Большой успех благодаря использованию страха в вьетнамских кинотеатрах.

В конце апреля в вьетнамском прокате наиболее заметными фильмами оказались не семейные комедии, не боевики и не драмы. Это были «Фи Фонг: Кровавый демон священного леса» и « Пятиблюдная свинья» — два фильма ужасов, в которых исследуются духовные и фольклорные темы.

По данным Box Office Vietnam, фильм «Фифон: Кровавый демон священного леса» к полудню 3 мая собрал 175 миллиардов донгов , превысив отметку в 100 миллиардов донгов всего за 6,5 дней при примерно 1,2 миллиона проданных билетов – это самый быстрый результат для вьетнамского фильма ужасов за всю историю. Фильм «Пятипалый поросенок» также показал сильный старт, заработав около 37-38 миллиардов донгов за три дня проката и сейчас превышая 87 миллиардов донгов , несмотря на прямую конкуренцию со стороны многих других вьетнамских фильмов во время праздника 30 апреля.

Эти цифры не лишены смысла, когда речь идёт о жанре ужасов. С 2024 года вьетнамские фильмы ужасов демонстрируют впечатляющий успех: «Ма Да» (Призрак) собрал более 127 миллиардов донгов , «Куи Кау» (Собачий демон ) — более 100 миллиардов донгов , «Ка Ам» (Рыбный демон) — около 96 миллиардов донгов , а «Лам Лай Вой Ма » (Разбогатеть на призраках) — около 128 миллиардов донгов . В 2025 году «Куи Нхап Транг» (Трупный демон) достиг почти 150 миллиардов донгов ; а в 2026 году «Куи Нхап Транг 2» (Трупный демон 2) собрал почти 134 миллиарда донгов . Фильмы ужасов перестали быть единичными случаями, а стали признаком того, что жанр нашёл свою коммерческую формулу.

В настоящее время гонорар за показ фильма является самым высоким показателем в вьетнамском прокате.

Для успеха фильмов ужасов не нужны огромные бюджеты.

Привлекательность фильмов ужасов для инвесторов заключается в том, что этот жанр способен вызывать очень сильные эмоциональные отклики, не требуя при этом больших бюджетов. Режиссер До Куок Чунг из Пхионга рассказал прессе, что средний бюджет многих вьетнамских фильмов ужасов в настоящее время составляет менее 20 миллиардов донгов . Это меньше, чем 20-30 миллиардов донгов, которые тратятся на многие драмы, и значительно меньше, чем 50-60 миллиардов донгов , которые требуются для сложных постановок, как правило, это боевики. Режиссер До Куок Чунг также отметил, что фильмы ужасов «легко продавать во Вьетнаме», отчасти потому, что им не нужно полагаться на чрезмерно дорогих звезд или сложные масштабные сцены.

Логика производства фильмов ужасов значительно отличается от других жанров. Для боевика необходимы транспортные средства, взрывы, трюки, декорации, страховка и спецэффекты на этапе постпродакшена. Для исторического или фэнтезийного фильма требуются костюмы, декорации, реквизит и компьютерная графика.

И наоборот, ужас может эффективно работать в старом доме, заброшенной больнице, лесу или тускло освещенной комнате. Ограниченное пространство не умаляет впечатлений; напротив, оно часто усиливает чувство клаустрофобии. Приглушенный свет, который в других жанрах может считаться техническим ограничением, становится эстетическим языком ужаса.

Именно поэтому малобюджетные фильмы ужасов часто добиваются огромного успеха в мировом прокате . Классический пример — «Проект Блэр Витч» . По данным издания The Numbers , производственный бюджет фильма составлял около 600 000 долларов , а мировые сборы более чем в 400 раз превысили эту сумму. «Паранормальное явление» пошло по схожему пути. Его бюджет составлял около 450 000 долларов , а некоторые СМИ даже утверждают, что первоначально он снимался всего за 15 000 долларов , в то время как его мировые сборы более чем в 430 раз превысили этот бюджет.

Даже при увеличении бюджетов, окупаемость инвестиций в фильмы ужасов остается очень привлекательной. Фильм Джордана Пила «Прочь» имел бюджет около 4,5 миллионов долларов и собрал более 255 миллионов долларов по всему миру. «Тихое место» имело бюджет около 17 миллионов долларов и собрало более 340 миллионов долларов . Это не «дешевые» фильмы в абсолютном смысле, но они все еще очень скромны по сравнению с супергеройскими, боевиками или научно- фантастическими блокбастерами с бюджетами в сотни миллионов долларов.

Главное, что для успеха фильмам ужасов не обязательно продаваться всем. При небольших бюджетах точка безубыточности ниже. Для драматического или боевика во Вьетнаме с инвестициями в 50-60 миллиардов донгов требуется гораздо больший доход, чтобы покрыть расходы на производство, дистрибуцию, маркетинг и комиссионные сборы в кинотеатрах. Фильм ужасов с бюджетом менее 20 миллиардов донгов , если он достигнет десятков миллиардов, может стать выгодным вложением; а если он превысит 100 миллиардов донгов, рентабельность может быть очень привлекательной.

Во Вьетнаме это особенно примечательно, поскольку рынок все еще относительно невелик. Фильмы, собравшие почти 500 миллиардов донгов, как « Май» , или 700 миллиардов донгов, как «Красный дождь», являются крупными исключениями, а не средним показателем для каждого проекта. И особенно, в периоды, когда на рынке не хватает блокбастеров, фильмы ужасов становятся хорошим вариантом среднего уровня – то есть они не требуют таких масштабных инвестиций, как блокбастеры, но все же имеют потенциал принести сотни миллиардов, если найдут свою аудиторию.

Еще один примечательный момент во вьетнамских фильмах — использование фольклора. Такие фильмы , как «Собачий демон», «Кожаный призрак», «Кам», «Труп, одержимый демоном», «Фи Фонг » и «Пятипалый поросенок», не просто нагнетают общий страх. Они связывают страх с верованиями, легендами, сельской местностью, семейными табу или народными воспоминаниями. Это преимущество, которое трудно заменить зарубежным фильмам ужасов.

Японский призрак может быть ужасающим, американский дом может быть населён привидениями, но проклятие, обычай или знакомая устная традиция в местной культуре создают более интимное, личное и тревожное ощущение. Однако, по сути, качество современных вьетнамских фильмов ужасов значительно отстаёт от мировых блокбастеров ужасов с точки зрения креативности.

Фильм «Пятипалый поросенок» возглавляет список фильмов, вышедших в прокат во время праздника 30 апреля.

Почему зрителям нравится платить за то, чтобы их напугали?

Если бы дело было только в дешевизне, фильмы ужасов не продержались бы так долго. Что удерживает этот жанр у зрителей, так это более сложный психологический механизм. Дело в том, что люди не просто боятся; в безопасных условиях они могут даже воспринимать страх как приятное переживание.

Психолог Пол Розин называет это явление «доброкачественным мазохизмом», который можно понимать как наслаждение негативными ощущениями, когда человек знает, что они на самом деле не опасны. Употребление острого перца, катание на американских горках, посещение домов с привидениями, просмотр фильмов ужасов — всё это относится к данной категории. Тело реагирует так, как будто находится в опасности, проявляя такие симптомы, как учащенное сердцебиение, мышечное напряжение и изменение дыхания. Но разум понимает, что человек сидит в кинотеатре, перед экраном, в контролируемой ситуации. Именно разрыв между биологической реакцией и реальной безопасностью и создает удовольствие.

Исследователи из Лаборатории рекреационного страха Орхусского университета называют это «рекреационным страхом». Эта исследовательская группа специализируется на изучении пугающих, но добровольных действий, от фильмов ужасов до домов с привидениями, чтобы понять, почему люди активно ищут чувства тревоги. Один из ключевых выводов этого исследования заключается в том, что страх наиболее привлекателен, когда он находится в сбалансированном состоянии: достаточно сильный, чтобы стимулировать, но не настолько сильный, чтобы вызвать травму или заставить зрителей отказаться от просмотра.

Колтан Скривнер, исследователь «болезненного любопытства», также утверждает, что людей привлекает пугающий контент отчасти потому, что он позволяет им имитировать опасность. При просмотре фильмов о привидениях, монстрах, убийцах или сверхъестественных силах зрители сталкиваются с угрожающей ситуацией без реальных последствий. С эволюционной точки зрения, фильмы ужасов могут функционировать как форма «эмоциональной репетиции», то есть отработки реакции на опасность в смоделированной среде.

Это объясняет, почему фильмы ужасов особенно эффективны в кинотеатрах. В отличие от многих жанров, которые можно смотреть дома, практически не теряя впечатлений, ужасы значительно выигрывают от присутствия зрителей. Внезапный испуг пугает не только одного человека, но и вызывает реакцию у других. Крик вызывает смех. Момент тишины создает напряжение во всем зале. Страх становится коллективным переживанием, а не личным.

Именно поэтому фильмы ужасов часто обладают сильным эффектом сарафанного радио. Люди не просто говорят, «хороший» фильм или «плохой». Они говорят, что от одной сцены весь зал закричал, от другой — что человек рядом закрыл глаза, или что кто-то покинул кинотеатр. Эти истории, происходящие за кадром, становятся частью естественной маркетинговой кампании. В случае с «Проектом Блэр Витч» первоначальная интернет-кампания использовала саму двусмысленность между реальностью и вымыслом, чтобы превратить фильм в культурный феномен. В случае с «Паранормальным явлением» стратегия ограниченного проката с последующим более широким прокатом, основанным на реакции зрителей, также превратила крики в кинотеатрах в маркетинговый материал.

Вьетнаме это еще более очевидно, поскольку социальные сети играют важную роль в принятии решений о посещении кинотеатров. Фильм ужасов может стать вирусным не только благодаря трейлерам, но и благодаря видео с реакциями, отзывам с вопросом «страшно ли это?», дискуссиям о сверхъестественных деталях или предупреждениям типа «тем, у кого слабое сердце, смотреть не стоит». Такой контент создает ощущение вызова. Зрители идут смотреть фильм не только для того, чтобы узнать сюжет, но и чтобы проверить себя: страшно ли им, действительно ли сцены напряженные и оправдывает ли фильм ожидания.

Однако успех этого жанра имеет и свои пределы. Когда рынок поймет, что ужасы приносят прибыль, количество фильмов быстро увеличится. Поэтому риск насыщения вполне реален. Множество проектов, эксплуатирующих темы призраков, духов и фольклора в короткий срок, могут легко наскучить. Жанр, который когда-то привлекал своей новизной, может быстро стать скучным, если будет повторять слишком много мотивов, таких как заброшенные дома, проклятия, призраки, ночные шумы и внезапные пугающие моменты в конце коридора. Например, недавний фильм «Пятипалый поросенок» также получил жалобы на чрезмерное использование внезапных пугающих моментов.

Поэтому вопрос не только в том, будут ли вьетнамские фильмы ужасов по-прежнему продаваться в ближайшее время, но и в том, смогут ли кинематографисты выйти за рамки простого запугивания. Фильм « Прочь » добился успеха, потому что использовал ужас для решения проблем расы и свободы тела. В фильме «Тихое место» монстры использовались для рассказа истории о семье, утрате и инстинкте защиты своих детей. «Поезд в Пусан» — это не просто фильм о зомби, но и история о классовых различиях, эгоизме и отцовстве. Эти фильмы демонстрируют, что ужас наиболее силен, когда страх не существует сам по себе, а связан с социальной тревогой или эмоцией, которую зритель уже испытывает в своей жизни.

Для Вьетнама потенциал заключается в богатом источнике исконной культуры, включая народные верования, деревенские истории, семейные воспоминания, ритуалы, серые зоны между моралью и суевериями, между модернизацией и необъяснимым.

Если рассматривать этот жанр поверхностно, фильмы ужасов ограничатся несколькими внезапными пугающими моментами. Однако, при более глубоком изучении, этот жанр может стать одним из эффективных способов привлечения большего числа зрителей во вьетнамском кинематографе как внутри страны, так и в регионе.

Источник: https://znews.vn/thang-lon-vi-kinh-doanh-noi-so-hai-o-rap-viet-post1630867.html