Zen resim ve kaligrafisini keşfetme yolculuğu.

Sanatçı Tram Kim Hoa, Ho Chi Minh şehrinde doğdu ve Avustralya'da büyüdü ve yaşadı. Yurtdışındaki yaşamı, ona birçok kıtayı kapsayan sanatsal bir yolculuğa çıkma fırsatları sundu. Avustralya, Çin, Hong Kong (Çin), Tayvan (Çin), Malezya, Filipinler ve Kanada dahil olmak üzere birçok ülkede Zen resim ve Zen kaligrafi sergilerine katıldı. Resim yapmaya olan tutkusunu sürdürerek, Zen Budizmi'ni derinlemesine araştırıyor ve öğreniyor. Bu sayede Zen, kaligrafi ve resmi yaratıcı bir şekilde birleştirerek benzersiz bir ifade biçimi oluşturuyor ve Zen'den ilham alan kaligrafi ve resim için yeni bir stil ve görünüm ortaya koyuyor.

Sanatçı Tram Kim Hoa, "Hayatta Zen" sergisinde.

Sanatçı Tram Kim Hoa için yaratım süreci, kağıt, kalem, mürekkep ve sessizliğin yoldaş haline geldiği ve zihnin imgelerle bütünleşmesine olanak tanıyan "bir yalnızlık dönemi"dir. Zen resminin öncelikle imgelerle ilgili olduğuna, formun ise yalnızca ikincil bir rol oynadığına inanır. Kuşlar, çiçekler ve manzaralar gibi tanıdık konular, duyguyu iletmek için kişiselleştirilir. Resimlerindeki boş alan, dinginlik ve içsel derinlik hissi yaratan görsel bir unsur haline gelir.

Kaligrafisi de kendine özgü bir iz taşıyor. Kaligrafik eserlerini oluşturmak için Zen anlamı taşıyan veya kişisel deneyimleriyle bağlantılı bir karakter veya ifade seçiyor. Sıklıkla el yazısı kullanıyor çünkü karakterlerin vuruşları ve yapısı, yaratıcı ruhuna uygun bir özgürlük duygusu ifade ediyor. Karakterlerin şeklini ve anlamını gözlemleyerek, vuruşları ve kompozisyonu dönüştürüyor ve "resim içindeki şiir" ruhunu somutlaştıran görsel eserler yaratıyor. Her eser, içsel düşüncelerini ve deneyimlerini yansıtıyor. Sanatçı Tram Kim Hoa şöyle diyor: "Eserlerim Zen bakış açısıyla hayatı ifade ediyor, ancak izleyicinin zihninin duyusal veya duygusal düzeylerde durmasına izin vermiyorum; bunun yerine, onları bu duygular aracılığıyla içsel benliklerinin dinginliğine geri dönmeleri için yönlendiriyorum."

Zen Budist felsefesi ve çağdaş görsel ifadenin birleşimi, mürekkep fırça darbeleri ve boşluğun tefekkür nefesiyle dolu olduğu eşsiz bir sanat dünyasına eserlerini dönüştürüyor. Birçok uluslararası sanat araştırmacısı tarafından büyük saygı görüyor. Victoria Sanat Galerisi (Avustralya) Direktörü Dr. Gerard Vaughan şunları söyledi: “Tram Kim Hoa’nın sanatı, geleneksel görsel biçimlere yeni bir soluk getiriyor; Zen maneviyatından ilham alan çağdaş bir sanatçı.”

"Hiçliğin" sesini dinlemeye geri dönelim.

"Zen in Life" sergisi, sanatçı Tram Kim Hoa'nın uzun süredir sürdürdüğü yaratıcı yoluna devam ederek Ho Chi Minh şehrine önemli bir dönüşünü işaret ediyor. Sergi küratörü sanat araştırmacısı Ly Doi şu yorumda bulundu: "Çağdaş sanatın birçok trendle geliştiği bir ortamda, Zen kavramıyla bağlantılı sergiler hala nadir olduğundan, bu sergi gerekli bir katkı niteliğinde."

Eserler halk tarafından büyük beğeniyle karşılandı.

Sadece mürekkep ve su kullanarak, minimalist eserleri izleyicileri içsel bir dünyaya yönlendiriyor. Ona göre Zen resim sanatı, hikaye anlatmak veya betimlemekle ilgili değil, bilinç akışını yansıtmakla ilgili. Tamamlanmamış daireler, kıvrımlı çizgiler ve bulaşmış mürekkep, zihin ve ruhun birleştiği nefes anları olarak görülüyor. Eserlerin geri kalanı boş alanlardan oluşuyor, ancak izleyiciler hiçliğe düşmüyor; bunun yerine, zihnin sınırsız dinginliğine açılıyorlar. Resimlerindeki boş alanlar, "hiçliğin" yokluk değil, enerji olduğunu fark etmek için tefekkür içindir. Siyah mürekkep ve beyaz kağıt karşıtlık değil, uyum içindedir ve "form boşluktur ve boşluk formdur" fikrini somutlaştırır.

Sanat araştırmacısı Quách Cường şu yorumu yaptı: “Trầm Kim Hòa sessizlik yolunu seçti. Her nefesin farkında olarak beyaz kağıt üzerine siyah mürekkeple resim yaptı. Diğerleri “imgeler” ararken, o sadece “boşluk” aradı. Ve resimleri, daha doğrusu Zen resimleri, işte bu boşlukta sözsüz konuşmaya başladı: “hiçliğin” sesi.”

Resimleri, gerçeği tanımlama amacı gütmez, ne de "aydınlanmış" bir kişinin eseridir. Günlük hayatta neşeyle meditasyon anları arayan birinin izlerine benzerler: bir bulut, bir bambu dalı, küçük bir patika, bir turna kanadı; ya da geçici bir düşünce, bir hastalık, bir tutku… Bir nefes kadar hafif bir ifadeyle, bir şey iddia etmek yerine deneyimini paylaşır.

Bu ruhla, izleyici bir sessizlik alanına girer. Başlangıçta, yapıyı veya sembolizmi yorumlamak isteyen birçok düşünce ortaya çıkabilir. Ancak bir süre sonra, bu düşünceler kaybolmaya başlar ve resmin yarattığı mekân karşısında bir dinginlik hissine yer verir. Sadece başlığa bakın, fırça darbelerine bakın, sonra zihninizin sakinleşmesine izin verin ve bugünün yaşamının ritminde huzur bulun.

Metin ve fotoğraflar: MINH NGUYET

* İlgili haber ve makaleleri görüntülemek için lütfen ilgili bölüme göz atın.

    Kaynak: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/tim-thay-su-thanh-tinh-qua-thien-hoa-1014524