Расцвет независимой анимации

Событие, когда «Поток» обошёл многие известные анимационные фильмы голливудских студий и победил на «Золотом глобусе» и «Оскаре» 2025 года, открыло новые возможности: с этого момента независимые анимационные фильмы стали получать больше внимания.

Фильм «Поток» (на фото) режиссера Гинтса Зилбалодиса был снят в Латвии с бюджетом всего в 3,7 миллиона долларов США. История «Flow» вращается вокруг животного мира и не содержит слов. Однако «Flow» совершил немыслимое. Сборы в прокате в 10 раз превысили производственный бюджет, фильм победил практически во всех значимых номинациях для анимационных фильмов на таких крупных премиях, как «Золотой глобус» и «Оскар». Это также первый латвийский фильм в истории, получивший премию «Оскар». Рассказывая об успехе «Потока», режиссер Гинтс Зилбалодис сказал: «Я действительно тронут теплым приемом всех. Я надеюсь, что «Поток» откроет двери для независимых аниматоров по всему миру».

Победа «Потока» заставила многих пересмотреть ценность независимых анимационных фильмов. Независимые фильмы не имеют больших бюджетов, простых спецэффектов, не требуют известных актеров для озвучивания, имеют простое содержание, но при этом обладают собственной привлекательностью. Например, «Мемуары улитки», независимый австралийский анимационный фильм. «Мемуары улитки» сняты Адамом Эллиотом в стиле покадровой анимации, сочетающей в себе черный юмор. В отличие от анимационных фильмов, которые зачастую рисуют радужную картину, «Мемуары улитки» оживляют суровые реалии взрослого мира. Это история о том, как близнецы Грейс и Гилберт цепляются за жизнь и оказываются разлученными после смерти родителей в 1970-х годах.

Аналогично фильм «Ценнейший из грузов» режиссера Мишеля Хазанавичуса не рисует жизнь в розовых тонах. Анимационный мир Мишеля Хазанавичуса изображает жизнь с ее многочисленными неизбежными обстоятельствами и трудностями, которые необходимо преодолеть. «Самый ценный из грузов» основан на рассказе Жана-Клода Грумберга, действие которого происходит во время Холокоста. Пара лесорубов рисковала своей жизнью, чтобы спасти новорожденного ребенка, которого выбросили из поезда в концентрационный лагерь нацистского режима Освенцим. Мишель Хазанавичус поделился, что он мог бы снять игровой фильм с этим контентом, но выбрал анимацию, поскольку посчитал, что это более честный подход.

На самом деле, почти все независимые аниматоры склонны выбирать истории, предназначенные для взрослых. Там фильмы будут наполнены большей реальностью и болью, например, «Вальс с Баширом» о ливанской войне 1982 года, «Персеполис» о взрослении иранской девочки во время Исламской революции...

С другой стороны, независимые анимационные фильмы требуют от кинематографистов выдающейся креативности. Типичным примером является подход французского режиссера Мишеля Гондри к созданию домашних анимационных фильмов. Мишель Гондри создал абсурдную фэнтезийную историю «Майя, дай мне титул», основанную на титулах, которые дает ему его маленькая дочь Майя. Например, название «Майя в море с бутылкой кетчупа» предполагает историю о молодой девушке, которая пытается остановить загрязнение мирового океана бутылкой. В то же время Мишель Гондри использовал для создания фильма разноцветную анимацию с использованием бумажных фигурок — технику, которая появилась еще в 1926 году. Именно эта техника использовалась в фильме Лотте Райнигер «Приключения принца Ахмеда» — старейшем сохранившемся анимационном фильме. Между тем, режиссеры Стивен и Тимоти Куэй предпочли использовать покадровую съемку с использованием кукол для создания работы «Санаторий под знаком песочных часов».

Видно, что творчество независимых аниматоров всегда привносит новые черты, придавая работам индивидуальность, привлекая зрителей.

БАО ЛАМ (Синтезировано из The Guardian, South China Morning Post)

Источник: https://baocantho.com.vn/su-troi-day-cua-phim-hoat-hinh-doc-lap-a185701.html