Att fortsätta rytmen i Xẩm (en traditionell vietnamesisk folkmusikgenre) genom åren.

Mitt i det moderna livets vimmel och stress, när samtida musik genomsyrar offentliga platser, verkar det som om melodierna från Xẩm (en traditionell vietnamesisk folkmusikgenre) bara är ett minne blott. Men nej, det finns fortfarande de som i tysthet går mot strömmen för att återuppliva Xẩm. Och en av de mest framstående gestalterna är den kvinnliga artisten Mai Tuyết Hoa.

Konstnären Mai Tuyet Hoa. (Foto: CAO MINH TIEN)

Artisten Mai Tuyet Hoa, född 1976, är känd som den enastående efterträdaren till den "levande mänskliga skatten" - den bortgångne Xam-sångartisten Ha Thi Cau. Hon är för närvarande chef för Center for Research, Preservation and Promotion of Traditional Music , och även en av nyckelartisterna i Xam Ha Thanh-gruppen. När man lyssnar på Tuyet Hoa sjunga kan man anta att hon måste ha varit uppslukad av atmosfären av Xam-melodier från ung ålder. Men så är inte fallet; hennes koppling till Xam var en ren slump, en ödesfråga.

Vid åtta års ålder, vägledd av sin far att studera tvåsträngad fiol (đàn nhị), ägnade hon sig åt detta instrument genom grundskole-, mellan- och universitetsnivå vid Hanois musikkonservatorium (numera Vietnams nationella musikakademi). Även om detta instrument är nära förknippat med xẩm (en traditionell vietnamesisk folkmusikgenre), var det inte förrän 1996, medan hon samarbetade med musikinstitutet för att separera texter, transkribera musik och spela in forntida musikaliskt material från ett flertal fältresor av experter, som hon av en slump hörde rösten från artisten Hà Thị Cầu, likt en silkesmask som spinner sin egen tråd, och började bli förälskad i xẩm. Ju mer hon "blev förälskad" i de mycket verkliga och innerliga texterna och melodierna i xẩm, desto mer förkrossad blev hon när hon insåg att xẩm var i fara att försvinna på grund av det enorma "gapet" i både utövare och forskningsmaterial. Det var detta som motiverade henne att hitta alla sätt att förlänga xẩms liv.

År 1998 började Mai Tuyet Hoa fördjupa sig i Xam-sång. Hon bestämde sig för att fortsätta med en examen i musikteori och kritik och valde Xam-sång som forskningsämne. Från och med år 2000 återvände hon till Ninh Binh för att träffa artisten Ha Thi Cau personligen, och stannade en hel vecka varje gång för att lyssna på varje rytm, uttal och sätt att framföra verser.

Än idag minns Tuyet Hoa fortfarande tydligt sitt sista möte med "faster Cau", då hon kärleksfullt höll hennes hand och instruerade henne: "Mitt barn, gör ditt bästa för att bevara det förfäders hantverk!" Det talesättet har alltid varit djupt bevarat i hennes hjärta och blivit den motivation som håller henne orubblig på den väg hon har valt.

Driven av en önskan att fördjupa sina kunskaper om xẩm (en traditionell vietnamesisk folksångstil) sökte hon också upp gamla ljud- och videoinspelningar av tidigare xẩm-artister för att lära sig på egen hand. Samtidigt träffade hon direkt musikforskare som Dang Hoanh Loan, musikern Hanh Nhan, folkets konstnär Xuan Hoach, den förtjänstfulla konstnären Van Ty och musikern Thao Giang... för att lyssna och lära. Därifrån tog hennes unika xẩm-sångstil, kallad Mai Tuyet Hoa, gradvis form, byggd på en grund av systematisk träning i tvåsträngad fiol (dan nhi).

Samtidigt som hon strävade efter att förfina sin sångteknik dokumenterade, restaurerade och systematiserade hon också flitigt sina kunskaper om Xẩm (en traditionell vietnamesisk folksångstil). År 2005 etablerade hon, tillsammans med professor Pham Minh Khang, musikerna Thao Giang och Quang Long, och folkkonstnären Thanh Ngoan, Center for the Development of Vietnamese Musical Arts, under Vietnam Musicians Association. Hon och hennes kollegor reste outtröttligt till olika landsbygdsområden för att undersöka olika Xẩm-stilar och återuppliva melodier som verkade ha gått förlorade. Hon kallade detta arbete för att bryta malm, där hon gradvis samlade in ljuden för att återskapa en mer komplett bild av Xẩm.

När de väl hade samlat på sig en ansenlig mängd kapital, närde Mai Tuyet Hoa och hennes kollegor idén att göra Xam (en traditionell vietnamesisk folkmusikgenre) mer utbredd i vardagen. De övertalade envist myndigheterna att tillåta dem att regelbundet organisera Xam-föreställningar på flera offentliga platser i Hanois gamla kvarter. År 2009 samarbetade hon med musikern Nguyen Quang Long för att grunda gruppen Xam Ha Thanh.

Förutom att regelbundet uppträda på helgkvällar framför King Le-templet, samarbetar gruppen också med forskare för att restaurera några forntida Xam-melodier, inklusive: Xam Anh Khoa, Xam Phon Hue, Quyet Chi Tu Than…, särskilt den karakteristiska Xam Tau Dien-melodin från Hanoi.

Konstnären Mai Tuyet Hoa är känd som den enastående efterträdaren till den "levande mänskliga skatten" - den bortgångne Xam-sångartisten Ha Thi Cau.

Hon är känd som den första personen att framföra folksången "Tram Xẩm", och skapa en melodi som hjälper till att förlänga minnena av det gamla Hanoi. Hon anser att för att föra Xẩm närmare dagens publik, särskilt unga människor, kan man inte klamra sig fast vid sådant som tillhör det förflutna. Det är därför Hanoi Xẩm-gruppen ofta komponerar låtar som speglar samtida liv, såsom: "Tea Xẩm", "Four Seasons of Hanoi Flowers", "Four Flavors of Hanoi", etc.; tillsammans med verk som kombinerar Xẩm med moderna konstnärliga element som rap, beatbox och hiphop.

Mai Tuyet Hoa bidrog inte bara till att föra Xam-sången till den prestigefyllda miljön i Hanoi-operan, utan hon initierade också den första Xam-sångfestivalen som hölls i Ninh Binh 2019. Hon bidrog också till utbildning och undervisning av nästa generations artister.

När Mai Tuyết Hoa ser tillbaka på sin 30-åriga resa med Xẩm (en traditionell vietnamesisk folkmusikgenre), fylld av svårigheter och svårigheter, känner hon sig både rörd och stolt över att ha bidragit till att föra Xẩm tillbaka från utrotningens rand, genljudats på många platser och fått ytterligare stöd av etableringen av Xẩm-klubbar. Men enligt henne krävs det att kulturförvaltningsorgan med specifika policyer engagerar sig i Xẩm för att den verkligen ska kunna återupplivas på ett hållbart sätt. Hon och hennes kollegor strävar också ständigt efter att producera läroböcker som kan introduceras i musikskolor över hela landet så att Xẩm systematiskt kan föras vidare och bli en bestående del av den samtida musiken.

TRANG ANH

Källa: https://nhandan.vn/noi-nhip-xam-qua-nam-thang-post947111.html