นอกจากคณะละครหวงตรัมไฉ่หลงแล้ว คณะละครเกาวันเลาไฉ่หลง (สังกัดโรงละครเกาวันเลา) ยังมุ่งมั่นที่จะนำละครคลาสสิกที่เคยประสบความสำเร็จในการแสดงโดยศิลปินอาวุโสรุ่นก่อนๆ และยังคงเป็นที่รักของผู้ชมในปัจจุบัน กลับมาแสดงอีกครั้ง เช่น "ค่ำคืนอันหนาวเหน็บ ณ วัดร้าง" "ดาบของเหงียนปา" "คำสารภาพของนกทะเล" "ราชินีบังตวน" โดยนักเขียนบทละครเยนหลาง "ทอผ้าไหมริมสะพาน" โดยนักเขียนเธาเจา... ละครเหล่านี้มีการออกอากาศทางวิทยุและโทรทัศน์ และผู้ชมยังได้รับเชิญให้มาชมที่โรงละครเกาวันเลา ซึ่งเป็นสถานที่ที่เหมาะสมอย่างยิ่งในการดื่มด่ำกับแก่นแท้ของละครไฉ่หลงแบบดั้งเดิม การแสดงได้รับเสียงตอบรับที่ดีจากผู้ชม ทั้งรุ่นเก่าที่รักละครไฉ่หลงและคนรุ่นใหม่ที่หลงใหลในศิลปะสมัยใหม่
ควาช มินห์ ฮา นักเรียนจากวิทยาลัยอาชีวศึกษาบักเลียว กล่าวว่า “ผมไปชมการแสดงละครไก๋หลง (ละครพื้นเมืองเวียดนาม) ที่โรงละครเกาวันเลา กับพ่อแม่ครับ เมื่อเทียบกับละครไก๋หลงเก่าๆ ที่คุณยายเคยดู การแสดงที่นำกลับมาแสดงใหม่นี้มีสิ่งใหม่ๆ มากมาย ทั้งในแง่ของการที่ผู้กำกับและนักแสดงผสมผสานองค์ประกอบสมัยใหม่เข้ากับการแสดงโดยไม่สูญเสียแก่นแท้ จังหวะการแสดงกระชับและเหมาะสมกับชีวิตในปัจจุบันมากขึ้น บางเรื่องยังผสมผสานไก๋หลงเข้ากับการเต้นรำร่วมสมัยได้อย่างชาญฉลาด และเครื่องแต่งกายก็สวยงามเหมือนภาพยนตร์ย้อนยุค ทำให้ชมแล้วสนุกมากครับ”
นางเหงียน ถิ ทู นาม จากเขตเหียบแทง กล่าวว่า "ลูกๆ พาฉันไปดูละครไก๋หลง (ละครพื้นเมืองเวียดนาม) และฉันพบว่าการแสดงยังคงยอดเยี่ยมแม้ว่าจะแสดงโดยนักแสดงหน้าใหม่ทั้งหมด พวกเขาเคารพคุณค่าดั้งเดิม แต่ก็ยังคงดึงดูดใจ ซึ่งทำให้ผู้ที่ชื่นชอบละครไก๋หลงอย่างฉันมีความสุขมาก"
ความพยายามในการอนุรักษ์ทรัพย์สินอันมีค่า
การสร้างสรรค์ละครที่สร้างความประทับใจไม่รู้ลืมแก่ผู้ชมและกลายเป็นต้นแบบสำหรับการแสดงไฉ่หลง (งิ้วพื้นเมืองเวียดนาม) ในอนาคตนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ ลิช ซู หัวหน้าคณะละครไฉ่หลงหวงตรัม กล่าวว่า “ในการสร้างสรรค์ละครที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ เราได้ทุ่มเทความพยายามอย่างเต็มที่ด้วยความสามัคคีและความร่วมมือของศิลปิน นักแสดง นักดนตรี และทีมงานเบื้องหลัง เราใช้เวลาและความพยายามอย่างมากในการฝึกฝนอย่างเข้มงวดทั้งด้านการเต้น การร้องเพลง และการแสดง รวมถึงการออกแบบฉากและเครื่องแต่งกาย… จึงจะสามารถสร้างการแสดงที่ยอดเยี่ยมให้แก่ผู้ชม ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่น”
เบื้องหลังเหงื่อและหยาดเหงื่อ คือความมุ่งมั่นที่ไม่ย่อท้อของศิลปินรุ่นหนึ่งที่ทุ่มเทอย่างแรงกล้าเพื่อฟื้นฟูละครไก๋หลง (ละครโอเปราพื้นเมืองเวียดนาม) ให้กลับคืนสู่ยุคทอง พร้อมทั้งดึงดูดคนรุ่นใหม่ด้วยองค์ประกอบใหม่ๆ เพื่อให้ศิลปะดั้งเดิมนี้คงอยู่ยั่งยืน พวกเขาประสบความสำเร็จในการดึงดูดความสนใจของผู้ชมได้นานกว่าสองชั่วโมงตลอดการแสดง ซึ่งเป็นสิ่งที่หาได้ยากในละครไก๋หลงยุคใหม่ การแสดงบางรอบมีการจัดแสดงซ้ำหลายครั้ง แต่ผู้ชมก็ยังคงกลับมาชมซ้ำแล้วซ้ำอีก
ลัม มินห์ เหงียม ศิลปินจากคณะละครเกา วัน เลา ไก่หลง ซึ่งเคยร่วมแสดงในละครพื้นบ้านหลายเรื่องในเมืองกาเมา และมีประสบการณ์การแสดงบนเวทีใหญ่ในนครโฮจิมินห์ กล่าวว่า "ในความคิดของผม การฟื้นฟูละครไก่หลงคลาสสิกไม่ใช่แค่การบูรณะผลงานหรือการแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นการ อนุรักษ์ และปกป้องมรดกทางวัฒนธรรมที่แสดงถึงเอกลักษณ์ของชาติด้วย"
ศิลปิน ลัม มินห์ เหงียม (ด้านขวา) ในละครเรื่อง "มหาปฏิญญาเวียดนาม"
ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ ลิช ซู กล่าวว่า "การนำละครเก่ากลับมาแสดงใหม่ไม่ใช่แค่การลอกเลียนแบบอย่างเป็นกลไก แต่ต้องอาศัยผู้เชี่ยวชาญที่เข้าใจแก่นแท้ของประเพณีอย่างลึกซึ้ง เพื่อที่จะถ่ายทอดจิตวิญญาณของละครออกมาได้อย่างถูกต้อง คณะละครต้องยึดมั่นในมาตรฐานทางศิลปะและฝึกฝนศิลปินรุ่นใหม่ให้มีทักษะและความเชี่ยวชาญที่จำเป็นเพื่อสืบทอดประเพณีต่อไป การขาดแคลนศิลปินที่มีฝีมือทำให้ความท้าทายนี้ชัดเจนยิ่งขึ้น"
正是จากแรงกดดันและความท้าทายเหล่านี้เองที่ค่านิยมเก่าแก่กลายเป็นรากฐานอันล้ำค่า คุณค่าด้านมนุษยธรรม คุณธรรม ดนตรี และการแสดงที่เป็นเอกลักษณ์ของงิ้วไช่หลงแบบดั้งเดิมนั้น เป็นสิ่งที่รูปแบบความบันเทิงสมัยใหม่แทบจะหาอะไรมาทดแทนไม่ได้ การที่คณะศิลปะสามารถเลือกและปรับปรุงรูปแบบการแสดงออกไปพร้อมๆ กับการรักษาแก่นแท้เอาไว้ได้ จะช่วยให้พวกเขาสามารถเปลี่ยนแรงกดดันให้เป็นแรงผลักดันสู่นวัตกรรม ช่วยให้งิ้วไช่หลงเข้าถึงผู้ชมกลุ่มใหม่ๆ โดยไม่สูญเสียเอกลักษณ์ของตนเอง
ลัม คานห์
ที่มา: https://baocamau.vn/giu-ban-sac-cai-luong-phuong-nam-a125678.html










