ศิลปะการเชิดหุ่นของเวียดนามแสวงหานวัตกรรม

แม้ว่าการแสดงหุ่นกระบอกของเวียดนามจะถือเป็นแหล่งท่องเที่ยวสำคัญ แต่ก็ยังคงเผชิญกับความท้าทายมากมายในการอนุรักษ์และพัฒนา ซึ่งจำเป็นต้องใช้ความพยายามในการหาวิธีที่จะรักษาเอกลักษณ์เฉพาะตัวและก้าวให้ทันกับกระแสร่วมสมัยไปพร้อมๆ กัน

เรื่องราวส่วนใหญ่มักเกี่ยวข้องกับชีวิตการทำงานและการสร้างสรรค์ของตัวละคร (ภาพ: BICH THU)

ควบคู่กับการขยายตัวของเมืองอย่างรวดเร็ว พื้นที่การแสดงของคณะหุ่นกระบอกน้ำแบบดั้งเดิมหลายแห่งกำลังลดน้อยลงเรื่อยๆ นายเหงียน ฮว่าง ตวน ศิลปินแห่งชาติและประธานสมาคมโรงละคร ฮานอย กล่าวว่า ในปี 1986 มีคณะหุ่นกระบอกน้ำ 27 คณะในภาคเหนือทั้งหมด แต่ปัจจุบันเหลือเพียง 14 คณะเท่านั้น เรื่องราวและบทละครดั้งเดิมจำนวนมากสูญหายไป ทำให้การบูรณะและอนุรักษ์เป็นไปได้ยาก นอกจากนี้ยังขาดแคลนนักวิจัย นักทฤษฎี และนักวิจารณ์ด้านละครอย่างรุนแรง ทำให้เกิดช่องว่างขนาดใหญ่ในฐานความรู้ที่จำเป็นสำหรับการพัฒนาหุ่นกระบอกน้ำในระยะยาว…

จากความเป็นจริงของคณะหุ่นกระบอกดาวทึก (ตำบลทูลัม กรุงฮานอย) นายดัง มินห์ ฮุง หัวหน้าคณะ ได้แสดงความกังวลว่า แม้จะมีการจัดอบรมหุ่นกระบอกเป็นประจำทุกปีโดยได้รับการสนับสนุนจากเทศบาล แต่เยาวชนกลับไม่กระตือรือร้นที่จะประกอบอาชีพนี้หลังจากจบหลักสูตร นอกจากนี้ ค่าตอบแทนที่จำกัดสำหรับช่างฝีมือและการแสดงที่ไม่บ่อยนัก ทำให้ยากที่จะรักษาพวกเขาไว้ในสายงานนี้

ศิลปะการเชิดหุ่นของเวียดนามกำลังเผชิญกับแรงกดดันในการปรับตัวให้เข้ากับชีวิตสมัยใหม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเผชิญกับการแข่งขันจากความบันเทิงรูปแบบอื่นๆ มากมาย ผู้ชมการเชิดหุ่นในปัจจุบันส่วนใหญ่เป็นนักท่องเที่ยวต่างชาติ โดยหุ่นน้ำได้รับความนิยมมากที่สุด เนื่องจากเป็นรูปแบบศิลปะพื้นบ้านที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะของเวียดนาม สำหรับผู้ชมในประเทศ การเชิดหุ่นยังไม่ได้รับความนิยมอย่างแท้จริง ยกเว้นนักเรียนและเด็กเล็ก ผ่านการทำสัญญาการแสดงกับโรงเรียน

เพื่อให้ศิลปะหุ่นกระบอกเวียดนามเจริญรุ่งเรืองในโลกยุคปัจจุบัน ผู้เชี่ยวชาญแนะนำให้เน้นการสร้างพื้นที่ทางวัฒนธรรมที่สร้างสรรค์ภายในคณะหุ่นกระบอกแบบดั้งเดิมในท้องถิ่น ซึ่งเป็นสถานที่ที่ก่อกำเนิดมรดกนี้ และเป็นที่ที่เรื่องราว การแสดง และประเพณีต่างๆ ได้รับการอนุรักษ์และสืบทอดต่อกันมาหลายชั่วอายุคน

ดัง มินห์ ฮุง หัวหน้าคณะหุ่นกระบอกน้ำดาวทึก กล่าวว่า จำเป็นต้องให้ความสนใจจากระดับสูงกว่าในการสนับสนุนการลงทุนด้านอุปกรณ์และการยกระดับสิ่งอำนวยความสะดวก และควรมีนโยบายที่ให้รางวัลแก่ช่างฝีมือที่ฝึกฝน อนุรักษ์ และสืบทอดงานฝีมือนี้ต่อไป

หลายคนเชื่อว่าทางออกเร่งด่วนคือให้หน่วยงานท้องถิ่นดำเนินการทบทวนเพื่อรวบรวมและอนุรักษ์การแสดงหุ่นกระบอกในพื้นที่ของตน เพื่อใช้เป็นพื้นฐานสำหรับการวิจัย การสอน และการสร้างสรรค์

ตามคำกล่าวของศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ วัน โง อดีตผู้อำนวยการโรงละครหุ่นกระบอกทังลอง เป็นไปไม่ได้ที่จะมุ่งเน้นเฉพาะการอนุรักษ์หุ่นกระบอกพื้นบ้าน 17 เรื่องที่แสดงอยู่ในโรงละครของเมืองในปัจจุบัน ในขณะที่มีหุ่นกระบอกพื้นบ้านอีกหลายร้อยเรื่อง ด้วยความเป็นจริงที่ว่าคณะหุ่นกระบอกหลายคณะในปัจจุบันไม่สามารถทำหุ่นกระบอกเองได้และต้องจ้างผู้อื่น เขาจึงเสนอให้ให้ความสำคัญกับศิลปะการทำหุ่นกระบอกมากขึ้น ลงทุนสร้าง "ศูนย์อนุรักษ์หุ่นกระบอก" เพื่ออนุรักษ์เอกสารและภาพทางประวัติศาสตร์ของหุ่นกระบอกโบราณ ช่วยให้คนรุ่นหลังเข้าใจถึงต้นกำเนิด มาตรฐาน และประเพณีของงานฝีมือนี้

การนำศิลปะการเชิดหุ่นมาสู่โรงเรียนเป็นแนวทางที่ยั่งยืนในการส่งเสริมความสนใจและความรักในศิลปะการเชิดหุ่นในหมู่เยาวชน โรงละครและคณะหุ่นจำเป็นต้องปลดปล่อยศักยภาพความคิดสร้างสรรค์ของตนเพื่อถ่ายทอดบทเรียนทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ที่เด็กๆ ได้เรียนรู้บนเวทีหุ่นออกมาอย่างมีชีวิตชีวา

-------------

ศิลปินแห่งชาติ ตรินห์ ถุย มุย

ประธานสมาคมศิลปินละครแห่งเวียดนาม

เกี่ยวกับการพยายามดึงดูดผู้ชมให้สนใจละครหุ่นกระบอกนั้น นางตรินห์ ถุย มุย ศิลปินแห่งชาติและประธานสมาคมศิลปินละครเวทีแห่งเวียดนาม ยืนยันว่า การนำละครหุ่นกระบอกไปสู่โรงเรียนเป็นแนวทางที่ยั่งยืนในการบ่มเพาะความสนใจและความรักในศิลปะหุ่นกระบอกในหมู่เยาวชน โรงละครและคณะหุ่นกระบอกจำเป็นต้องพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์เพื่อถ่ายทอดบทเรียนทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ที่เด็กๆ ได้เรียนรู้บนเวทีหุ่นกระบอกได้อย่างมีชีวิตชีวา

ด้วยลักษณะเฉพาะตัวและความสามารถในการเล่าเรื่องผ่านภาพ การแสดงหุ่นกระบอกของเวียดนามมีศักยภาพสูงที่จะเข้ามามีส่วนร่วมในห่วงโซ่คุณค่าของอุตสาหกรรมวัฒนธรรม หากได้รับการลงทุนอย่างเหมาะสม การแสดงหุ่นกระบอกของเวียดนามอาจกลายเป็นแบรนด์ทางวัฒนธรรมที่โดดเด่นได้เลยทีเดียว

ดีซี ลินห์

ที่มา: https://nhandan.vn/roi-viet-tim-huong-doi-moi-post950240.html