
Bu yılın Haziran ayı gösterim takvimine baktığımızda, film piyasasında dikkat çekici bir değişim göze çarpıyor. Ayın ilk iki haftasında izleyiciler şu filmleri izleyecek: "Hayalet" (yönetmen: Phan Bá Hỷ), "Ödünç Alınan Kabuklar" (yönetmen: Đinh Tuấn Vũ), "Hỏa Amca'nın Konağı" (yönetmen: Hùng Trần) ve "Mavi Hanımlar" (yönetmen: Thắng Vũ).
Filmler oldukça çeşitlidir; halk korkusu ve psikolojik-manevi dramalardan tarihi ve dramatik filmlere kadar uzanır. Eskiden yerli filmlerin çoğunluğu aile komedileri, romantik filmler gibi bilindik formüllere odaklanırken veya izleyici çekmek için yıldız gücünden yararlanırken yaşanan durum geride kaldı; film yapımcıları artık aktif olarak yeni türleri keşfediyorlar.
"Evdeki Hayalet" filmi, ibadet gelenekleri etrafında dönen bir hikayeyle halk korkusu türünü benimseyerek aile hayatındaki kaygıları ve halk inançlarını ele alıyor.
"Yengeçler" psikolojik-manevi bir yaklaşım benimseyerek, karakterleri "duygusal kabuklara" benzeyen sahiplenici ilişkiler içine yerleştiriyor ve böylece kendini keşfetme arayışına kapı açıyor.
Bu arada, "Hoa Amca'nın Konağı", eski Saigon'un kent hatıralarıyla ilişkilendirilen ünlü anekdotlardan biri olan "Hua ailesinin hayaleti" efsanesinden ilham alıyor.
Diğer eser olan "Genç Hanımlar" ise 1960'lı yılların Saigon'unu mekan olarak seçiyor ve hırs, güç ve kişisel trajedi arasında kalan kadınların öyküsünde psikolojik, duygusal ve suç unsurlarını bir araya getiriyor.
Yaratıcı ufukları genişletme çabaları olumlu bir işarettir, çünkü film endüstrisi yalnızca birkaç güvenli motif etrafında dönerse veya kısa vadeli piyasa trendlerine bağlı kalırsa gelişemez. Ancak, Vietnam sinemasının geliştiğini doğrulamak için yalnızca gösterime giren film sayısına veya tür çeşitliliğine bakmak belki de yeterli değildir. Uzun yıllardır, yerli film piyasası, birkaç filmin yüksek gişe hasılatı elde etmesi veya gösterime giren film sayısının artması durumunda genellikle iyimserlik göstermiştir.
Ancak gerçekte, birçok film yalnızca ilk gösterim haftasında geniş bir izleyici kitlesi çekiyor ve sonra ortadan kayboluyor. Tersine, gişe rekorları kırmayan ancak sosyal konulara değinme, insan yaşamının derinliğini yansıtma veya sinema sanatında yeni keşifler sunma yetenekleri sayesinde yıllar sonra bile konuşulmaya devam eden eserler de var.
Başarılı bir film endüstrisi, bilet satan filmlerin yanı sıra toplumsal diyaloğu tetikleyebilen, kültürel hafızanın korunmasına katkıda bulunan ve çağın ruhunu yansıtan eserlere de ihtiyaç duyar.
Başarılı bir film endüstrisi, bilet satan filmlerin yanı sıra toplumsal diyaloğu tetikleyebilen, kültürel hafızanın korunmasına katkıda bulunan ve çağın ruhunu yansıtan eserlere de ihtiyaç duyar. Bu açıdan bakıldığında, Vietnam sineması hala birçok zorlukla karşı karşıyadır. Günümüzdeki birçok Vietnam filmi önemli teknik ilerleme göstermektedir. Görüntü kalitesi, sanat tasarımı, ses ve özel efektler geçmişe kıyasla önemli ölçüde gelişmiştir.
Birçok genç yönetmen, iyi prodüksiyon organizasyon becerileri ve giderek daha profesyonel bir görsel düşünme yeteneği sergiliyor. Ancak, işin özüne gelince, tanıdık sınırlamalar ortaya çıkıyor: karakterler derinlikten yoksun, durumlar zorlama, psikolojik temel eksikliği ve içerik kontrolsüz hale geliyor…; bu sınırlamaların ardında, yaratıcının yaşam deneyimi, toplumu gözlemleme yeteneği ve entelektüel derinliği yatıyor.
Son yıllarda bazı Vietnam filmleri uluslararası film festivallerinde gösterildi veya yurt dışında gösterime girdi, ancak önemli bir etki yaratan eserlerin sayısı oldukça az kaldı. Bu durum, Vietnam sinemasının hala öncelikle iç pazarda geliştiğini gösteriyor.
Ulusal tarih, savaş anıları, çağdaş kent yaşamı, toplumsal hareketler... inanılmaz derecede zengin malzeme kaynaklarıdır. Ancak bu malzemeyi evrensel değere sahip eserlere dönüştürmek zorlu bir yolculuk olmaya devam etmektedir.
Vietnam Film Geliştirme ve Tanıtım Derneği Başkanı Dr. Ngo Phuong Lan, sinemanın ancak sanatsal yaratıcılık, piyasa mekanizmaları ve kültürel kimliğin bir bütün olarak işlediği senkronize bir ekosistem içinde yer aldığında gerçek anlamda gelişebileceğine, parçalı ve bireysel projeler şeklinde gelişmesinin mümkün olmadığına inanmaktadır. Ulusal bir film markası oluşturmak, giderek derinleşen uluslararası entegrasyon bağlamında Vietnam kültürünün izini açıkça sergilerken izleyici ihtiyaçlarını karşılayan eserler gerektirir.
Sinema ancak sanatsal yaratım, piyasa mekanizmaları ve kültürel kimliğin bir bütün olarak işlediği senkronize bir ekosistem içinde yer aldığında gerçek anlamda gelişebilir; parçalı ve bireysel projeler şeklinde gelişmesi mümkün değildir. Ulusal bir film markası oluşturmak, izleyici ihtiyaçlarını karşılayan ve giderek derinleşen uluslararası entegrasyon bağlamında Vietnam kültürel kimliğini açıkça sergileyen eserler gerektirir.
Dahası, araştırmacılar, özellikle genel bağlamda sosyal etki yaratabilecek ve kamu estetiğini şekillendirebilecek kalıcı değere sahip eserlerin hâlâ eksik olduğu durumlarda, gişe gelirlerinin tek başına film endüstrisinin kayda değer gelişimini yansıtmak için yetersiz olduğunu savunuyorlar.
Bu nedenle, Vietnam sinemasının bugün ihtiyacı olan şey sadece gişe başarısına veya çok sayıda filmin gösterime girdiği sezonlara odaklanmak değil, sürdürülebilir bir gelişim ekosistemidir. Bu, profesyonel senaryo yazarlığı eğitim ortamını; genç yönetmenleri, bağımsız filmleri ve yeni yaratıcı projeleri destekleyen programları; sanatsal değeri olan eserlerin halka ulaşmasına yardımcı olan bir dağıtım mekanizmasını; ve izleyici araştırmalarına ve pazar gelişimine uzun vadeli yatırımı içerir.
Daha da önemlisi, bu, film konusunda farklı zevklere sahip bir izleyici topluluğunu beslemek, kalite beklentilerini kademeli olarak yükseltmek, sanatsal değeri takdir etmelerini sağlamak ve ciddi yaratıcı girişimleri desteklemeye istekli olmalarını sağlamakla ilgilidir.
Kaynak: https://nhandan.vn/dieu-can-hon-mot-mua-phim-dong-duc-post968708.html






