Tang Duy Tan har många positiva förändringar i "Love Garden", men att göra ett album med 10 låtar är något bortom sångarens förmåga.
Tang Duy Tan har byggt upp sin egen stil och uppnått många kommersiella framgångar under de senaste åren. Med enkla, koncisa kompositioner, i kombination med vinahouse-material som ofta framförs av Drum7, levererar den manliga sångaren produkter som är både "bekanta och märkliga", erövrar publiken och vinner många prestigefyllda priser.
Men när han arbetade som musiker fick Tang Duy Tan också många blandade åsikter eftersom hans kompositioner hade för tydliga personliga avtryck, vilket ledde till en brist på nya färger, samt överskuggade sångarens stil när han framförde dem. Tidigare i år släppte Bich Phuong låten. Lyft en bägare för att dränka sorger Komponerad av Tang Duy Tan fick den inte mycket positiv feedback och förlorade snabbt sin popularitet på marknaden.
Tang Duy Tan återvände till sin välkända roll som sångare och låtskrivare och markerade sin återkomst med ett komplett album med 10 låtar. Utöver det bidrog han med förändringar och skillnader från de singlar som gjort honom namn. Dessa förändringar var dock inte särskilt starka.
Gammalt vin i ny flaska
I albumet Love Garden , Tang Duy Tan är inte längre lojal mot enbart producenten Drum7. Den manliga sångarens debutalbum har även medverkan av 2pillz - en nykomling som är ganska populär idag. Efter 2023 hade han stor framgång med albumet. Ai , 2pillz är många sångares val. I år har han medverkat i att producera en rad hits som Mong Yu, Looking for Love, Hop on da show och nyligen temasången Stjärnan i galaxen i programmet Vacker syster som rider på vinden .
Under samarbetet med Tang Duy Tan gav 2pillz även framgångsrikt sina kompositioner ett nytt utseende. 2pillz använde inte längre EDM-strukturen vers-refräng-drop som duon Tang Duy Tan - Drum7 använde i de flesta av sina hits, utan byggde den manliga sångarens låtar i en mer popmässig riktning. Ikigai kanske en av de mest annorlunda produkterna i Tang Duy Tans karriär när den inte längre har koncisa texter för att snabbt trycka droppen till lyssnarens öron, men 2pillz och Tan fyllde i låtens musikaliska luckor med Bich Phuongs röst, samt använde ett ganska långsamt, makligt tempo.

För att skapa en sorglig atmosfär skapade dock inte Bich Phuongs framträdande något genombrott eller någon betydande förändring för låten, utan sångerskan lät sin röst smälta samman med Tang Duy Tans. För att inte tala om synthljudet som 2pillz använde i Ikigai något liknande ljudet han använde i sin hit Om vid den tidpunkten förra året. Man kan säga, Ikigai Ganska "ny" på Tang Duy Tan men inte riktigt jämfört med marknaden.
I gengäld för den förtrogenhet som 2pillz skapade för Tang Duy Tan i Ikigai Med önskan att upprepa den gamla framgången använde 2pillz även nyare material i andra låtar. Jag drömde om dig igen i natt. och Soul Prison , han tillför lite discoinfluenser till arrangemanget, i Gå och lägg dig sedan långsam R&B – också det ett ganska märkligt material jämfört med Tang Duy Tans musik.
För den andra halvan av albumet använde Tang Duy Tan sin välbekanta producent, Drum7. Ensamt paradis och Jag har loopat i denna smärta är de två låtarna som tydligast visar den "kvalitet" som publiken ofta uppfattar som Tang Duy Tan, när han använder rätt formel för kort komposition + droppande EDM i vinahouse-stil. Nyckel är en låt i långsamt tempo med lo-fi-element som påminner om debuthiten Första kärleken av Tan. Vart tar natten mina minnen? Det här är låten med det enklaste arrangemanget med enbart piano, där Tang Duy Tan provar sig fram på ballader, en genre han sällan framför.
Tang Duy Tans inre styrka
Att använda olika musikaliska material är ett berömvärt plus för Tang Duy Tan, efter en serie hits med strukturer och utvecklingar som kan sägas vara identiska från Nattregn, övervåningen anlända Halvera sorgen . Tang Duy Tans innovation är dock ännu inte fullbordad, då han fortfarande ägnar hälften av albumets längd åt sin "favorit"-producent Drum7 med ljud som är alltför bekanta.
Innovationerna som 2pillz tillförde Tang Duy Tan är inte nödvändigtvis okända för marknaden, och balladsången Vart för natten nostalgi , är nästan en vanlig "formel" som behövs i album från tidigare mainstreamartister (som Länk av Hoang Thuy Linh Det finns ingen låt som kan beskriva mina känslor just nu , eller Böjd av Toc Tien har Om jag vore du ).
Albumserien av Gen Z-artister som släpptes 2023 verkar inte ha någon betydande inverkan på Tang Duy Tan. Han deltog inte i trenden att använda mellansekvenser för att koppla samman låtar i albumet, kopplingen mellan låtarna är inte särskilt stark, annat än att det är en samling kompositioner om kärlek. Tang Duy Tans kompositionssida visar inte heller någon skillnad, även om producenterna försöker ändra musikgenren för varje låt, så upprätthåller Tang Duy Tan fortfarande ett ganska liknande sätt att implementera strukturen mellan låtarna.

Särskilt sångerna komponerades förmodligen av Tang Duy Tan specifikt för hans röst, så sångerna har inga avsnitt som går utanför röstregistret. Det är säkert att framföra dem, men som ett resultat är sångerna monotona, lika och utnyttjar inte maximal innovation i ljud. Mer specifikt, i Varifrån kommer natten med nostalgi , där arrangemanget är förenklat för att framhäva kompositionen och sången, har Tang Duy Tan inte utnyttjat det för att skapa ett genombrott. Han framförde de två delarna av låten identiskt, utan en stark klimax eller komplex harmoni, hela låten flyter intetsägande och saknar höjdpunkter.
I samband med vietnamesisk musik saknar den inte lika högkvalitativa album som för 4-5 år sedan, framväxten av Kärlekens trädgård Det finns inget som är alltför speciellt, både vad gäller musikkvalitet och Tang Duy Tans kreativitet. Albumet visar att han står i gränslandet mellan innovation eller att bevara gammalt material, så ingen av inriktningarna genomförs grundligt. Han ska hylla Tang Duy Tans insatser, men kanske behöver han mer tid för att få till ett verkligt bra album.
Källa






Kommentar (0)