Att hålla Tuong-flammen i brand i Hanois gamla kvarter

Varje fredag- och söndagskväll har du möjlighet att uppleva gågatan nära Hoan Kiem-sjön, där du kommer att se ett litet hörn på Ma May-gatan upplyst av scenljus. Det finns utdrag ur välkända pjäser från förr...

Turister är fascinerade av Tuong-föreställningarna i gamla stan. (Foto: Phuong Anh)

Här kan både lokalbefolkningen och turister njuta av många berömda verk av traditionell Tuong-konst framförda gratis av pensionerade konstnärer från Vietnam Tuong-teatern.

Genom många års engagemang vårdar de fortfarande sin passion för denna unika konstform och hoppas kunna sprida den till allmänheten, särskilt den yngre generationen.

Specialteatergrupp

Även om Tuong är genomsyrat av vietnamesisk kulturell identitet är det svårare att lära sig och framföra än andra konstformer eftersom det kräver en harmonisk samordning mellan dans, sång och skådespeleri.

Denna konst utnyttjar ofta innehållstema från historiska berättelser, litteratur och till och med vardagliga kärlekshistorier. Varje verk har sitt eget uttryckssätt men alla syftar till mänskliga värderingar och djupa budskap.

Numera riskerar Tuong att gå förlorat och glömmas bort, så för att denna unika konstform ska fortsätta att behålla sin identitet och komma närmare publiken, särskilt den unga publiken, brinner äldre konstnärer fortfarande för yrket.

Folkkonstnären Huong Thom, som har varit pensionerad sedan 2018, har alltid oroat sig mest över att Tuongs konst i allt större utsträckning saknar publik, och samtidigt vill hon att publiken ska se Tuongs goda och skönhet.

Hon delade: ”Vi vet att det är svårt, men vi är alltid redo att föra vidare passionen för yrket till kommande generationer. Dessutom tror jag att om Tuong tas in i skolorna kommer det att skapa nya möjligheter och hjälpa barn att förstå och älska denna traditionella konstform från ung ålder.”

Med tillstånd från Hanois gamla kvartersstyrelse har denna speciella trupp fortsatt att uppträda från januari 2024 till nu.

Antalet medlemmar hittills är 19 personer, varav de flesta är pensionerade artister, men deras brinnande passion har drivit dem att fortsätta uppträda för att hålla den traditionella Tuong-lågan brinnande för alltid.

För att kunna servera framträdandet måste Tuong-artisterna vara på plats tidigt för sminkning. För dem är detta en uppgift som kräver noggrann uppmärksamhet på detaljer och tar 1–2 timmar.

Varje penseldrag och färgblock visar tydligt personligheten hos den karaktär som artisten spelar. Det är därför Tuong-skådespelare måste sminka sig själva och förvandla sig till professionella artister.

På Ma May Street valde de att framföra välkända utdrag som Den gamle mannen bar sin fru till festivalen; Den ensamma själen förvandlades till en räv; Musslor, musslor, sniglar, musslor...

Det här är speciella utdrag som har framförts och övats av artister under sina år av arbete, så varje artist när de uppträder tar med sig karaktärens själ så att besökarna kan njuta av de mest kompletta känslorna.

Efter att ha varit involverad i Tuong-konst i ungefär 40 år blev folkets konstnär Van Thuy rörd att dela med sig: "Många kom och frågade oss om Tuong-konst efter att ha sett föreställningen. Den inhemska och utländska publiken var mycket exalterad, till och med barn, även de som bara var 5-6 år gamla, satt med sina föräldrar för att titta på föreställningen från början till slut."

Jag är väldigt glad att träffa människor som älskar Tuong, den yngre generationen som är intresserade av Tuong-konst på det sättet. Det är bra när Tuong kan nå närmare en ung publik.

Uppträdande av Tuong-artister på Ma May Street. (Foto: Phuong Anh)

Fortsätt det goda arbetet

Sedan dess tidiga dagar har Tuong-truppen med dessa seniorkonstnärer blivit en unik andlig föda för både lokalbefolkningen och turister varje gång de besöker gamla stan.

Många inhemska och utländska turister har ett ytterligare intressant stopp när de promenerar runt Hanois gamla kvarter.

Föreställningen är gratis men allt är noggrant förberett från ljud, ljus, kostymer, rekvisita till karaktärer och innehåll.

Allt detta skapar ett imponerande och färgstarkt program som hjälper publiken att fördjupa sig i ett ljust utrymme upplyst av konstnärernas passion, engagemang och att "leva för konsten, dö för konsten".

Med sin omtänksamhet i skådespeleri och karaktärsskapande tar Tuong-artisterna publiken in i varje karaktärs värld .

Genom varje gest och linje visar varje konstnär sin professionalism och passion, och skapar livfulla och meningsfulla konstverk som ger besökarna en oförglömlig kulturell upplevelse.

I rollen i utdraget Rävsjälen lämnade den förtjänstfulla artisten Bich Tan ett djupt intryck på publiken. Efter att ha spelat denna roll i ungefär 18 år har den kvinnliga artisten bemästrat varje handling, ansiktsuttryck och psykologi hos karaktären på ett subtilt och levande sätt.

Hon delade: ”Varje gång jag uppträder känner jag att jag lever med karaktären. Den här rollen kräver inte bara höga skådespelarkunskaper, en stark röst och god hälsa, utan också en djup förståelse för karaktärens själ och öde. Jag vill alltid ge publiken de mest realistiska och känslosamma framträdandena.”

Oavsett om vädret är varmt eller duggregnande är det gathörnet fortfarande upplyst, vilket lockar många åskådare och turister att stanna till och njuta.

Kanske är detta inte bara en plats för scenkonst utan också en plats där traditionella kulturella värden respekteras, hedras och sprids.

Folkets konstnär Huong Thom är alltid mest orolig över att Tuongs konst i allt större utsträckning saknar en ung publik. (Foto: Phuong Anh)

Tuong-konstnärer i Hanois gamla kvarter är inte bara bevarare utan också pionjärer i att förnya och popularisera Tuong-konsten.

De har gjort ett viktigt bidrag till att bevara och främja ett värdefullt kulturarv i nationen, samtidigt som de väckt stolthet och kärlek för traditionell konst hos allmänheten, särskilt den unga generationen.

Föreställningarna är inte bara en möjlighet för Tuong-konstnärer att uppträda, utan också en plats för människor som älskar traditionell konst att mötas, utbyta och diskutera.

Även om vi vet att det fortfarande finns många svårigheter med att föra Tuong närmare publiken, särskilt den unga publiken, kommer denna konstform genomsyrad av nationalanda på detta sätt att fortsätta existera och utvecklas i takt med det unga livets rytm.

Detta är ett tydligt bevis på att Tuong-konsten, med passionen och det outtröttliga engagemanget från pensionerade konstnärer, helt kan återfå sin värdiga plats i den moderna publikens hjärtan.

Tuong eller Hat Bo, Hat Boi är namnen på en unik traditionell teaterkonstform från Vietnam. Med ett lärt litterärt språk som skickligt kombinerar kinesiska och Nom-språk är Tuong en syntetisk konstform som omfattar litteratur, måleri, musik , föreställningar... som uttrycker nationens traditionella värderingar och identitet. För närvarande finns det fortfarande många olika och enhälliga uppfattningar relaterade till Tuongs födelsetidpunkt och den historiska utvecklingen av denna konstform.

De flesta forskare hävdar att Tuong är den äldsta formen av teaterkonst, som finns i alla tre regioner i landet, med ursprung i norr och gradvis spridit sig till de centrala och södra regionerna. I synnerhet nådde Tuong sin kulmen runt 1700- och 1800-talen och ansågs vara ett nationellt drama av Nguyen-dynastin.

Källa: https://baoquocte.vn/giu-lua-tuong-tren-pho-co-ha-noi-272454.html