Att berätta kulturella berättelser genom teknologi.

"Den arkeologiska krönikan om den kejserliga huvudstaden" är en berättelse som kombinerar kultur och teknologi, vilket öppnar upp många möjligheter för utvecklingen av kulturindustrin i Vietnam.

Hue Ancient Citadel Conservation Center har, tillsammans med Comicola och Phygital Labs, precis lanserat ett upplevelseområde och introducerat projektet "Imperial Citadel Archaeological Chronicle". Detta projekt kombinerar kulturarvsvärdena från den antika huvudstaden Hue med Nomion-identifieringstekniken med hjälp av NFC-chips, vilket öppnar upp en lovande riktning för att utnyttja kulturarvsvärden för att utveckla kulturindustrin.

Att koppla samman det förflutna och nuet

Kungliga artefakter, som en gång var vilande på museer, digitaliseras nu med hjälp av en "Nomion-identifieringslösning" som kombinerar RFID och blockkedjeteknik. Berättelsen om kulturarvet och Nguyen-dynastins skatter återskapas på ett levande sätt, vilket hjälper lokalbefolkningen och turister att inte bara förstå deras historiska värde utan också känna sambandet mellan det förflutna och nutiden.

Faktum är att projekt av den här typen är vanliga över hela världen , särskilt på platser med många historiska platser och museer som Kina, Sydkorea, Japan, Egypten etc., vilket bidrar till att öka kopplingen till dessa platser. Teknologi inom konsten hjälper också till att kombinera moderna samlarhobbyer med traditionella värderingar. Produkter som härrör från böcker, filmer, animationer etc. har öppnat upp för nya kreativa trender och uppmuntrat utforskandet av nationell kultur och historia.

Nyligen lanserade Comicola, ett företag som specialiserar sig på att stödja kulturella produkter av unga författare, en crowdfunding-kampanj för "Art Toy - The Film 'Cám'". Detta är det första konstleksaksprojektet baserat på en filmkaraktär i Vietnam. Med målet att bygga ett ekosystem för filmskapande är detta en rimlig strategi, lämplig för de rådande förhållandena, och kommer att bidra till att föra vietnamesiska filmer närmare världsstandarder.

Internationella museidagen (18 maj), med temat "Museernas framtid i snabbt föränderliga samhällen", firades nyligen, vilket lyfte fram den ständiga rörelsen i det sociala livet och behovet av innovation inom museer som kulturella och utbildningsmässiga institutioner i den digitala tidsåldern.

Många museer i Vietnam har gradvis omvandlats. Bland dem är Vietnam Fine Arts Museum en av pionjärerna när det gäller att tillämpa digital teknik i sina utställningar och offentliga tjänster. Med lösningar som multimediaprogramvara för automatiska kommentarer (iMuseum VFA), 3D-visningar och onlineutställningsutrymmen (VAES) har museet gett besökarna mer uppslukande och engagerande upplevelser. Utan behov av guider kan besökare enkelt välja sitt föredragna språk och få tillgång till information om konstverken via bilder, ljud och video. Även de som inte fysiskt befinner sig på museet kan "strosa" genom utställningsrummen och lära sig om vietnamesisk konst genom olika perioder.

Samtidigt kombinerar National History Museum artefakter och 3D-projektionsteknik, vilket skapar historiskt djup för varje tema. Vietnams etnologiska museum utnyttjar sina styrkor i utomhusutställningar och kombinerar dem med livliga föreställningar om etniska samhällens seder och traditioner.

På många platser som Ho Chi Minh-staden, Quang Ninh, Dien Bien, Da Nang etc. digitaliserar museer också proaktivt sina arkiv för att utöka tillgängligheten. Dessa platser har implementerat QR-kodsläsning för att introducera artefakter, utvecklat virtuella rundturer med flerspråkiga förklaringar och mer.

Scenföreställningen av "Brother Overcoming a Thousand Obstacles" erbjöd en komplett upplevelse genom att tillämpa teknologi. (Foto: DUC THANH)

Möjligheter och utmaningar

Tekniken minskar inte artefakternas ursprungliga värde utan bidrar till att berätta historier på ett mer engagerande sätt. Lösningar som använder virtuell verklighet (VR), förstärkt verklighet (AR), 3D-modellering, interaktiva enheter, digitala kartor etc. skapar smarta museer och för gradvis allmänheten närmare kulturarvet.

Enligt Nguyen Anh Minh, chef för Vietnams konstmuseum, är digital transformation inte bara ett sätt att hålla jämna steg med trenderna utan också en möjlighet att sprida kulturarvet till en bredare publik, särskilt unga människor. De digitala utställningsutrymmenas livfullhet har bidragit till att föra kulturarvet närmare det moderna livet.

Nguyen Huy, VD för Phygital Labs, sa: ”Phygital Labs strävar efter att utöka sina tekniklösningar till ett flertal historiska platser och museer över hela landet för att sprida kulturella värden och öka medvetenheten om nationell historia. Detta kommer att skapa ett unikt utbud av kulturella produkter som kopplar samman den yngre generationen med kulturarv genom teknik som tjänar kulturella värden.”

Vissa museer har börjat erbjuda appar för besökare att använda, till exempel poddar på Spotify eller YouTube-videor, som ger mer kompletterande information om verken och artefakterna.

De tekniska framstegen inom konsten är både en möjlighet och en utmaning och erbjuder ett motsvarande värde. Om konsten förblir utanför detta spel kommer den att vara något "osynkroniserad" med globala utvecklingstrender.

Liveframträdanden på scen har blivit en imponerande trend inom scenkonst i Vietnam och runt om i världen. Genom att kombinera majestätiska naturliga miljöer, modern teknologi och livfulla framträdanden skapar denna konstform inte bara en unik konstnärlig upplevelse utan fungerar också som en bro som för traditionell kultur närmare publiken.

Höjdpunkter som "Minnen från Hoi An", "Norra Vietnams kvintessens" och "Dans på molnen" har alla stora scener, hundratals artister och noggrant utformade ljus-, ljud- och bakgrundsmusiksystem. Dessa föreställningar handlar inte bara om sång och dans; de kräver sömlös integration av sceneffekter med LED-skärmar, fyrverkerier och till och med naturliga element som vatten och eld.

Källa: https://nld.com.vn/ke-chuyen-van-hoa-bang-cong-nghe-196250622222953836.htm