Ce spun Luu Thien Huong și experții despre conceptul de „ritm stăpânit”?

Luu Thien Huong: „Ar trebui să încurajăm utilizarea ritmurilor editate”

Recent, rețelele de socializare au fost agitate de incidentul în care muzicianul Luu Thien Huong a acuzat-o pe artista Meritorious MH - lector la Conservatorul de Muzică din Ho Chi Minh City - că a aruncat cu un telefon în ea, încălcând etica predării.

Luu Thien Huong consideră că comportamentul lectorului MH din videoclipul respectiv a provenit dintr-un conflict de expertiză profesională.

Prin urmare, într-un examen recent, lectorii de la MH nu le-au permis studenților să folosească „ritmuri masterizate” - ritmuri cu sunet procesat și le-au cerut studenților să susțină din nou examenul deoarece ritmul unui student era mai bun decât al altuia.

(Beat este un termen folosit în mod obișnuit în teoria muzicală pentru a reprezenta ritmul și cadența, firul care leagă părțile unei melodii între ele - PV).

Când Luu Thien Huong a luat cuvântul pentru a explica și a o proteja pe eleva, colega ei a aruncat cu un telefon în ea.

Incidentul a stârnit multe discuții în rândul publicului și al experților despre conceptul și aplicarea termenului „ritm masterizat”.

Muzicianul Luu Thien Huong predă de 5 ani la Conservatorul de Muzică din orașul Ho Și Min (Foto: personaj de pe Facebook).

În dimineața zilei de 13 ianuarie, reporterul Dan Tri l- a contactat pe muzicianul și cântărețul Luu Thien Huong pentru a afla mai multe despre factorii profesionali din controversatul caz.

Luu Thien Huong explică: „Cuvântul exact este «beat mixat și masterizat». Aceasta este o melodie care a fost procesată și ajustată în ceea ce privește intensitatea și volumul, ajutând melodia să fie consistentă și cea mai bună. Un «beat demo» este o melodie de testare, ca un fel de mâncare care nu a fost încă complet condimentat.”

Când reporterul Dan Tri a întrebat dacă studenții care folosesc ritmuri editate pot fi ușor înțeleși ca fiind sincronizare lip-sync, Luu Thien Huong a afirmat că calitatea ritmului nu are nicio legătură cu vocea cântată.

„Un ritm procesat poate avea sau nu voci, dar dacă ritmul este neprocesat, sunetul va fi neuniform. Utilizarea unui ritm complet este necesară deoarece oferă cel mai bun sunet, așa că este recomandată.”

„Calitatea ritmului nu are nicio legătură cu vocile bune sau proaste. Pentru muzicienii profesioniști, nimeni nu folosește ritmuri experimentale. Mixajul și masterizarea ritmurilor sunt ritmuri complete, șlefuite, dar asta nu înseamnă că poți adăuga voci sau sincronizare labială. Acest lucru este foarte elementar pentru un profesionist”, a spus muzicianul.

Luu Thien Huong (stânga) și Meritorious Artist MH au avut un conflict profesional (Foto: Captură de ecran).

Luu Thien Huong consideră că profesorii care predau într-un mediu profesional, formând viitori profesori de muzică , nu ar trebui să fie conservatori, ci trebuie să se actualizeze în ceea ce privește muzica ușoară și noile tehnologii.

Ce spun experții?

Pentru a înțelege mai bine conceptul de „ritm masterizat” și factorii asociați, reporterul Dan Tri l-a contactat pe Dr. Glu - producător muzical, inginer șef al departamentului de înregistrări al MCMA (un centru de formare în domeniul ingineriei muzicale care aplică tehnologia din orașul Ho Chi Minh).

Dr. Glu a spus că „mixarea și masterizarea ritmurilor” reprezintă pasul final în procesarea unei melodii, ajutând sunetul instrumentului să fie plin, „compact”, curat și cel mai bine integrat.

„Problema aici este că mulți oameni s-ar putea întreba dacă ritmul final este partea muzicii cu coruri adăugate sau nu. Este adevărat că există în prezent o serie de ritmuri cu coruri, dar procesul de procesare a ritmului pentru a-l face plin și complet nu are nicio legătură cu prezența sau nu a corurilor.”

„Cred că poate oamenii care nu sunt experți vor înțelege greșit conceptul. Dar oamenii care înțeleg muzica, lucrătorii de studio sau cântăreții profesioniști nu vor fi confuzi în legătură cu faptul că un ritm mixat și masterizat este un ritm cu backing vocals”, a spus producătorul.

Potrivit producătorului Dr. Glu, acesta nu judecă expertiza sau cunoștințele niciunui individ. Reglementările școlilor de muzică privind utilizarea de ritmuri de către elevi care au fost procesate în etapa finală variază, de asemenea. Cu toate acestea, „este acceptabil ca persoanele specializate în preproducție să confunde conceptul de postproducție”.

„Acestea fiind spuse, insist asupra faptului că trebuie folosit un ritm mixat și masterizat, deoarece acesta a trecut prin etapele finale ale producției audio”, a adăugat Dr. Glu.

Muzicianul și cântărețul Only C (Foto: Facebook-ul Characterului).

Similar punctului de vedere al producătorului menționat mai sus, muzicianul și cântărețul Only C consideră, de asemenea, că ritmul editat final este un concept popular și utilizat pe scară largă în zilele noastre.

„Faptul că unii profesori nu le permit elevilor să concureze pe ritmuri editate depinde de punctul de vedere al fiecărei persoane. Dar ritmurile experimentale există doar în studio, dar atunci când cântă sau interpretează, toată lumea va folosi ritmuri complet procesate”, a spus Only C.

Muzicianul Nguyen Van Chung a vorbit despre incident (Foto: pagina de Facebook a personajului).

Într-o discuție cu reporterul Dan Tri , muzicianul Nguyen Van Chung a subliniat diferența dintre conceptele de „beat demo” și „beat master”.

Prin urmare, un demo beat este un mixaj de bază care conține toate instrumentele, dar nu este perfecționat, iar volumul și spațiul melodiilor nu sunt ajustate. Scopul unui test beat este de a ajuta cântărețul să înțeleagă melodia și stilul melodiei.

Un „beat master” este un mixaj care conține toate instrumentele, este atent echilibrat în volum și spațiu și nu are backing vocals. Acest tip de beat nu are backing vocals și este suficient de bun pentru ca un cântăreț să îl poată înregistra.

Potrivit lui Nguyen Van Chung, fiecare școală are propriile reguli și reglementări privind dacă elevilor li se permite sau nu să concureze la muzică modificată sau la cântat live cu un acompaniator. Regulile depind de obiectivele educaționale ale fiecărei școli.

Muzicienii nu judecă dacă profesorii care nu le permit elevilor să folosească ritmuri complete sunt „conservatori” sau nu.

„Totuși, ca lector, ar trebui să vă actualizați cunoștințele de bază despre producția și interpretarea muzicală pentru a putea instrui studenții mai aproape de realitatea profesiei, a-i sprijini mai bine în timpul lucrului și a evita neînțelegerile și disputele care cauzează conflicte între lectori”, a spus Nguyen Van Chung.

Referitor la incident, în dimineața zilei de 13 ianuarie, într-un interviu acordat reporterului Dan Tri, Dr. Hoang Ngoc Long - director interimar al Conservatorului de Muzică din Ho Chi Minh City - a declarat că, în ședința din seara zilei de 12 ianuarie a Consiliului de Administrație al Conservatorului, școala a fost de acord să-l mustreze pe lectorul MH.

Directorul școlii a declarat că însuși lectorul de la MH a recunoscut că comportamentul său a fost necontrolat și nepotrivit.

Sursă: https://dantri.com.vn/van-hoa/luu-thien-huong-va-gioi-chuyen-mon-noi-gi-ve-khai-niem-beat-da-master-20240113095952012.htm