
— Г-жа Као Нгок Ань, что побудило вас основать CNA Creative Arts именно сейчас?
— Думаю, это было не спонтанное решение, а скорее результат довольно длительного подготовительного процесса. С 2018 года по настоящее время я каждый год стараюсь вместе с коллегами создавать хотя бы один новый мюзикл, например, «Сон Русалочки», «Волны», «Пятицветный камень», «Огонь с Земли», «Рапунцель» и т. д. Каждый проект — это эксперимент, накопление опыта и поэтапный процесс формирования аудитории для мюзиклов.
Как творческий человек, я всегда питал особую любовь к этому виду искусства. Но чем глубже я погружаюсь в него, тем больше понимаю, что просто ставить спектакли недостаточно. Нам нужна долгосрочная среда развития, где артисты могли бы обучаться, произведения могли бы профессионально ставиться, а зрители имели бы более частый доступ к мюзиклам. Создание CNA Creative Arts — следующий шаг на этом пути. Я стремлюсь построить достаточно широкую экосистему, чтобы воплотить в жизнь мечту о современном вьетнамском мюзикле, созданном вьетнамцами, на основе вьетнамских историй и эмоций.
- CNA Creative Arts позиционируется как художественная экосистема, а не просто организация, занимающаяся исполнительскими искусствами. Почему вы выбрали это направление?
— Если мы хотим устойчиво развивать вьетнамский музыкальный театр, нам недостаточно просто создавать спектакли; нам необходимо построить целую сопутствующую экосистему. Музыкальный театр — это всеобъемлющая форма искусства, требующая сочетания музыки , актёрского мастерства, танца, сценографии и исполнительских технологий. Подготовка к полноценной постановке обычно занимает около двух лет.
Для процветания вьетнамского музыкального театра необходимо строить его с нуля. Это означает подготовку кадров, организацию постановок, выступлений и работу со СМИ, создание среды для развития артистов и, самое главное, формирование сильной аудитории. Именно поэтому CNA одновременно разрабатывает различные мероприятия по обучению молодых актеров, организации мастер-классов, содействию обмену артистами, внедрению музыкального театра в школах и созданию интерактивных пространств для молодежи. Мы хотим, чтобы искусство не просто появлялось на сцене на несколько часов, а стало неотъемлемой частью повседневной культурной жизни.
— Какова роль Ханоя в процессе создания Центра творческих искусств CNA и развития вьетнамского музыкального театра?
— Ханой — это место, где была основана компания CNA Creative Arts и где мы возлагаем самые высокие ожидания. Это крупный культурный центр страны, место встречи художников, зрителей, учреждений художественного образования, предлагающее благоприятные условия для развития новых творческих моделей.
В последние годы Ханой реализовал множество конкретных политик и инициатив по развитию культурной индустрии. Это вселило уверенность и мотивацию в тех, кто работает в сфере искусства. Я считаю, что сейчас самое подходящее время для организаций, занимающихся искусством, смело инвестировать в долгосрочные и более профессиональные проекты. Кроме того, Ханой является популярным местом отдыха как для внутренних, так и для иностранных туристов. Музыкальный театр может стать привлекательным культурным продуктом, способствующим объединению культуры и туризма , а также улучшению имиджа столицы и страны.
— Одно из главных направлений деятельности CNA — это обучение молодых артистов и создание сообщества поклонников. На ваш взгляд, что является наиболее важным элементом этой работы?
— Я думаю, самое важное — это терпение и долгосрочная приверженность. В CNA мы не ищем идеальных людей с самого начала. Нам важны скрытые потенциалы, молодые люди, которые ищут возможности для саморазвития. У каждого студента, приходящего в CNA, свой начальный уровень. Мы не навязываем им единый шаблон, а стараемся наблюдать и прислушиваться, чтобы найти подходящую каждому методику. Важны не только вокальные или актёрские навыки, но и уверенность в себе, умение работать в команде и креативность.
Я также считаю, что необходимо просвещать аудиторию. Если мы хотим, чтобы публика любила и смотрела мюзиклы, ей сначала нужно понять, что такое мюзиклы. Аудитория не появляется сама по себе; её нужно взращивать посредством эстетического образования и раннего знакомства с ними. Поэтому, помимо занятий, CNA также организует множество практических мероприятий, мастер-классов и представлений в школах... чтобы приблизить мюзиклы к школьникам и молодёжи.
— В чём именно заключается мечта CNA о создании «вьетнамского музыкального театра», госпожа Као Нгок Ань?
— Это большая мечта, но отнюдь не нереалистичная. Наша цель — создать чисто вьетнамский музыкальный театр, современный музыкальный театр, глубоко укорененный в национальной идентичности, сохраняющий сущность вьетнамской культуры и идущий в ногу с быстрым развитием исполнительских искусств во всем мире.
Предстоящий путь полон трудностей, ведь создание профессиональной сцены музыкального театра невозможно в одночасье. Но нас объединяет общая любовь и стремление продолжать, постепенно воплощая мечту о современном вьетнамском музыкальном театре в реальность.
- Мы искренне благодарим заслуженного артиста Цао Нгок Ана!
Источник: https://hanoimoi.vn/nghe-si-uu-tu-cao-ngoc-anh-mo-uoc-ve-mot-nen-nhac-kich-duong-dai-mang-dam-ban-sac-dan-toc-1209574.html








