В традиционном вьетнамском театре маски являются уникальной изюминкой, создающей душу представления.

Картина

Происходя из семьи с давними художественными традициями, заслуженный артист Ла Тхань Хунг не только добился успеха благодаря многочисленным выступлениям, но и известен как один из немногих артистов, в совершенстве овладевших техникой использования масок в традиционной вьетнамской опере. Сын покойного артиста Ла Чау, последнего придворного оперного артиста династии Нгуен, заслуженный артист Ла Тхань Хунг начал свою актерскую карьеру в юном возрасте 8 или 9 лет.

Он очень увлечен гримом и умеет делать макияж самостоятельно. Наблюдая за мастерами грима, он запомнил и освоил принципы, а также научился наносить грим на большинство масок персонажей традиционной оперы Хюэ. В настоящее время он считается единственным человеком, способным запомнить и тщательно прорисовать каждую деталь на каждой маске сотен персонажей в десятках постановок оперы Хюэ .

По словам выдающегося артиста Ла Тхань Хунга, в традиционной вьетнамской опере у каждого персонажа своя маска. Имея три основных цвета — черный, красный и белый — каждая маска символизирует личность персонажа. Белое лицо олицетворяет злодея; красное лицо — героический дух и честность; черное лицо — стойкость…

Выдающийся художник Ла Тхань Хунг поделился: «Создавая маски для персонажей традиционной вьетнамской оперы, я всегда помню, что независимо от того, насколько успешно актер играет, если маска некрасива и не соответствует персонажу, представление не будет успешным. Каждая маска — это произведение искусства, связанное с персонажем оперы; то, сможет ли актер передать дух персонажа, частично зависит от гримера. Необходимо понимать принципы создания слепков для каждой маски и каждой модели персонажа, чтобы иметь возможность создавать такой сложный грим».

Уникальный язык масочного искусства — один из ключевых элементов, определяющих ценность традиционного театрального искусства Хюэ. Глядя на театральную маску, зритель может определить характер персонажа — праведный он или льстивый, олицетворяющий добро или зло. Поэтому художник, создающий маски, должен обладать мастерством, опытом и глубоким пониманием специфического значения узоров и мотивов на каждой маске, чтобы передать характер и мельчайшие детали каждым мазком кисти.

Передавая неповторимую красоту традиционной вьетнамской оперы.

Туонг (вьетнамская классическая опера) — это уникальная традиционная форма искусства вьетнамского народа. Эта форма искусства появилась довольно рано, и во времена династии Нгуен она привлекла ещё больше внимания и достигла своего расцвета как театральное искусство. Развиваясь в особых исторических и политических условиях, искусство туонга в Хюэ обладает отличительными чертами по сравнению с другими регионами. У артистов туонга в Хюэ есть секреты, создающие их уникальные особенности, которые могут распознать только те, кто обладает глубоким пониманием.

В традиционном вьетнамском театре (Туонг) искусство росписи масок является одним из его отличительных и характерных элементов. Исторически роспись масок в Туонге передавалась устно и путем подражания. Со временем, из-за недостаточного понимания уникального смысла каждой детали узоров и мазков, художники, расписывающие маски в Туонге, постепенно утратили свой традиционный стиль и самобытность. В настоящее время очень немногие молодые художники владеют техникой росписи масок Туонга.

По словам г-жи Ле Май Фуонг, руководителя отдела прикладных исследований в Театре традиционных искусств при королевском дворе Хюэ, в опере Туонг маска является важнейшим сценическим реквизитом, изюминкой, создающей душу и сущность, передающей уникальную красоту этого традиционного театрального искусства. Лица в опере Туонг также создаются на основе реальных моделей, что позволяет создавать множество различных дизайнов масок для каждого персонажа.

В театре Туонг (вьетнамский классический театр) для грима персонажей используются стилизованные под реальную кожу оттенки: белая кожа, черная кожа, красная кожа, желтая кожа… каждый со своим характерным значением. Белые участки на лице персонажа символизируют лицевые мышцы. Мазки кисти в масках Туонг часто вдохновлены народными образами, такими как драконы, единороги, черепахи и фениксы, символизирующие королевскую власть, благородство или силу и могущество. В масках Туонг акцент делается на глазах, чтобы передать дух персонажа.

Чтобы представить и почтить традиционное оперное искусство Хюэ, Королевский театр традиционных искусств Хюэ создал оперные маски для публичных представлений. В программе «Эхо прошлого» на фестивале в Хюэ 2022 года впервые было показано уличное представление этого древнего театрального искусства, демонстрирующее красоту костюмов и масок в ярких и красочных тонах.

Главным событием программы станет представление артистов и актеров, воплотивших 100 персонажей традиционной вьетнамской оперы, используя разнообразные костюмы и маски для создания яркого, красочного и выразительного образа этого некогда популярного вида искусства. Маски отражают разнообразие типов персонажей, их яркие характеры, насыщенные цвета, а также сбалансированный пол и возраст, полностью изображая персонажей традиционной оперы, от главных женских и мужских ролей до льстецов и генералов. Большинство этих масок были созданы заслуженным художником Ла Тхань Хунгом.

В этом году в рамках фестиваля Hue Festival 2023 продолжится программа традиционной оперы Хюэ «Отголоски тысячи лет». Организаторы программы надеются создать яркий и захватывающий визуальный продукт, который найдет отклик у зрителей, внесет вклад в почитание национального искусства и послужит наиболее практичным способом сохранения, защиты и популяризации культурного наследия страны.

Текст и фотографии: Минь Хиен