Lutans och sångens ljud kommer för evigt att eka genom tiderna.

Sydvietnamesisk folkmusik, med över ett sekel av existens och utveckling, har blivit en kulturell identitet i människornas liv i Mekongdeltat.

Sydvietnamesisk folkmusik – söderns "själ" – genomsyrar rum och överskrider tid med sin vibrerande energi.

***

"Många människor i södra Vietnam är knutna till musikinstrument hela livet, och min far är ett bevis på det. Även om han var en renodlad bonde hade han en mycket konstnärlig personlighet. Jag vet inte vem han lärde sig av, eller när, men han kunde spela nästan alla typer av traditionella musikinstrument. Därför var vårt hus ofta samlingsplatsen för sång och umgänge efter en hård arbetsdag", mindes farbror Sau Hau, ursprungligen från Ca Mau .

Farbror Six, nu nästan 100 år gammal, är ett av vittnena till bildandet och utvecklingen av den traditionella sydvietnamesiska folkmusikgenren. Han berättar att omkring 1972, när hans familj bodde i Gia Rai, Bac Lieu , träffades deras hus av en oljebomb och alla deras dokument och ägodelar brändes. Men det som mest bedrövade hans far var den fullständiga förstörelsen av hans uppsättning traditionella vietnamesiska musikinstrument: fiolen, den kalebassformade lutan och andra instrument.

På väg söderut för att lyssna på melodierna... Foto: Phan Thanh Cuong

”Musikinstrumentsetet följde min far i årtionden och glädde de fattiga i grannskapet. Senare lät jag en hantverkare restaurera setet, men de instrumenten bar inte längre min fars repor och kärleksfulla fingeravtryck”, sa farbror Six sorgset.

Genom sin far lärde sig farbror Six och hans syskon alla att spela musikinstrument och sjunga. Han kände: "Traditionell folkmusik, med sina gripande melodier och röster, förkroppsligar karaktären hos folket i Mekongdeltat: fria, delande, sociala och mottagliga för nya saker och nya vänner, trots den hårda naturen och de ständigt närvarande riskerna... Även på ålderns höst, när familjen flyttade till Can Tho , förblev min far djupt knuten till denna konstform fram till den dag han gick bort..."

Traditionell vietnamesisk folkmusikföreställning. Foto: Vu Thong Nhat

För nästan 20 år sedan blev jag överraskad och glad över att delta i en minnesgudstjänst i Ca Mau. Det enkla halmtakshuset var smyckat med väggar täckta av traditionella vietnamesiska stränginstrument som đàn cò (en sorts fiol), đàn còn-gitarr och song lang (en sorts slagverksinstrument)... "Jag håller denna minnesgudstjänst för att hylla mina förfäder. Tack vare musiken och sångerna är grannarna sammankopplade dag och natt", avslöjade husägaren. Den kvällen spelade han och hans vänner musik och sjöng glatt till gryningen. Även om han var en amatörmusiker som spelade för skojs skull, var han verkligen en man med stor uppriktighet.

På denna bördiga alluviala mark, även i sina vaggor och hängmattor, blinkade barn med ögonen av förtjusning när de hörde sina föräldrars traditionella musik. Traditionell folkmusik är djupt sammanflätad med deltats invånares tre distinkta kulturella lager: floder, risfält och fruktträdgårdar.

Den konstnärliga och förfinade andan genomsyrar många generationer av invånare här. De spelar och sjunger som om de arbetade på fälten och i trädgårdarna, som om de simmade i kanalerna och bäckarna. Vare sig det är hemma, i trädgården eller vid fälten och flodstränderna, allt som krävs är att gnugga fötterna, klättra upp på en matta, smutta på risvin och nynna några melodiska melodier eller spela några toner – och främlingar blir som bröder. Traditionell vietnamesisk folkmusik har till och med följt vietnameserna till Australien, Frankrike, USA, Kanada och andra länder.

***

Före Tet 2019 åkte jag till Cao Lanh-Dong Thap för att träffa musikläraren Vinh Bao, en "levande skatt" inom sydvietnamesisk traditionell musik, som då var 102 år gammal. När jag bevittnade hans skarpa kvickhet, intelligens, humor och passionerade hängivenhet till sitt hantverk insåg jag många saker om de fantastiska förvandlingarna av sydvietnamesisk folkmusik.

Medan västerländsk musik kräver sju toner för att uttrycka känslor, behöver vietnamesisk musik bara den pentatoniska skalan och fem strängar för att röra hjärtat, vilket skapar otaliga söta och rika melodier som uttrycker ett brett spektrum av känslor: glädje, ilska, kärlek och sorg. Cao Văn Lầus "Dạ cổ hoài lang" är sublim tack vare sin djupa melodi och känsloladdade text. "Tứ đại oán" är gripande och djupt rörande, medan "Hành vân" och "Xuân tình" är glada och livliga...

”Nu när silkesmaskens tråd är slut skickar jag detta till min käre vän, fast det är för sent…” – så snart han avslutat stycket ”Nam Ai” rörde sig Mr. Vinh Baos fingrar plötsligt smidigt, plockade, tryckte och gnuggade… på cittran. De mjuka, melodiska passagerna i ”Luu Thuy Truong” flödade fram. ”Traditionell folkmusik är inte bara till för underhållning, utan lär också ut mänsklighetens filosofi och människolivets upp- och nedgångar. Att spela och undervisa i musik handlar också om att återvända till våra förfäders rötter och ursprung”, betonade den avlidne musikläraren.

Bac Lieu hedrar och bevarar traditionell sydvietnamesisk folkmusik.

Södra vietnamesisk folkmusik (Đờn ca tài tử) är djupt genomsyrad av kärleken till landet och folket i södern. Det är en konstform som är både vetenskaplig och folklig. Dess fria och obegränsade natur är tydlig i variationerna i rytm, från 2-takts- och 4-taktsrytmer upp till 16, 32 och 64 slag – likt de ihärdiga och resoluta fotspåren från våra förfäder som var pionjärer och bosatte sig i landet.

Melodierna i den traditionella sydvietnamesiska folkmusiken (đờn ca tài tử) – 6 nordliga, 3 sydliga, 7 lägre och 4 klagomål – smälter harmoniskt samman med andra instrument som kìm, cò, tranh, flöjt och bầu, vilket skapar ett fängslande och suggestivt ljud. Själva spelandet avslöjar musikernas konstnärlighet och skicklighet. Utan utsmyckning och lekfull improvisation skulle musiken vara som en månlös natt, som en flod som sinar...

År 1972 spelade musikern Vinh Bao, tillsammans med professor Tran Van Khe, in albumet "Southern Vietnamese Traditional Music" för Ocora och UNESCO i Paris, Frankrike. Tack vare hans mästerliga spel mottog han Medal of Arts and Literature från den franska regeringen. Albumen med framträdanden av dessa tre exceptionella talanger – musikern Vinh Bao, professor Tran Van Khe och musikern Nguyen Huu Ba – var bland de mest sålda albumen på den tiden.

***

Traditionell sydvietnamesisk folkmusik (Đờn ca tài tử) har åtnjutit en anmärkningsvärd vitalitet i århundraden tack vare sin perfekta blandning av konstnärliga och folkliga element, sin förmåga att knyta samman samhällen, sin kreativa flexibilitet och sitt kulturella och historiska värde. Finns det någon annan konstform enbart i södra Vietnam som år 2011 hade så många som 2 500 klubbar, grupper och familjer med tiotusentals deltagare?

Det är en anmärkningsvärd och kreativ konstnärlig resa för våra förfäder, i kombination med hängivet och passionen hos människorna i södern. Även vid över 100 års ålder undervisar mästermusikern Vinh Bao fortfarande flitigt i traditionell musik online till unga människor, inklusive utländska studenter. Alla blev rörda när de, tillsammans med professor Tran Van Khe, såg honom i rullstol bäras uppför trapporna till auditoriet för att tala vid en konferens i Bac Lieu 2014 där de sökte lösningar för att bevara den sydvietnamesiska folkmusikkonsten. De växte alla upp i den sydvietnamesiska folkmusikens vagga och har ägnat sina liv åt denna konstform.

Den passionerade lågan brinner fortfarande starkt idag och sprider sig till många platser. Folkets konstnär Truong Ut, bosatt i Can Tho City, som har varit engagerad i traditionell sydvietnamesisk folkmusik i över 40 år, anser att det är viktigt att bevara rötterna för att grenarna och kvistarna ska kunna utvecklas. Ursprunget till folksångsgenren, föregångaren till dagens Cai Luong (vietnamesisk traditionell opera), är traditionell sydvietnamesisk folkmusik.

Enligt den förtjänstfulla konstnären Truc Linh i Can Tho reste västerländska musikforskare för många år sedan till Vietnam för att spela in alla traditionella folksånger och klassisk musik, och hon var en av de inbjudna. Efter inspelningen tog de med sig allt tillbaka.

När konstnären Linh Huyen först skissade ett segment av "Da Co Hoai Lang" blev regissören Miguel och medmanusförfattaren Fazendeiro så rörda att de omedelbart införlivade det i manuset; vilket bidrog till att "Grand Tour" vann priset för bästa regi vid filmfestivalen i Cannes 2024.

I Can Tho är konstnärsparet Tran Thien och Kieu My Dungs "konstmuseum" välkänt. Trots att de varit pensionerade sedan länge undervisar de fortfarande flitigt den yngre generationen. Traditionell sydvietnamesisk folkmusik lärs också ut genom onlinekurser på TikTok, Facebook och YouTube, vilket lockar tiotusentals följare och kommentarer.

"På väg söderut för att lyssna på melodierna...". Sedan konsten att skapa Don Ca Tai Tu (sydvietnamesisk folkmusik) erkändes av UNESCO som ett representativt immateriellt kulturarv för mänskligheten år 2013, och som en ovärderlig andlig kulturell tillgång för många södra orter, har den nationella Don Ca Tai Tu-festivalen hållits tre gånger.

Längs floderna Tien och Hau är det omöjligt att återge alla "trådar" som väver och bevarar varje regions kulturella identitet. "Hustrun väntar ivrigt på nyheter om sin man / Snälla, var inte grym..." I århundraden, genom perioder av välstånd och nedgång, förblir längtans röst gripande, som ett eko av mänsklighet och förfäders rötter. Det är deltats röst, ett eko av evigheten!

Källa: https://nld.com.vn/thien-thu-vong-mai-tieng-don-giong-ca-196250114145843617.htm