de muzică veselă și vibrantă. Stați în sufragerie, admirați picturile lui Thai Vinh Thanh de pe perete, contemplați culorile dansând împreună într-o simfonie a bucuriei și, în inima voastră, aspirațiile umanității către prietenie vor răsări...” Acest lucru este adevărat pentru mine, pentru picturile mele.

- Ce aspecte ale picturilor tale găsești cele mai satisfăcătoare?

Paleta flexibilă de culori și combinațiile vibrante și energice de culori, care sunt întotdeauna abundente în lucrările mele, sunt lucruri care îmi pasă în mod deosebit și pe care mă străduiesc să le exprim în cel mai viu mod posibil.

Filosofia mea este următoarea: deși pictez în stilurile impresionist, abstract și semi-abstract, meticulozitatea este întotdeauna evidentă în tot ceea ce ține de pictură, de la etapele de pregătire și execuție până la finalizare; totul este extrem de atent, curat, demn și rafinat.

În lucrările mele, privitorii pot vedea culoarea luminii lunii strălucind pe suprafața lacului sau culoarea valurilor cu creste albe care se rostogolesc în depărtare. Toate aceste momente sunt surprinse de mine cu emoții spontane, care este puțin probabil să fie reîntâlnite.

- Mulți experți consideră că picturile dumneavoastră au un stil unic, foarte diferit și impresionant în ceea ce privește armonia culorilor și forma. Au existat comentarii din partea experților care v-au mișcat sau v-au făcut să vă simțiți „înțeles” în timpul procesului creativ?

- Cel mai recent, în cadrul expoziției „Anotimpuri schimbătoare”, am primit laude și recunoaștere din partea multor critici de artă, iar acest lucru m-a bucurat foarte mult. Sunt fericită nu doar datorită evaluărilor liniilor și formelor, ci și pentru că văd că mulți oameni rezonează cu emoțiile din picturile mele. De exemplu, curatoarea Ngo Kim Khoi a spus: „Thanh transmite arta vizuală în bucurie; nu vom găsi tristețe sau melancolie în picturile lui Thanh.”

- Cum îți influențează dragostea pentru natură și fiecare moment al vieții sentimentele și emoțiile atunci când pictezi?

- Am petrecut mult timp observând și savurând tranzițiile vibrante ale naturii. Nuanțele formei naturii sunt exprimate prin culori, schimbările tonurilor de culoare în funcție de vreme, de lumina soarelui sau în noaptea liniștită cu prezența lunii strălucitoare și a stelelor îndepărtate.

Schimbările creează ritmul și viața pentru toți. Natura se învârte și se transformă ca pe ceva firesc. Iar artistul îmbrățișează acest lucru ca pe un dar neprețuit din partea creației; eu nu fac excepție. Întotdeauna încorporez natura în fiecare moment al picturilor mele; ea pătrunde în fiecare formă și culoare. Fiecare dintre lucrările mele este o poveste despre viață, despre univers, despre natura frumoasă.

- Care este principalul tău obiectiv atunci când te exprimi prin fiecare dintre picturile tale?

- Profunzimea picturii constă în capacitatea artistului de a asigura echilibrul în opera sa. Atingerea acestui obiectiv necesită două elemente esențiale: o tehnică solidă și o mentalitate flexibilă. Tehnica îi conferă artistului încredere și asigură profesionalismul unei picturi. O mentalitate flexibilă îi permite să creeze un caracter plin de viață în opera de artă.

Cred că posed perfect ambele elemente, nici prea concentrat pe forma conceptuală, nici urmărind să creez un stil distinct de pictură. Mă abordez pe mine însumi și pe public prin intimitate și familiaritate, iar natura este alegerea ideală.

Prin observarea schimbărilor din natură, o persoană va deveni treptat mai flexibilă ca răspuns la aceste schimbări, capabilă să le surprindă și să le exprime fără a urma vreun model rigid.

Și această prezență mi-a permis să transmit cele mai profunde emoții prin munca mea.

Mulțumesc, artist Thai Vinh Thanh!

Sursă: https://hanoimoi.vn/hoa-si-thai-vinh-thanh-moi-tac-pham-la-mot-cau-chuyen-ve-thien-nhien-tuoi-dep-703596.html