Новое Королевство
Две ночи концертов Субин Концерт Хоанг Сона в Ханое имел большой успех, и на нем восторженно кричали около 16 000 зрителей. Некоторые считают, что Сону следует проводить его на более крупной площадке, чтобы соответствовать количеству поклонников. Некоторые фанаты гордятся тем, что принадлежат к самому сильному фандому во Вьетнаме, хотя это не было подтверждено. В любом случае, назвав свое фан-сообщество Королевством и назвав своих поклонников принцами и принцессами, Субин Хоанг Сон неявно заявил о своем нынешнем положении в Vpop.
Если в прошлом возведение на престол или самопосвящение некоторых «королей и королев» включало в себя элемент удачи (также известный как «милость предков»), то сегодня положение некоторых главных звезд определяется строить по способностям. Они все ходили в школу, даже занимались музыкой с раннего возраста.
Время, когда зрители жаждали красивых и симпатичных айдолов, которых можно было бы терпеть, даже если они пели немного скучно, прошло. Теперь, когда у зрителей больше выбора, если они хотят добиться успеха и признания, артистам лучше всего сначала стать разносторонними. Назвав свой первый концерт All-Rounder, Субин также заявляет о новой позиции в индустрии. V-pop. Вам не обязательно использовать этот навык, чтобы компенсировать этот опыт, но вы можете уверенно преуспеть в любой области.
Если бы нам пришлось назвать артиста, чья карьера была выдающейся во многих аспектах до сих пор, это была бы My Tam. Она первая певица Vpop, которая дала сольный концерт на стадионе. И чтобы сделать это, My Tam должна доказать свою универсальность, помимо пения, она также может сочинять, играть на двух инструментах и танцевать. Уникальность My Tam заключается не в ее универсальности (если бы она захотела, многие артисты могли бы обучиться этому), а в ее знании времени и ее способности предвидеть рынок.
Субин Хоанг Сон также на пути к подобной карьере. Потомок традиционной музыкальной семьи, Субин научился играть на монохорде с юных лет и получил степень по джазовому фортепиано в консерватории. На сцене он демонстрирует свою способность играть на инструменте как солист, а не просто для украшения своего голоса.
Конечно, Субин не первый певец, который хорошо играет на монохорде и фортепиано. До этого был Хо Хоай Ань, Бао Лань Оба окончили консерваторию. Еще до этого, на революционной музыкальной сцене, народный артист Тай Бао и заслуженный артист Данг Дуонг также обучались Дан Бау. И иногда они также включали Дан Бау в свои вокальные выступления. Но они были в другом сегменте рынка.
Бао Лан однажды вывел монохорд на сцену, чтобы выступить с Нам Донг Ке, но теперь нашел место, чтобы обосноваться в профессии преподавателя. Хо Хоай Ань также является случаем, который может создать чудо, как Субин, но, кажется, он родился немного рановато. Во времена Хо Хоай Аня рынок нуждался в музыкантах и продюсерах, в то время как Хо Хоай Ань уже обладал качествами, чтобы удовлетворить эту потребность. Поэтому он временно отложил свой певческий талант. И теперь вряд ли у него будет возможность вернуться на сцену в качестве певца.
Если индустрия дан бау вдруг привлечет молодых людей к учебе, то это будет отчасти благодаря Субину. Он стер разрыв между музыкой «стариков» и музыкой молодых.
Времена создают звезд
Видно, что модели артистов формируются не только из субъективных желаний каждого отдельного человека, но и косвенно определяются рыночным спросом. Появление див и их спутников произошло, когда вьетнамской музыке потребовалось поколение певиц с характерными голосами легкой музыки, отделенных от традиционного академического стиля пения. Самым быстрым способом было отразить приемы и образы европейских и американских див того времени, конечно, их еще нужно было вьетнамизировать. И Vpop также позаимствовал титул дивы для певиц, которые поднялись на вершину в то время.
Вскоре рынок перешел на приветствие певцов с приятной внешностью и желанием танцевать. Но время красота Пение не длится долго. Открытый Интернет помогает артистам узнать больше извне, и то же самое делает публика. Если отечественные артисты не могут удовлетворить новые требования, конечно, публика отдаст свою любовь международным звездам.
Период, когда авторы-исполнители были еще новинкой на рынке, был также временем, когда разразилось много скандалов о плагиате. Кажется, некоторые артисты, пытаясь произвести впечатление и удовлетворить новые потребности рынка, «пошли по пути сокращения» и выпустили композиции, которым не хватало их собственного знака.
Когда количество певцов, которые умеют играть на инструментах и сочинять собственную музыку, становится большим, это также время, когда транслируется конкурс Sing My Song. Конечно, когда организаторы должны предвидеть потенциал участников, они могут запустить этот формат. Так же, как когда Rap Viet набирает студентов, это означает, что рэп-музыка получила признание рынка и многие рэперы стали знаменитыми.
И после того, как артисты объединили достаточно талантов, чтобы покорить эстрадные сцены, которые приветствовали десятки тысяч зрителей, немедленно появились «Прекрасная сестра, оседлавшая ветер и разбивающая волны» и «Брат, преодолевающий тысячу испытаний». Эти программы были как бы официальным объявлением зрителям о том, что пришло время для разносторонних артистов. Организаторы, казалось, хотели сказать: артистам просто нужно отточить все свои таланты, а мы позаботимся об остальном.
Даже на пике своего развития ни одна дива не была достаточно сильна, чтобы экспортировать вьетнамскую музыку. Сегодня мы наблюдаем, как следующее поколение реализует свою нереализованную мечту, на примере My Anh - "F1" дивы My Linh и музыканта Anh Quan. Молодая артистка полностью оснащена необходимыми и достаточными навыками, чтобы иметь возможность нацелиться на международный рынок. Это может быть рассчитанным шагом, но более вероятно, что из-за того, что она родилась и выросла в международной учебной среде, у My Anh от природы есть экстравертная тенденция. Это не значит, что она игнорирует внутренний рынок.
После непрерывного успеха выступлений на стадионах зрители Vpop теперь знакомы с артистами, которые знают все. Если у отдельного человека нет всех элементов, чтобы блистать, у группы будет причина появиться на свет. В шаблонной группе, помимо участников, которые способны сочинять и продюсировать, есть также люди, которым просто нужно быть красивыми и знаменитыми, и неважно, есть ли у них голос. Конечно, эта модель все еще находится в пилотной фазе. Потому что появление красивых молодых артистов, которые хорошо поют, танцуют и играют в группе, — это всего лишь вопрос времени. И инвесторы не будут сидеть и ждать, а будут активно открывать учебные центры, чтобы быстро пожинать плоды этого нового поколения артистов. Модель стажеров в стиле Kpop была представлена во Вьетнаме такими программами, как Rookie of the Year.
Артисты в этой профессии сразу же осознали проблему. Те, у кого уже были певческие голоса и способности к сочинению, немедленно брали уроки танцев и даже меняли свои лица, чтобы приспособиться к требованиям рынка.
Если артистам два десятилетия назад приходилось сокращать свои возможности (например, жертвовать голосом ради работы за кулисами), чтобы приспособиться к рынку, то сегодняшние артисты, как правило, усиленно тренируются, чтобы стать разносторонними. Возможно, они знают, как больше ценить свои собственные качества. Но также и потому, что музыкальная индустрия стала более профессиональной, все этапы производства и организации были усовершенствованы, больше нет необходимости артистам-исполнителям вмешиваться, чтобы заполнить пробел.
Источник: https://baoquangninh.vn/thoi-cua-nghe-si-toan-nang-3360835.html
Комментарий (0)