Hua Kim Tuyen, född 1995, är en av de musiker Framgångsrik ung V-Pop med många hits som "Mother's Dream", "Proposal", "People Who Love Me", "House Rules", "A Thousand Pains"...
Han är också författaren till många kända sånger förknippade med namnen Van Mai Huong, Truc Nhan, Ha Anh Tuan, Duc Phuc, (S) TRONG Trong Hieu...
Nyligen har låten "Say mot doi vi em" som sjungs av AI "väckt feber" på sociala nätverk. Hua Kim Tuyen, som delade den med Lao Dong-reportern, uttryckte öppet sin åsikt om frågan om AI som komponerar musik och "sjunger" som en sångare.
Hua Kim Tuyen är Musikdirektör av Pretty Sister Biking Price säsong 2.
Vad tycker du om trenden att AI deltar i komponerandet och "sjunger" som en sångare?
– Jag tror att varje era föder något nytt och tvingar alla skapare att acceptera spelet.
Förr i tiden var musiker tvungna att skriva noter och spela instrument. Med utvecklingen av digital teknik kan många människor, även utan att kunna musikteori, fortfarande skapa taktslag och melodier i programvara. Detta motsattes en gång eftersom det ansågs förstöra musikens akademiska natur.
När rap dök upp sa folk att rap förlorade musikens melodi och skönhet eftersom raptexterna var för "världsliga". Men i slutändan accepterades rap ändå och blev en del av musiken. musik massa
Jag betraktar AI som ett verktyg i tiden. Det har trängt in i livet: istället för att be om en konsult kan jag fråga ChatGPT; AI skapar också bilder, musik, design… Oavsett vem som motsätter sig det, existerar AI fortfarande som en del av samhället. Om vi inte accepterar det är det vi som förlorar i slutändan. Därför väljer jag som skapare att acceptera AI:s "spelregler".
Men det finns väl två sidor av AI-komposition?
- Jag ser AI som alla andra problem i världen : Allting har två sidor, den goda sidan och den dåliga sidan.
Jag kan inte låta bli, så istället för att bara se det negativa väljer jag att se det positiva.
Först och främst måste jag erkänna att AI går ganska bra på många områden. Därför skapar det en positiv press för konstnärer.
För om det bara handlade om att skriva tomma texter för att fylla en låt, eller skapa en enkel melodi, så hade AI kunnat göra det.
Detta tvingar musiker som verkligen vill fortsätta med yrket att investera sina hjärnor, att söka efter och forma sin egen färg, att utveckla sitt personliga prägel för att bli annorlunda från det AI skapar.
Jag vet att många konstnärer, både i Vietnam och runt om i världen, har använt AI för att stödja sitt arbete. Det är okej, så länge du ser AI som ett verktyg. När du får slut på idéer kan du be AI att inspirera dig och sedan utveckla det till din egen stil.
Vad tycker du om AI-komponerad musik?
– AI är bara en teknologi som syntetiserar och omarbetar det som redan finns, den har inga personliga minnen eller livsanda, och den besitter inte heller ett separat perspektiv.
Det är därför AI-skrivna texter ofta är generiska och saknar emotionellt djup. Och det är där riktiga artister blir kvar: de ger nya upplevelser, känslor och perspektiv som maskiner inte kan ersätta.
Har du provat att komponera musik med hjälp av AI?
– Jag tror inte att AI kan stötta mig särskilt mycket i mina kompositioner. Jag skämtar om att jag måste "ta mig an" 10 AI:er samtidigt.
Även om jag provade det, till och med köpte premiumversionen, skrev AI:n fortfarande väldigt allmänt, spridd och inte koncis, bara ibland några meningar som fick mig att "wow" av förtjusning.
För att få ett tillfredsställande resultat var jag tvungen att ange alla möjliga kommandon, prova hundratals demos (utkast). Till slut upptäckte jag att det tog längre tid än att göra det själv. komponera.
Men jag förnekar inte att AI också har sina egna styrkor.
Jag tycker att folk också borde se AI som en kraftfull assistent som hjälper dem att göra bättre ifrån sig, istället för att se den som ett hot eller en konkurrent.
Vad tycker du om sångare som inte vill spendera pengar på upphovsrätt och därför använder AI-komponerad musik för att sjunga?
– Det finns sångare som inte har råd att investera i sina produkter så de väljer AI-stöd, det är inte fel. Men om de bara förlitar sig på AI kommer deras kreativitet att stanna på den nivån.
När alla använder samma verktyg blir "standarden" lika. För att utmärka sig måste de fortfarande hitta en producent som kan ge produkten mänskligt liv.
Jag tror att många artister med tiden kommer att inse att det alltid ger mer känslor, djup och samskapande att arbeta med producenter och riktiga människor än med maskiner. Så personligen är jag inte rädd för AI.
Vilka är enligt din åsikt de begränsningar som AI svårligen kan övervinna jämfört med människor?
– Det är sant att AI utvecklas väldigt snabbt och framtiden är svår att förutsäga. Men genom observationer under de senaste två åren ser jag att det fortfarande stannar vid en viss nivå: inga känslor, inga upplevelser – de faktorer som utgör en människa och konst.
Oavsett hur mycket AI utvecklas kommer det att bli svårt att övervinna den gränsen.
Tvärtom kommer konstnärer som inte tänker och bara skapar klichéer att känna sig rädda, eftersom AI kan göra exakt samma sak.
Men det är också en signal som tvingar varje person att förbättra sig själv, att investera mer så att produkten får sin egen prägel, har genuin andedräkt och känsla.
Källa: https://baoquangninh.vn/giam-doc-am-nhac-chi-dep-dap-gio-toi-chap-10-ai-3378559.html
Kommentar (0)