มรดก "สว่างไสว" ท่ามกลางชีวิตยามค่ำคืน

VHO - จากแสงไฟสลัวๆ และเสียงเพลงอันมีชีวิตชีวาของชีวิตกลางคืน ทันใดนั้น เสียงกลองและเนื้อเพลงโอเปร่าก็ดังขึ้นอีกครั้ง เป็นการ "เผชิญหน้า" ที่กล้าหาญระหว่างศิลปะแบบดั้งเดิมและชีวิตสมัยใหม่

เมื่อบาร์และผับกลายเป็นเวทีสำหรับการแสดงละครแบบดั้งเดิมและโอเปร่าที่ได้รับการปฏิรูป นับเป็นนวัตกรรมที่น่าตื่นตาตื่นใจและเป็นสะพานเชื่อมความคิดสร้างสรรค์ที่นำมรดกมาใกล้ชิดกับคนรุ่นใหม่มากขึ้น...

อย่างไรก็ตาม เพื่อให้ค่านิยมเก่าสามารถคงอยู่ได้อย่างแท้จริงในสภาพแวดล้อมใหม่ นวัตกรรมจะต้องพัฒนาอย่างก้าวกระโดด ไม่ใช่แค่หยุดอยู่แค่ผิวเผิน แต่ต้องพัฒนาให้ลึกซึ้งด้วย

การแสดง hát bội ในพื้นที่ทันสมัยที่ Dot Bar

เติงหัตบอย...ไปบาร์

ครั้งหนึ่งเคยเชื่อมโยงกับหลังคาบ้านเรือนที่ปกคลุมไปด้วยมอส เวทีละคร หรือเทศกาลหมู่บ้านที่คึกคักด้วยเสียงกลอง ฆ้อง และหัตถี บัดนี้กลับกลายเป็นเพียงอดีตที่ "เปลี่ยนทิศทาง" ทันทีเมื่อปรากฏอยู่กลางบาร์ที่มีชีวิตชีวา การเปลี่ยนแปลงครั้งใหม่อย่างสิ้นเชิง เปิดทางให้ศิลปะดั้งเดิมผสมผสานกับกลิ่นอายความทันสมัย

ที่ Dot Bar (HCMC) มีการแสดง hát bội เป็นประจำ พื้นที่ได้รับการออกแบบให้มีกลิ่นอายพื้นบ้านสมัยใหม่ โดยใช้อุปกรณ์ประกอบฉากแบบดั้งเดิม เช่น ไม้ไผ่ปักลาย กลอง แตร ฯลฯ ผสมผสานกับแสงไฟและ ดนตรี พื้นบ้าน เพื่อสร้างเวทีพื้นบ้านจำลองขนาดจิ๋วที่ดูแปลกตาและคุ้นเคย

ละครสองเรื่อง San Hau และ On Dinh chop Ta นำเสนอในรูปแบบย่อ ผสมผสานการบรรยายสองภาษาและการสาธิตการเต้น ช่วยให้ผู้ชม โดยเฉพาะกลุ่มวัยรุ่นและนักท่องเที่ยวต่างชาติเข้าถึงได้ง่ายขึ้น ท่ามกลางบรรยากาศยามค่ำคืนของบาร์ ท่ามกลางเสียงแก้วกระทบกันและแสงไฟสลัวๆ ผู้ชมต่างเห็นภาพ On Dinh กำลังฟันดาบและ San Hau สวมชุดมังกร

คุณเล หง็อก มินห์ (ผู้ร่วมก่อตั้ง Dot Bar) กล่าวว่าแนวคิดในการนำ hát bội เข้ามาสู่พื้นที่บาร์นั้นมาจากความเป็นจริง: คนหนุ่มสาวจำนวนมากในปัจจุบันไม่เคยสัมผัสกับรูปแบบศิลปะนี้มาก่อน ส่วนหนึ่งเป็นเพราะรู้สึกไม่คุ้นเคย ส่วนหนึ่งเป็นเพราะขาดสภาพแวดล้อมที่เหมาะสมในการสัมผัสประสบการณ์

นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา Dot Bar ได้ริเริ่มเสนอแนวคิดใหม่ๆ เชื่อมโยงและร่วมมือกับศิลปินจากโรงอุปรากรนครโฮจิมินห์และองค์กรวัฒนธรรมไม่แสวงหากำไร Hieu Van Ngu เพื่อสร้างสรรค์ชุดการแสดงต่างๆ

“ปัจจุบัน ดอทบาร์ได้จัดการแสดงฮัตบอยไปแล้ว 3 รอบ ในอนาคตอันใกล้นี้ บาร์มีแผนที่จะคงจำนวนการแสดงไว้ที่ 2 เดือน/รอบ และจะนำศิลปะดั้งเดิมรูปแบบอื่นๆ เข้ามาสู่บาร์อย่างต่อเนื่อง” คุณเล หง็อก มินห์ กล่าว

ใน ฮานอย ผู้ชมในเมืองหลวงยังมีโอกาสได้สัมผัสศิลปะของตวง ผ่านโครงการ Ai Long Dia #3 : ตวงพบกับเทคโน ซึ่งจัดขึ้นที่ ENTROPY Cocktail Club ด้วยเป้าหมายที่จะนำศิลปะดั้งเดิมออกจากพื้นที่โรงละครเพื่อเข้าถึงผู้ชมรุ่นเยาว์ โครงการนี้จึงเป็นความร่วมมือระหว่างทีมสร้างสรรค์ของ ENTROPY Cocktail Club และโรงละครเวียดนามตวง

ภายใต้การกำกับของศิลปินผู้มีเกียรติ Tran Van Long บทละครคลาสสิก 2 เรื่องจากบทละครเรื่อง On Dinh chop Ta ได้รับการสร้างขึ้นใหม่ในรูปแบบละครทดลอง โดยผสมผสานเทคนิคการแสดงแบบดั้งเดิมของ Tuong เข้ากับดนตรีเทคโน ท่าเต้นร่วมสมัย และเอฟเฟกต์แสงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะพื้นบ้าน

หลายคนกังวลว่าการนำศิลปะดั้งเดิมมาสู่ชีวิตยามค่ำคืนจะทำให้คุณค่าของมรดกทางวัฒนธรรมลดน้อยลง แต่ "อ้าย หลง เดีย" ได้พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่า ศิลปะดั้งเดิมสามารถกลมกลืนไปกับชีวิตของคนรุ่นใหม่ได้ คุณตรัน ถิ มี ญัต (ผู้จัดการฝ่ายการตลาดของ ENTROPY Cocktail Club) กล่าวว่า "ดนตรียามค่ำคืนมักต้องการไคลแม็กซ์ที่ทำให้ผู้ชมรู้สึกตื่นเต้นเร้าใจ ที่น่าสนใจคือ ตวงยังมีปมที่น่าหลงใหลและน่าทึ่งซึ่งเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว เมื่อวางไว้ในตำแหน่งที่เหมาะสม ไคลแม็กซ์เหล่านั้นจะกลมกลืนไปกับบรรยากาศของค่ำคืนดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ได้อย่างลงตัว"

การทดลองที่ Dot Bar หรือ ENTROPY Cocktail Club ไม่เพียงแต่หยุดอยู่แค่การผสมผสานที่น่าสนใจระหว่างประเพณีและความทันสมัยเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นอีกด้วยว่าพื้นที่บันเทิงยามค่ำคืนสามารถกลายเป็นเวทีสำหรับศิลปะแบบดั้งเดิมและได้รับการยอมรับจากคนรุ่นเยาว์ได้อย่างง่ายดาย

บางส่วนจากละครที่แสดงที่ ENTROPY Cocktail Club

รีเฟรชโดยไม่สูญเสียเอกลักษณ์

การนำศิลปะดั้งเดิมมาสู่พื้นที่บันเทิงสมัยใหม่ช่วยให้คุณค่าดั้งเดิมกลมกลืนเข้ากับชีวิตสมัยใหม่ อย่างไรก็ตาม กระบวนการฟื้นฟูนี้ต้องตั้งอยู่บนพื้นฐานความเข้าใจที่ถูกต้องและเคารพธรรมชาติของรูปแบบศิลปะดั้งเดิม หลีกเลี่ยงการบิดเบือนหรือเลือนหายไปของแก่นแท้ของจิตวิญญาณ

การนำศิลปะดั้งเดิมมาสู่วงการบันเทิงสมัยใหม่ ไม่ใช่แค่การสร้างสรรค์รูปแบบใหม่เท่านั้น แต่ยังต้องอาศัยการ “จับมือ” กันอย่างจริงจังระหว่างผู้อนุรักษ์ศิลปะดั้งเดิมและนักสร้างสรรค์รุ่นใหม่ โรงละครจำเป็นต้องแบ่งปันวัสดุ เทคนิค และความเชี่ยวชาญอย่างจริงจัง

ในทางกลับกัน เยาวชนต้องเข้าถึงด้วยจิตวิญญาณแห่งการเรียนรู้ โดยเข้าใจว่ารูปแบบศิลปะมีโครงสร้างและคุณค่าของตนเอง รูปแบบความร่วมมือ เช่น ENTROPY Cocktail Club และโรงละคร Vietnam Tuong หรือ Dot Bar และโรงละคร HCM City Hat Boi Art Theatre ล้วนเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงการฟื้นฟูศิลปะดั้งเดิมอย่างจริงจัง การมีส่วนร่วมของศิลปินผู้มากประสบการณ์เป็นปัจจัยที่รับประกันเทคนิคและคุณภาพ

ทีมงานฝ่ายสร้างสรรค์ยังต้องเตรียมความพร้อมตนเองด้วยความคิดทางศิลปะที่ลึกซึ้งเพียงพอเพื่อเข้าใจว่า การนำศิลปะแบบดั้งเดิมเข้ามาในบาร์ ผสมผสานกับอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ และเพิ่มท่าเต้นร่วมสมัยเพื่อสร้างความก้าวหน้านั้นไม่เพียงพอ

คุณข่านห์ ลินห์ (ผู้ร่วมก่อตั้ง ENTROPY Cocktail Club) กล่าวว่า “เพื่อผสานองค์ประกอบดั้งเดิมและสมัยใหม่เข้าด้วยกัน สิ่งแรกที่เราต้องเคารพคือโครงสร้างหลักของศิลปะดั้งเดิม เราไม่ได้รีมิกซ์เพลงเต๋องโดยการแทนที่กลองด้วยจังหวะอิเล็กทรอนิกส์ แต่ยังคงรักษาระบบจังหวะและรูปแบบการร้องดั้งเดิมไว้ จากนั้นจึงนำไปผสมผสานในพื้นที่เสียงอิเล็กทรอนิกส์สมัยใหม่ เพื่อให้ผู้ฟังสัมผัสได้ถึงน้ำหนักของจังหวะกลองแต่ละจังหวะและแต่ละก้าวเดิน ซึ่งไม่ใช่การผสมผสานที่ง่ายดาย ศิลปะดั้งเดิม หากแสดงบนเวทีละครก็อาจดูแปลกสำหรับคนรุ่นใหม่ เราไม่ได้พยายามดึงดูดผู้ชมให้มาฟังเต๋อง แต่นำเต๋องมาใกล้ชิดกับชีวิตปัจจุบันมากขึ้น”

เพื่อให้ศิลปะแบบดั้งเดิมสามารถ "ดำรงอยู่" ได้อย่างแท้จริงในชีวิตสมัยใหม่ จำเป็นต้องมีความพยายามอย่างต่อเนื่องในการถ่ายทอดคุณค่าโบราณในภาษาของปัจจุบัน บนเวทีที่ยืดหยุ่น แต่ยังคงรักษาจิตวิญญาณและเอกลักษณ์ของมรดกไว้

ที่มา: https://baovanhoa.vn/van-hoa/di-san-len-den-giua-nightlife-154356.html