สัญลักษณ์แห่งยุคสมัยที่ล่วงลับไปแล้วของดนตรีเวียดนาม
นิทรรศการ Thanh Tung - Legacy of Love ซึ่งจัดขึ้นที่หอแสดงนิทรรศการ เลขที่ 16 ถนน Ngo Quyen กรุงฮานอย ดึงดูดผู้รักดนตรีจำนวนมาก ภาพถ่ายกว่า 100 ภาพ เทปคาสเซ็ตเก่า แผ่นเสียงไวนิล บันทึกเสียงต้นฉบับจากยุค 1970 และต้นฉบับลายมือ เปิดเผยโลกแห่งศิลปะของนักดนตรีผู้สร้างชื่อเสียงให้กับ วงการเพลง เวียดนามในช่วงทศวรรษ 1980 และ 2000
จากช่วงเวลาที่เขาศึกษาอยู่ที่วิทยาลัยดนตรีเปียงยาง จนถึงช่วงเวลาที่ดนตรีเบาของเวียดนามเฟื่องฟูในยุคปฏิรูป (โด่ยโมย) ชีวิตและเส้นทางอาชีพของนักแต่งเพลง ทันห์ ตุง ถูกเปิดเผยผ่านภาพถ่าย บันทึกเสียง และเรื่องราวเรียบง่ายในชีวิตประจำวัน ผ่านสิ่งเหล่านี้ ผู้ชมจะได้รับความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับผู้ประพันธ์ เพลง "คำประกาศรักในฤดูใบไม้ผลิ " " หยาดแสงอาทิตย์บนธรณีประตู " " ดอกไม้สีม่วงในสวน " และ "ความเหงา" ตลอดจนการเดินทางทางศิลปะที่ไม่ย่อท้อเบื้องหลังบทเพลงที่ฝังแน่นอยู่ในจิตวิญญาณของชาวเวียดนามนับล้าน

นิทรรศการนี้เป็นผลงานจากการทำงานเกือบสามปีในโครงการ " มรดกแห่งความรัก " คุณบาค ดือง บุตรสาวของนักดนตรี ได้ตามหาเพื่อนและเพื่อนร่วมงานเก่าของบิดาเพื่อฟังเรื่องราวของพวกเขา และได้นำภาพถ่าย เทปบันทึกเสียง และเอกสารต่างๆ ที่ถูกเก็บไว้ในคลังส่วนตัวมานานหลายปีกลับมาเผยแพร่ ทำให้ภาพชีวิตทางดนตรีในยุคสมัยที่ล่วงลับไปแล้วนั้นปรากฏขึ้นอย่างชัดเจน
การรวบรวมผลงานสร้างสรรค์ตลอดชีวิตของนักประพันธ์เพลง หว่าง วัน เป็นการเดินทางที่ครอบครัวของเขาได้ดำเนินการอย่างต่อเนื่องมาหลายปี ในฐานะหนึ่งในชื่อเสียงโด่งดังของดนตรีปฏิวัติเวียดนาม เขาได้ทิ้งผลงานไว้มากกว่า 700 ชิ้นในหลากหลายประเภท ทั้งเพลงร้อง เพลงประสานเสียง เพลงบรรเลง เพลงประกอบภาพยนตร์… ผลงานประพันธ์เพลงอย่างเช่น "โฮ่ เกียว เฟา" (ลากปืนใหญ่) "บาย กา เซย์ ดุง" (เพลงก่อสร้าง) "ติง กา เตย์ บัค" (เพลงรักแห่งภาคตะวันตกเฉียงเหนือ )… ได้กลายเป็นทำนองที่คุ้นเคยสำหรับคนเวียดนามหลายรุ่น
หลังจากที่นักประพันธ์เพลงเสียชีวิต ดร.เลอ ยี ลินห์ และครอบครัวได้เริ่มต้นการเดินทางเพื่ออนุรักษ์และจัดระบบมรดกทางดนตรีอันยิ่งใหญ่นี้ โดยเริ่มจากการรวบรวมต้นฉบับและบันทึกเสียง พบปะกับผู้ที่เคยทำงานร่วมกับนักประพันธ์เพลง ตรวจสอบเอกสาร ยืนยันข้อมูล และฟื้นฟูโน้ตเพลงที่สูญหาย... วาทยกรเลอ พี พี ได้มีส่วนร่วมในการแก้ไขและฟื้นฟูบันทึกเสียงเก่าๆ จำนวนมากให้เป็นโน้ตเพลงที่สมบูรณ์...
ในปี 2018 เว็บไซต์ hoangvan.org ได้เปิดตัวในฐานะ "พิพิธภัณฑ์ดนตรี" ในโลกดิจิทัล ปัจจุบันเว็บไซต์นี้เก็บรวบรวมผลงานประมาณ 700 ชิ้น บันทึกเสียงเกือบ 200 รายการ และเอกสารสำคัญอีกหลายพันชิ้นที่เกี่ยวข้องกับนักประพันธ์เพลง หว่าง วัน โดยนำเสนอเนื้อหาในห้าภาษา เว็บไซต์นี้อำนวยความสะดวกในการเข้าถึงผลงานของเขาแก่สาธารณชน และเป็นต้นแบบในการจัดระบบและส่งเสริมมรดกทางดนตรีผ่านเทคโนโลยี ที่สำคัญกว่านั้น คลังข้อมูลนี้มีส่วนช่วยให้คอลเลกชันของหว่าง วันได้รับการขึ้นทะเบียนโดย UNESCO เป็นมรดกทางเอกสาร โลก ซึ่งเป็นการยืนยันถึงคุณค่าที่ยั่งยืนของดนตรีเวียดนามในกระแสวัฒนธรรมโลก
เผยแพร่มรดกทางดนตรีในยุคดิจิทัล
เรื่องราวการอนุรักษ์มรดกทางดนตรีในปัจจุบัน ซึ่งเกิดขึ้นจากความพยายามของครอบครัวศิลปิน ได้หยิบยกประเด็นที่ใหญ่กว่าขึ้นมาพิจารณาในบริบทของการเปลี่ยนแปลงสู่ระบบดิจิทัลและการพัฒนาอุตสาหกรรมวัฒนธรรม
ที่จริงแล้ว นอกจากบทเพลงแล้ว มรดกทางดนตรียังปรากฏอยู่ในโน้ตดนตรีที่เขียนด้วยลายมือ เทปเก่า วารสารวิชาชีพ และอื่นๆ อีกมากมาย สิ่งเหล่านี้คือความทรงจำของยุคสมัยที่สะท้อนผ่านดนตรี ในบริบทของวงการบันเทิงที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็ว การอนุรักษ์และส่งเสริมมรดกทางดนตรีจึงมีความสำคัญมากยิ่งขึ้น ช่วยปกป้องคุณค่าทางศิลปะมากมายให้คงอยู่ตลอดไป

นักประพันธ์เพลงอย่าง Văn Cao, Hoàng Vân, Phan Huỳnh Điểu, Thanh Tùng และ Trịnh Công Sơn ได้ทิ้งผลงานที่คงอยู่มายาวนานหลายชั่วอายุคน เพลงของพวกเขาหลายเพลงยังคงถูกขับร้อง เรียบเรียงใหม่ และปรากฏอยู่ในดนตรีร่วมสมัย อย่างไรก็ตาม ช่องว่างระหว่างมรดกทางดนตรีกับผู้ชมรุ่นใหม่ยังคงเป็นปัญหาสำคัญ คนหนุ่มสาวจำนวนมากรู้จักเพลงดังๆ เป็นอย่างดี แต่รู้จักน้อยมากเกี่ยวกับผู้ประพันธ์เพลง สถานการณ์ที่อยู่เบื้องหลังการสร้างสรรค์ หรือคุณค่าทางศิลปะที่อยู่เบื้องหลังผลงานนั้น ดังนั้น การนำมรดกทางดนตรีมาใกล้ชิดกับผู้ชมรุ่นใหม่จึงเป็นอีกวิธีหนึ่งในการสืบทอดความทรงจำทางวัฒนธรรมข้ามรุ่น
การเปลี่ยนผ่านสู่ยุคดิจิทัลถูกมองว่าเป็นเส้นทางสำคัญที่จะนำมรดกทางดนตรีมาสู่สาธารณชนให้ใกล้ชิดยิ่งขึ้น เมื่อมรดกทางดนตรีปรากฏอยู่ในพื้นที่ดิจิทัลด้วยคุณภาพที่ดี การเข้าถึงก็จะกว้างขวางมากขึ้น เพลย์ลิสต์ตามธีม พอดแคสต์เรื่องราวเกี่ยวกับดนตรี สารคดีสั้น และเนื้อหามัลติมีเดียอื่นๆ บนโซเชียลมีเดียสามารถช่วยให้คนรุ่นใหม่เข้าถึงนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมได้อย่างใกล้ชิดและเป็นธรรมชาติมากขึ้น
นอกจากนี้ การนำผลงานคลาสสิกกลับมาแสดงใหม่โดยเคารพต้นฉบับเดิมก็เป็นทิศทางที่ควรส่งเสริมเช่นกัน ที่จริงแล้ว เพลงหลายเพลงที่แต่งขึ้นเมื่อหลายสิบปีก่อนสามารถปรับให้เข้ากับรูปแบบการแสดงสมัยใหม่ได้อย่างลงตัวโดยไม่สูญเสียคุณค่าหลัก การเรียบเรียงใหม่ โครงการที่ผสมผสานประเพณีและองค์ประกอบร่วมสมัย หรือโปรแกรมการแสดงที่สร้างสรรค์ ล้วนสามารถเปิดประตูให้มรดกทางวัฒนธรรมเข้ามาสู่ชีวิตร่วมสมัยได้
นักประพันธ์เพลงชื่อดังอย่าง กว็อก จุง เคยกล่าวไว้ว่า นักดนตรีหลายคนมีมรดกทางดนตรีอันยิ่งใหญ่ แต่ไม่ใช่ทุกคนที่จะโชคดีมีญาติที่มีคุณสมบัติและความเชี่ยวชาญที่จำเป็นในการอนุรักษ์สมบัติล้ำค่าเหล่านั้น นี่แสดงให้เห็นว่าการอนุรักษ์มรดกทางดนตรีไม่สามารถเป็นความรับผิดชอบของครอบครัวศิลปินเพียงอย่างเดียว แต่ต้องอาศัยกลยุทธ์ระยะยาวจากหน่วยงานทางวัฒนธรรม หอจดหมายเหตุ สำนักพิมพ์ และนักวิจัยด้วย
จากการวิจัยเชิงลึกเกี่ยวกับมรดกทางดนตรี ดร.เลอ ยี ลินห์ พบว่าต้นฉบับและบันทึกเสียงอันทรงคุณค่าจำนวนมากยังคงกระจัดกระจายอยู่ในหอจดหมายเหตุต่างๆ เธอหวังว่าครอบครัวศิลปินจะร่วมกันรวบรวม จัดระบบ และอนุรักษ์ผลงานสร้างสรรค์ของตนอย่างจริงจัง เพื่อให้มั่นใจได้ว่าคุณค่าทางดนตรีอันล้ำค่าจะไม่สูญหายไปตามกาลเวลาและจะถูกส่งต่อให้แก่คนรุ่นหลังต่อไป
ที่มา: https://daibieunhandan.vn/gin-giu-ky-uc-qua-am-nhac-10420338.html






