Değerli Sanatçı Quang Hiep:

Cheo davulcusu, orkestra şefi ve besteci rollerinden, geleneksel Cheo'nun öz değerlerini canlandırmak için sürekli çabalıyor. Özellikle orkestra şefi rolünde, Cheo melodilerinin renk ve duyguyla yankılanmasına yardımcı olarak, her oyunda Cheo sanatının ruhunu koruyor.

1. Duc Tu komününde (Dong Anh bölgesi) doğan sanatçı Quang Hiep, davul sesleri ve Cheo şarkılarıyla dolu bir kültürel ortamda büyüdüğü için şanslıydı. Ebeveynleri sanatçı olmasa da, Tu Son bölgesindeki ünlü bir opera topluluğunun (Dong Anh, eskiden Bac Ninh eyaletine bağlı Tu Son bölgesinin Dong Khe bölgesiydi) patronu olan büyükbabasından sanatçı bir kan akıyordu. Çocukluğundan beri sade ama derin Cheo melodilerine hayrandı ve Cheo sanatına olan ilgisi, nefes almak kadar doğal bir şekilde gelişti. 1982'de, Cheo davulcusu olarak başladığı Hanoi Cheo Topluluğu'na (şimdiki adıyla Hanoi Cheo Tiyatrosu) resmen katıldı.

Cheo'yu daha kapsamlı bir şekilde anlama arzusuyla, Vietnam Tiyatro ve Sinema Akademisi'nde (şimdiki Hanoi Tiyatro ve Sinema Akademisi) müzik besteciliği ve şefliği okudu, yavaş yavaş orkestra şefi oldu ve daha sonra besteci ve sahne müziği bestecisi rolüne doğru ilerledi.

Sanatçı Quang Hiep, başlangıçta Cheo davulunu çalmayı seçmesinin sebebinin davulun sadece bir müzik aleti değil, aynı zamanda bir hikâye anlatma, seyirciyle iletişim kurma ve geleneksel Cheo ruhunu koruma aracı olduğuna inanması olduğunu söyledi. Tek bir yanlış davul sesi bile oyunun psikolojisini bozarak sahne ile seyirci arasındaki bağı koparabilir. Davulu doğru çalmak için sanatçının her rolle empati kurması, Cheo'nun ritmine ve nefesine hakim olması gerekir. Ancak o zaman her davul sesi oyunun ruhunu gerçekten yansıtabilir.

Quang Hiep, gençliğinden beri ağırlıklı olarak Cheo davulu çalışsa da, zither'e özel bir ilgi duyuyordu. Yaşlı zanaatkârlarla çalışırken, zither'in duyguları çok güçlü bir şekilde aktarma yeteneğine sahip olduğunu fark etti.

"Zither'in sesi yumuşak ve zarif, aynı zamanda keskin ve çekici. Cheo'da zither kullanırken, her zaman getirdiği maksimum duygusal nüansları kullanmaya çalışırım. Cheo davulu ritmi koruyup oyunun temelini oluştururken, zither karakterlerin duygularını zenginleştirerek zarif detaylar çizer. Doğru kullanıldığında, zither hem derin hem de yüce bir müzikal alan açabilir ve izleyicilerin kalplerinde kalıcı duygusal anlar yaratabilir. Zither sadece bir tamamlayıcı değil, aynı zamanda Cheo oyununun genel müziğini dengelemeye yardımcı olan önemli bir unsurdur. Danslar için nazikçe bir fon oluşturabilir veya karakterlerin duygularını taşıyan dalgalar gibi doruk noktalarında güçlü bir şekilde yankılanarak, başka hiçbir enstrümanın yerini tutamayacağı derin duyguları uyandırabilir. Cheo davulu güçlü bir ritimse, zither yumuşaklık ve hafifliktir ve Cheo alanına zarif, yumuşak ama derin bir dokunuş katar" - diye itiraf etti sanatçı Quang Hiep.

2. 1980'li ve 1990'lı yıllarda sahne sanatları ve özellikle Cheo zor bir döneme girdi, ancak Değerli Sanatçı Quang Hiep ve meslektaşları yine de turnelere çıktılar, kırsal kesimleri, mahalle evlerini, okul bahçelerini dolaşarak halk şarkılarını ve melodilerini insanlara ulaştırdılar.

“Bir keresinde kardeşlerimle “Sita” oyununu sahneledik. Seyirci o kadar kalabalıktı ki insanlar sahneyi doldurdu. Tüm topluluk coşkuyla ve tüm kalbiyle oynadı. Ama konaklama yerimize döndüğümüzde yiyecek hiçbir şey yoktu. Ne pilav ne de balık sosu vardı. Birbirimize bakıp, “Çok zor ama yarın tekrar oynayacağız” dedik. O zamanlar, işimizi sevdiğimiz için oynuyorduk. Bir ay boyunca para almadan seyahat eden topluluklar vardı. Eve döndüğümüzde eşlerimiz ve çocuklarımız pilavsızdı ama davulların, yaylıların ve çıngırakların sesini duyar duymaz kendimizi tekrar yola koyulduk. Benim için Cheo söylemek sadece bir iş değil, bir tutku, bir yaşam ideali” dedi, sesi alçaldı ama gözleri gizlemesi zor bir gururla parladı.

Sanatçı Quang Hiep için davulu inançla çalıp orkestrayı tutkuyla yönettiği günler, yalnızca zor zamanların anıları değil, aynı zamanda Cheo'ya olan yoğun, kalıcı ve fedakâr sevgisinin canlı bir kanıtıdır. Zorlu turnelerin, yetersiz beslenmenin ve yetersiz ücretin üstesinden gelmesine rağmen, sanki nefesi ve kaderiymiş gibi sahneye ve Cheo davulunun sesine tutunmaya devam ediyor.

Mesleğe olan bu sevgisinden dolayı, sürekli olarak öğreniyor ve kendini eğitiyor; Cheo sanatında birçok rol üstlenebilen çok yönlü bir sanatçı olmak için çalışıyor. Vietnam'ın Sesi Halk Şarkıları ve Geleneksel Müzik Bölümü Başkanı besteci Mai Van Lang'ın da belirttiği gibi: "Davulculuktan orkestra şefliğine, ardından koleksiyonculuğa, araştırmacılığa ve antik Cheo'nun özünü yaymaya kadar yükselen, Üstün Sanatçı Quang Hiep gibi çok az Cheo sanatçısı var. Sadece antik edebiyata hakim olmakla kalmıyor, aynı zamanda bu değerleri genç sanatçılara ve çağdaş izleyicilere de aktarabiliyor. Cheo hakkında konuşmak, tüm hayatını adadığı ulusal tiyatronun güzelliğini ve özünü tanıtmak için her yere seyahat ediyor."

3. Sanatçı Quang Hiep, Hanoi Cheo Tiyatrosu'nda 40 yılı aşkın bir süre çalıştıktan sonra emekli olup memleketine dönmüş olsa da, hâlâ durmaya izin vermiyor. Tam tersine, Duc Tu bugün onu geleneksel sanatı koruma ve yayma konusunda daha da tutkulu kılıyor. "Memleketim hala pirinç yetiştiriyor ve köylüler Cheo söylemeye çok tutkulu. Bir zamanlar tutkumu ve sanatsal ruhumu besleyen yere geri dönebildiğim için kendimi çok şanslı hissediyorum. Şimdi davul çalabilmek, not defterleri çalışabilmek, çocuklara Cheo öğrenmeleri konusunda rehberlik edebilmek, öğrencilerin kadim bir melodiyi mırıldanmasını dinlemek... benim için her şey tamam," diye paylaştı.

Cheo'ya adanmış kırk yılı aşkın bir süredir, değerli sanatçı Quang Hiep, tutku ve özveriyle dolu bir sanatsal yolculuğu sessizce kaleme aldı. Ritmik davul vuruşlarından, yankılanan cümbüşe, orkestra şefliğine kadar her yerde yetenekli, ciddi ve özverili bir sanatçının izlerini görebilirsiniz. Onun için Cheo sadece bir sahne, bir ses değil, aynı zamanda bir hayat, bir ideal. Ve hangi rolü oynarsa oynasın - öğretmen, sanatçı veya kışkırtıcı - Değerli Sanatçı Quang Hiep, sanki ulusunun ruhunu korur gibi her kadim melodiyi özenle korumaya devam ediyor.

"
Değerli Sanatçı Quang Hiep (tam adı Nguyen Quang Hiep), 1961 yılında Hanoi'nin Dong Anh bölgesindeki Duc Tu komününde doğdu. Cheo sanatına olan 40 yılı aşkın tutkusuyla, Hanoi Cheo Tiyatrosu'nda sahnelenen "Mavi Gökyüzünde Ağlamak" adlı oyunuyla 2022 Ulusal Cheo Tiyatro Festivali'nde Üstün Müzisyen ödülünü ve Hai Phong Cheo Topluluğu'nda sahnelenen "Bir Zamanın Yankıları" adlı oyunuyla 2022 Ulusal Cheo Tiyatro Festivali'nde Üstün Müzisyen ödülünü kazandı.

Kaynak: https://hanoimoi.vn/nsut-quang-hiep-miet-mai-giu-hon-dan-toc-703549.html