Lien Binh Phat och jag har haft några misslyckade försök att arbeta tillsammans. Det här samtalet uppstod direkt efter att Lien Binh Phat återvände till Vietnam från Taiwan med den prestigefyllda Golden Bell Cup i handen för priset för bästa skådespelare 2025 för sin roll i TV-serien Doctor in a foreign land , och blev därmed den första utländska skådespelaren att vinna denna kategori i prisets 60-åriga historia.
Efter att precis ha fått ett pris på Kim Chung – en viktig milstolpe i din karriär, hur känner du dig? Hann du vara upprymd av glädje, eller var du tvungen att snabbt "landa" för att återgå till den roll du utförde?
Det ögonblicket var verkligen bortom min fantasi. Det kändes som om en elektrisk ström hade gått genom mig, både överraskad och oerhört tacksam. Jag kan bara säga att jag är väldigt lyckligt lottad!
Och din fråga är väldigt trogen en yrkesverksam persons psykologi, det finns glädje, men inte tillräckligt med tid för att vara upprymd... Direkt efter prisutdelningen var jag tvungen att snabbt återfå balansen för att fokusera på de oavslutade projekten.
Vi vet, ju större glädjen, desto större ansvar. Trofén är en motivation, men arbetet som väntar oss måste fortfarande prioriteras. Jag sa till mig själv att hålla mig lugn, låta glädjen slå sig ner i mitt hjärta.
Med den gyllene klockan i handen, känner du dig som en del av den taiwanesiska och kinesiska filmskapargemenskapen?
Att vinna ett så stort pris får mig att känna mig accepterad och erkänd. Jag hoppas att jag med denna prestation inte bara är en gäst eller en utländsk skådespelare, utan en vän och partner till den taiwanesiska och asiatiska filmgemenskapen. Jag uppskattar verkligen den känslan.
Lien Binh Phat och skådespelarna i "Doctor in exile" efter Golden Bell Awards-ceremonin 2025 natten till den 18 oktober. Filmen fick 15 nomineringar och vann 2 priser: Bästa manliga skådespelare och bästa manliga biroll.
När man spelar tillsammans med Truong Quan Ninh (huvudrollsinnehavaren i filmen Doctor in a foreign land - BTV ), i fall där språket är en barriär, hur lyssnar och reagerar man för att fortfarande behålla karaktärens känslor?
Språkaspekten är verkligen en enorm utmaning. Det finns tillfällen då jag ärligt måste erkänna att jag inte kan förstå 100 % av vad Quan Ninh säger. Det känns som att jag är med i ett spel där jag "gissar mina lagkamraters avsikter"! (skratt)
Men det fina med skådespeleri är känslornas språk. Vi som arbetar inom yrket förstår alla detta. Vi kom överens om att fokusera på ögonkontakt och interaktion. När jag möter varandra lägger jag språkbarriären åt sidan, lyssnar med hjärtat, observerar gesterna, ögonen och energin som min motspelare förmedlar. Vid den tidpunkten framträder karaktärens sanna känslor naturligt. Jag behöver bara reagera mest genuint på den "själ" som Quan Ninh ger mig, och som tur är har det skapat en mycket bra "kemi" på skärmen.
Lien Binh Phat och den taiwanesiska skådespelaren Truong Quan Ninh vid Golden Bell Awards 2025
Under arbetet i Taiwan måste det ha funnits många skillnader i filmkulturen. Vad imponerade mest på dig eller vad lärde du dig mest av det internationella filmteamet?
Det är deras noggranna noggrannhet och deras professionella och disciplinerade anda. Från förberedelser av platsen och medicinska redskap till samordning av avdelningar, allt är noggrant utarbetat.
Jag lärde mig mycket av respekten för tid och den höga koncentrationen hos hela teamet. Även om språkbarriären var en utmaning, fick deras arbetsinställning mig att känna att jag var tvungen att arbeta dubbelt så hårt för att inte försena framstegen, för att vara värdig den professionalismen.
Är det något du har strävat efter att bli en internationell skådespelare? Hur kommer du att fortsätta den resan efter Golden Bell Award?
Jag vågade inte sätta upp ett stort mål om "internationell skådespelare" från början. Mitt ursprungliga mål var bara att hitta bra manus, inte begränsat av geografi. När möjligheten med Doctor i ett främmande land dök upp, tänkte jag helt enkelt att jag skulle kunna testa mig själv i en professionell miljö och lära mig.
Gyllene klockan är en milstolpe, en stor dörr som öppnats. Jag kommer att fortsätta den resan genom att vara mer noggrann i urvalet av projekt och prioritera kvalitet framför kvantitet. Jag vill leta efter universella berättelser, roller som kan bära meningsfulla budskap, och viktigast av allt, jag vill bli en bro som förmedlar internationella erfarenheter för att bidra till vietnamesisk film, och samtidigt föra vietnamesiska berättelser vidare.
Lien Binh Phat fick priset för bästa skådespelare vid Golden Bell Awards 2025 (18 oktober i Taiwan). Han sa att han kommer att donera en del av priset till Migrant Workers Support Fund i Taiwan, som ett sätt att dela med dem som försöker försörja sig i ett främmande land.
Innan Doctor in exile trodde många (inklusive jag) fortfarande att bara Leon Le (regissören för filmen Song Lang - BTV ) kunde "utnyttja" Phats egenskaper – både världsliga och lite lekfulla men fulla av charm. Vad tycker du om denna fördom – från filmbranschen och publiken?
När jag hör honom säga det måste jag tacka Leon Le och Song Lang ännu mer. Jag förstår den fördomen. Filmskapare och publik tenderar ofta att stereotypisera en skådespelare efter deras mest framgångsrika roll.
Jag tycker att det är en söt fördom, eftersom den bevisar att Dungs roll i Song Lang var så framgångsrik. Men jag är inte rädd för att bli stereotyp. Jag ser det som en intressant utmaning. Läkare i exil är mitt svar: Jag kan passa in i många olika registilar, många olika filmgenrer. Skådespelare är berättare, och jag längtar alltid efter att experimentera med nya material, nya arbetsstilar för att utforska andra dolda vrår av mig själv.
Hur skiljer sig Phats karaktär i Quan Ky Nam (ett kommande verk av regissören Leon Le - klippare) från hans roll i Song Lang ? Hur förhindrar du att det "sparsamma" draget blir ett återkommande motiv i ditt skådespeleri?
Dungs roll i Song Lang är en tystnad på grund av det förtryckta inre jaget och likgiltigheten hos en konstnär som är vilsen och har lidit många skråmor. Det är en tystnad full av vinklar och motstånd.
Karaktären i Quan Ky Nam är helt annorlunda, inte "snål med ord", utan vet inte hur man öppnar munnen när han ställs inför stora känslor. Det är ungdomens tvekan, hos någon som lär sig att älska, som lär sig att möta de första vibrationerna...
För att undvika att upprepa mönster måste jag fokusera på skillnaderna i ögon, andning och kroppsspråk. Dessa kommer från att förstå karaktären, leva med karaktären och vara lyhörd för karaktärens liv.
Sätter du press på dig att spela med äldre personer som Do Thi Hai Yen (huvudrollsinnehavare i Quan Ky Nam - BTV ) eller Truong Quan Ninh, och hur bygger du upp interaktion med dem?
Det finns press, men det är positiv press. Att arbeta med Ms. Do Thi Hai Yen eller Ms. Truong Quan Ninh är alltid en möjlighet för mig att lära mig. För att bygga "kemi" är det första respekt: Lyssna alltid och observera hur de fungerar. Det andra är ärlighet: När jag spelar en roll lägger jag all blyghet över ålder eller erfarenhet åt sidan. Jag behandlar dem med karaktärens sanna känslor. Det tredje är förberedelse: Jag försöker alltid förbereda mig noggrant så att jag inte är passiv när jag kommer upp på inspelningsplatsen och aktivt kan jonglera med damerna.
Så länge båda sidor sätter karaktärens äkthet först, kommer "kemi" att bildas automatiskt.
Lien Binh Phat och Truong Quan Ninh i filmen "Doktor i ett främmande land"
Vad är speciellt med Phats roll i den kommande filmen Money Trap ? Är det Phats mest kommersiella roll hittills?
Min roll i Money Trap är mycket mer kommersiell än mina tidigare projekt (skratt). Det här är en actionfilm med thrillerelement och kräver fysiska förändringar, helt annorlunda än Song Langs eller exildoktorns inre tankar . Dessutom är filmens innehåll också samtida, med frågor som är av samhällsrelevant karaktär.
Det speciella med den här rollen är att den låter mig "släppa lös" min energi efter att ha spelat roller med många inre känslor. Jag får göra iögonfallande actionscener, visa min beslutsamhet och vara lite coolare. Jag hoppas att publiken kommer att välkomna en "annorlunda" Lien Binh Phat!
Men även om det är en kommersiell roll försöker jag ändå hitta karaktärens djup. Ingen karaktär är enbart underhållande, varje har sin egen historia. Jag vill att publiken ska se att Lien Binh Phat kan balansera mellan kommersiella inslag och djupgående skådespeleri. Det här är en ny utmaning som jag är väldigt exalterad över.
Under de senaste sju åren har Phat, förutom de minnesvärda rollerna i Song Lang eller Doctor in exile , också haft några roller som lämnat ett mindre imponerande intryck på publiken. Hur övervinner man fällan med intetsägande roller för att inte upprepa sig?
Jag tror alltid att varje manus som väljs innebär att både jag och filmteamet har gått igenom en process av research, studier och noggrant övervägande. Så när filmen släpps på biograferna, oavsett hur publiken tar emot den, är det också en erfarenhet, en värdefull lärdom för mig. Även om resultatet inte blir som förväntat, kommer jag inte att bli avskräckt, jag kommer inte att låta mig själv falla in i ett negativt tillstånd, utan fortsätta tills jag kan erövra publiken med bättre, mer kompletta verk. Oavsett vad måste vi fortsätta.
Phat har medverkat i många TV-program, visat humor, sång, dans – en helt annan bild än skärmen. Många oroar sig för att detta ska "distrahera" en. Hur tilldelar man roller till dessa olika egon?
Jag förstår den oron. Visst är bilden av en "ung underhållare" i en spelshow väldigt annorlunda än bilden av en introvert skådespelare. Men jag är inte alls "distraherad", tvärtom ser jag det som en nödvändig balans.
Jag tilldelar roller till dessa "egon" väldigt tydligt. Som filmskådespelare arbetar jag seriöst, fokuserar, gräver djupt och ägnar mig 100 % åt karaktärernas känslor. Det är det som är stillhet och upptäckt . Som gameshowspelare kan jag frigöra energi, slappna av och återgå till mitt sanna jag – glad, humoristisk. Det är där jag laddar batterierna och håller mig fräsch.
Båda dessa bilder ger näring åt varandra. Äktheten i spelshower hjälper mig att undvika att vara "teknisk" när jag skådespelar, och disciplinen på inspelningsplatsen hjälper mig att alltid upprätthålla de nödvändiga gränserna när jag deltar i underhållningsaktiviteter.
I filmen "Doktor i exil" spelar Lien Binh Phat rollen som läkaren Pham Van Ninh, som lämnar Vietnam för att ta hand om sin mor som råkar ut för en allvarlig olycka. Under denna tid måste Pham Van Ninh ständigt konfronteras med konflikten mellan sina yrkesideal och den hårda verkligheten i ett främmande land.
Om du inte hade blivit skådespelare eller en offentlig person, hur tror du att ditt liv skulle vara?
Om jag inte vore skådespelare skulle jag förmodligen vara guide eller göra någon form av upptäcktsfärd. Jag älskar att resa, träffa nya människor och höra deras berättelser.
Livet må vara mindre glamoröst, men det kommer definitivt att vara fullt av nya resor och upplevelser. Oavsett vilken roll jag spelar kommer jag fortfarande att vara nyfiken och lyssnande, för det är min natur.
Phat började med skådespeleriet ganska sent och utan formell utbildning. När du ser tillbaka på den "självlärda" resan, vad tycker du är mest värdefullt? Om du kunde börja om, skulle du välja en annan väg eller en annan väg?
Det mest värdefulla jag lärde mig från min "självstudieresa" är observation och ärlighet. Livet är min största skola. Jag lärde mig skådespeleri genom att observera människor runt omkring mig, genom att lyssna på deras berättelser och känna deras sorg och glädje.
Om jag kunde börja om, tror jag att jag fortfarande skulle välja den här vägen. Jag skulle inte välja en annan väg, för det var vändningarna, snubblarna, dagarna av att vara en rättvis konferencier, dagarna av att bli avvisad... som skapade en Lien Binh Phat med tillräckligt med erfarenhet för att förvandlas till de inre rollerna som idag. Allt har sin anledning.
Lien Binh Phat i "Quan Ky Nam" (släppt 28 november 2025), filmen vann just Shooting Star-priset på Hawaii International Film Festival.
Känner du dig ofta ensam i en folkmassa?
Jag tror att ensamhet är en oumbärlig del av att vara konstnär. Det är ensamheten när man måste gräva djupt i karaktärens känslor, möta de dolda vrårna, sorgen som inte kan delas. Ibland, efter skrattsalvorna på spelshower eller de fantastiska ögonblicken på scenen, måste man ändå återvända till det tomma rummet och fråga sig själv: "Vem är jag i alla dessa roller?".
Jag är inte rädd för den ensamheten. Jag ser den som ett nödvändigt utrymme för att lyssna på mig själv, för att ladda om mitt emotionella "material" och för att påminna mig själv om att alltid vara ärlig. Endast med ensamhet kan jag känna djup empati för karaktären och kunna föra fram de mest genuina känslorna till skärmen.
Lien Binh Phat i konserten "Broder övervinner tusentals hinder" (mars 2025)
Vilka roller ser Phat sig själv ta på sig under de kommande åren?
Jag hoppas få möjlighet att prova mer utmanande och banbrytande roller. Till exempel en roll med djupgående skurkar, en historisk karaktär eller en roll som kräver extrema fysiska förändringar. Jag vill bryta mig loss från min nuvarande lugna och samlade image. Jag vill bevisa att jag är kapabel att ta mig an mer komplexa, psykologiskt laddade karaktärer. Jag längtar efter att utmana mig själv.
Vad betyder film egentligen för dig – är det ett jobb, en passion eller ett sätt att förstå dig själv?
För mig är film en kombination av alla tre: Det är ett jobb som kräver högsta möjliga nivå av professionalism och disciplin. Det är en passion eftersom det låter mig leva hundratals olika liv. Och viktigast av allt, det är ett sätt för mig att förstå mig själv. Varje roll är en spegel som hjälper mig att upptäcka gränser och dolda vrår som jag aldrig har rört vid.
Film är inte bara ett yrke, utan en resa av mognad, där jag hittar mening och balans i livet.
Författare: Regissör TRINH DINH LE MINH
Källa: https://thanhnien.vn/lien-binh-phat-khao-khat-duoc-lam-kho-minh-185251025230200864.htm






Kommentar (0)