Bir sanat dehasının trajedisi.

Dünya edebiyatında, William Somerset Maugham'ın "Ay ve Altı Kuruş" adlı eserindeki kadar çelişkili ve uç noktalarda bir kahramanı betimleyen eser azdır.

Ünlü ressam Paul Gauguin'in hayatından esinlenen Maugham, lüks, aile ve statü dolu bir hayatı geride bırakarak ıssız Tahiti adasında resim yapmaya yönelen Gauguin'in karakterini, eksantrik, bencil ve ahlaksız olarak görülen, ancak aynı zamanda sanatsal ideallerin en saf vücut bulmuş hali olan Charles Strickland olarak yarattı.

Ay ve Altı Kuruş, sadece bir sanat romanı değil, aynı zamanda deha ve günah, güzellik sevgisi ve insanlığa karşı kayıtsızlık arasındaki sınırları derinlemesine sorgulayan bir eserdir.

Strickland - Sanatçı mı, Canavar mı?

Romanın ilk sayfalarında Charles Strickland sıradan bir İngiliz olarak karşımıza çıkar: orta sınıf bir muhasebeci, ailesi, güzel bir karısı, iyi huylu çocukları ve huzurlu bir hayatı vardır. Ancak beklenmedik bir şekilde her şeyi bırakıp Paris'e kaçar ve resim yapmaya odaklanmak için yoksulluk ve yalnızlık içinde bir hayat yaşamaya başlar.

Strickland'ın eylemleri romantik veya soylu nedenlerle açıklanamaz. Hiçbir açıklama, özür veya gerekçe sunmuyor. Onun için resim bir "seçim" değil, bir içgüdü, varlığının özüne kadar işleyen bir saplantı.

Maugham, Strickland'ı geleneksel ahlaki standartlardan tamamen kopuk bir karakter olarak tasvir eder. Karısına karşı acımasızdır, sevgilisine karşı kayıtsızdır ve başkalarının acılarına karşı duyarsızdır.

Strickland, okuyucuda -ve anlatıcıda da- öfke, kafa karışıklığı ve nihayetinde hayranlık uyandırıyor. Çünkü bu acımasızlığın içinde korkutucu derecede otantik ve ilkel bir şey yatıyor: kısıtlamalar veya tavizler olmadan, bir sanatçı olarak tam anlamıyla yaşama özlemi.

"Ay ve Altı Kuruş" adlı kitap.

Sanat: Mutlak bir ideal mi yoksa bencilliğin bir gerekçesi mi?

*Ay ve Altı Kuruş* un en etkileyici yönü, Maugham'ın Strickland'ı asla doğrudan yargılamamasıdır. Anlatıcıya—bir gözlemci ve müdahale etmeyen yazara—sanatçının hayatını anlaşılmaz bir yolculuk olarak anlatma fırsatı verir. Okuyucu ahlaki bir oyuna katılmaya davet edilir: Eğer Strickland'ın sanat için yaşadığını ve öldüğünü anlarsak, ona verdiği zararı affedebilir miyiz?

Bir bakıma Strickland, dinini resim yapmak olan dindar bir inançlı gibiydi. Para, aşk, şöhret gibi diğer her şey önemsizdi. Yoksulluk içinde yaşamaya, toplum tarafından hor görülmeye, deli sayılmaya razıydı, yeter ki resim yapabilsin. Onun için sanat, geçimini sağlamanın veya tanınmanın bir aracı değil, nihai amaç, varoluşun özüydü.

Ancak bu aynı zamanda rahatsız edici bir soruyu da gündeme getiriyor: Sanatsal idealler, zulüm ve sorumsuzluk da dahil olmak üzere tüm eylemleri haklı çıkarmak için kullanılabilir mi? Ya da başka bir deyişle, birisi sırf "güzelliği" elde etmek için başkalarına acı çektirmeye razıysa, bu güzellik hâlâ değerli midir?

Romanın başlığı olan " Ay ve Altı Kuruş ", çok katmanlı bir metafor. "Ay", idealleri ve yüce özlemleri temsil ederken, "altı kuruş" ise sıradan ve önemsiz gerçekliği simgeliyor. Yazar G.K. Chesterton'ın bir zamanlar yazdığı gibi: "Ay'a baktı ama ayaklarının dibindeki altı kuruşu görmedi."

Strickland o kadar estetikçiydi ki, gündelik hayatı reddetti. Yiyecek, barınak ve sosyal ilişkiler gibi hayatın "önemsiz" unsurlarını önemsemedi ve yalnızca aya, yani resme odaklandı. Ancak bu arayışta insanlıkla olan bağını da kaybetti, dışlanmış birine dönüştü ve kendini izole etti.

Strickland'ın öyküsü, hayaller ve görev, tutku ve gerçeklik arasında seçim yapmak zorunda kalan tüm sanatçılar için bir alegoridir. Herkes altı sentini ay'ı aramak için harcamaya cesaret edemez (ya da edemez).

Strickland'ın öyküsü, hayaller ve görev, tutku ve gerçeklik arasında seçim yapmak zorunda kalan tüm sanatçılar ve sıradan insanlar için bir alegoridir. Herkes altı sentini ay'ı aramak için harcamaya cesaret edemez. Ancak ay'ı arayan herkes, Strickland'ın ödediği bedeli ödemeye razı değildir: yabancı bir ülkede mutlak yalnızlık ve ölüm.

Maugham romanının Paul Gauguin'in kurgusal bir biyografisi olduğunu hiçbir zaman iddia etmese de, benzerlikler yadsınamaz. Gauguin bir zamanlar varlıklı bir borsacıydı ve ailesiyle birlikte her şeyini aniden bırakarak Polinezya'da yaşamaya ve yazmaya başlamıştı. Ayrıca, Strickland gibi, güçlü bir kişiliğe ve alışılmadık bir stile sahip öncü bir sanatçı olarak da görülüyor.

Ancak Maugham, Gauguin'in hayatını basitçe yeniden yaratmakla kalmadı; Strickland karakterini idealize edilmiş bir arketipe dönüştürdü: tamamen sanat için yaşayan, sanatının tanınıp tanınmamasıyla ilgilenmeyen bir kişi. Strickland ile medeni dünya arasındaki zıtlık, Maugham'ın Batı toplumuna duyduğu hayal kırıklığını da yansıtıyor: insanların gerçek tutku yerine görünüşe, ikiyüzlü iyiliğe göre yaşadığı bir toplum.

Ay ve Altı Kuruş, hoş bir roman değil. Bazen okuyucuyu rahatsız, sinirli, hatta öfkeli hissettiriyor. Ama işte tam da bu, esere gücünü veren şey. Somerset Maugham cevaplar sunmuyor, ne övgü ne de eleştiri. Tanımlamayı okuyucuya bırakıyor: Sanattaki büyüklük, karakterdeki küçüklüğü haklı çıkarabilir mi? "Ay", "altı kuruş"tan daha mı değerli?

Ve son olarak, bu eser derin bir hatırlatma niteliği taşıyor: her büyük resmin ardında bir bedel vardır ve bazen bu bedel bir candır.

Kaynak: https://znews.vn/bi-kich-cua-mot-thien-tai-nghe-thuat-post1560291.html