Berömmelse kommer alltid med ansvar.
Nöjesbranschen är till sin natur en del av kulturlivet. Det är inte bara en plats för att producera musik , filmer, underhållningsprogram eller kändisbilder, utan också ett utrymme för att forma smaker, sprida livsstilar, forma känslor och påverka socialt beteende, särskilt bland unga människor. Därför förblir varje skandal som involverar en artist aldrig bara en privatsak. När en vanlig person gör ett misstag kan effekten begränsas till individen, familjen eller det lilla samhället. Men när en artist gör ett misstag, särskilt ett med en stor och hängiven publik, som har uppträtt på scen, filmduk, i media och på sociala nätverk, blir den överträdelsen omedelbart en offentlig kulturell fråga.
Inom underhållningsbranschen kommer berömmelse ibland snabbare än självkontroll; rampljuset lyser starkare än en solid grund av yrkesetik; åsikter, gilla-markeringar och reklamkontrakt värderas ibland högre än vänlighet, normer och socialt ansvar. När artister ger sig in på underhållningsmarknaden med inställningen att "bli känd till varje pris", när skandaler ses som en medieteknik, när chockerande uttalanden, kontroversiella livesändningar, exponering av privatliv och meningslösa argument kan bli verktyg för att tjäna pengar, då kan showbiz lätt avvika från kreativitetens väg och hamna i en spiral av förtärande nyfikenhet.
Det är obestridligt att konstnärer också är människor, med sina egna liv, påfrestningar och smärtor. Men berömmelse kommer alltid med ansvar. Konstnärer får offentlig kärlek och drar nytta av offentlig uppmärksamhet, men de måste också acceptera en högre uppförandestandard. Berömmelse är inte ett privilegium att tolerera. Ju större berömmelse, desto tyngre ansvar att behålla självkontroll. En konstnär kanske inte är perfekt, men de kan inte bortse från lagen; de kan göra misstag, men de kan inte förvandla dessa misstag till knep; de kan ha ett privatliv, men de kan inte använda sitt privatliv för att undvika det sociala inflytande de skapar.
En flernivås bearbetningsmekanism behövs.
Den senaste tidens händelser avslöjar en paradox: allmänheten blir alltmer kritisk mot konstnärer, men samtidigt bidrar allmänheten och sociala medier till att "närma" skandaler. Varje klick som drivs av nyfikenhet, varje delning av overifierad information, varje extremistisk kommentar, varje gång ett stötande uttalande hamnar i rampljuset, förvandlar oavsiktligt kontroverser till en medieresurs. Sociala medier skapar inte skandaler; det är hur vi konsumerar information som avgör hur länge en skandal varar, hur långt den sprider sig och om den bara blir underhållning.
Därför är det avgörande att kultivera en mogen publik: en som uppskattar konst mer än kontroverser, värdesätter genuin talang framför knep, avvisar skadliga produkter, men också sätter sin tilltro till anständiga värderingar, hårt arbete och ihållande engagemang.
Ur ett ledningsperspektiv har ministeriet för kultur, sport och turism utfärdat en uppförandekod för de som arbetar inom konsten, som definierar uppförandestandarder för konstnärer i deras yrkesverksamhet, gentemot allmänheten, media och på internet. Nyligen kompletterar regeringsdekret 87/2026/ND-CP om administrativa sanktioner inom kultur och reklam, som trädde i kraft den 15 maj 2026, ytterligare den rättsliga grunden för hantering av överträdelser inom kultur och reklam.
Frågan är dock om dessa regler kommer att implementeras effektivt, snabbt och konsekvent. När det gäller lagöverträdelser är principen tydlig: alla medborgare är lika inför lagen, och artister har ingen immunitet. Men för brott mot yrkesetik, olämpligt tal och kränkande beteende i den digitala miljön behövs en mer mångfacetterad mekanism: lagen för att hantera överträdelser; tillsynsmyndigheter för att hantera överträdelser inom framträdanden, reklam och medieaktiviteter; yrkesorganisationer för att övervaka yrkesetik; digitala plattformar för att begränsa skadligt innehåll; varumärken och evenemangsarrangörer med tydliga samarbetsstandarder; och allmänheten som utövar sin rätt att välja på ett civiliserat sätt.
Skandalerna inom vietnamesisk showbiz väcker frågor för hela det kulturella ekosystemet: Vilken typ av underhållningsindustri vill vi ha? En som frodas av skandaler, kontroverser, chockerande uttalanden och en rad imagekriser? Eller en som utvecklas genom talang, kreativt arbete, professionalism, disciplin, integritet och socialt ansvar?
Den vietnamesiska publiken har inte vänt konstnärer ryggen. Allmänheten älskar fortfarande konst, stöder villigt talanger och är tolerant mot dem som vet hur man rättar sina misstag. Men allmänheten har rätt att kräva att konstnärer förtjänar den kärleken mer. Unga konstnärer har idag exempellösa möjligheter: digitala plattformar, en vidöppen marknad, internationell tillgång och chansen att föra vietnamesisk kultur till världen . Men just på grund av detta måste de förstå att berömmelse inte är det slutgiltiga målet. Det högre målet är att skapa värde.
En fantastisk sång, ett vackert framträdande, ett anständigt konstverk och ett konstnärsliv byggt på självrespekt kommer att vara mycket längre än en högljudd skandal. Sann ära ligger inte i att vara den mest omtalade personen, utan i det faktum att när någon nämns tänker allmänheten på talang, karaktär och bidrag. När konstnärer vet hur de ska behålla sin integritet, när underhållningsindustrin vet hur de ska rena sig själv, när allmänheten vet hur de ska välja värderingar och när lagen och yrkesetiken upprätthålls strikt, först då kan vi bygga en hälsosammare underhållningsmiljö, ett vackrare kulturliv och en konstscen värdig samhällets förtroende.
Källa: https://daibieunhandan.vn/xay-dung-moi-truong-giai-tri-lanh-manh-10417607.html
Kommentar (0)