Hanoi'deki The Outpost'ta düzenlenen 'Egzotik Seramikler: Çok Taraflı Bir Uygulama Alanı' etkinliğinde paylaşılan hikayeler, seramik sanatı için birçok yeni kapı açtı.
Seramikten bahsettiğimizde, kilden yapılan ve nihai ürünü oluşturmak için fırınlama işleminden geçen kaseler ve tabaklar gibi günlük eşyaları düşünürüz.
 |
| Etkinlikteki konuşmacılar. (Fotoğraf: Phuong Thao) |
Ancak modern sanatçıların gözünde seramik, bu geleneksel tanımın ötesine geçerek sanatsal uygulama için bir araç olarak görülmektedir.
Çömlekçilik pratiği sadece nesneler yaratmakla ilgili değil, aynı zamanda kil gibi doğası gereği elle tutulabilir nesneleri, sanatçının onları yaratma ve dönüştürme yeteneğiyle birleştirmekle ilgilidir.
Seramik sanatına doğal bir yatkınlığı olan her sanatçının, seramik sanatını uygulama biçimi kendine özgüdür.
Resim ve elyaf alanlarında uzun yıllara dayanan deneyime sahip görsel sanatçı Nguyen Duy Manh, güçlü bir ifade gücüne sahip eserleriyle seramik pratiğinin sınırlarını zorluyor: farklı katı kütlelerin çizilmesi, yırtılması, kesilmesi ve yoğrulması.
Derinlerinde, üretim biçimindeki kırılmalar ve aksaklıklar, komşuluk ilişkileri ve sözlü dilin ifade edemediği trajediler hakkındaki düşünceler ve duygular yatmaktadır.
 |
| Sanatçı Nguyen Duy Manh'ın "Topraktaki Çiçekler" adlı eseri. (Kaynak: The Muse Artspace) |
Kendini somut araçlarla ifade etmeyi arzulayan genç sanatçı Linh San ise seramiğe yönelerek farklı kalınlık ve dokularla denemeler yaptı.
"Geceler" adlı eserinde kağıt benzeri bir hafiflik, "Ek" adlı eserinde deri benzeri bir doku arıyor; ya da "Bu Boyun, Şu El" adlı eserinde porselenin saydamlığından yararlanarak ışıkla son derece benzersiz bir sanat eseri yaratıyor...
Çömlekçilik sanatı inanılmaz derecede çeşitli ve yaratıcı bir şekilde gelişmektedir. Sanatçının elleriyle seramik, diğer malzemelerin konuşamadığı bir dili konuşabilir.
[reklam_2]
Kaynak
Yorum (0)