На виставці, організованій арт-простором The Muse, представлені художники різних поколінь: Лі Трук Сон, Нгуєн Куанг Чунг, Фан Кам Тхуонг, Трієу Кхак Тьєн, Нгуєн Тхі Куе, До Тхі Кім Доан, Нгуєн Суан Лук, Фам Тра Мі, Ву Ван Тіх та Нгуєн Тхі Тхуй Нгуєт. Найстарший художник народився в 1949 році, наймолодший — у 1989 році, але всі вони є відомими митцями в жанрі лакового живопису. За словами куратора Ван Ві, 10 художників, які представляють майже 30 робіт, є «талантами» лакового живопису північного В'єтнаму.
Відвідувачі виставки, серед яких було багато студентів-мистецтв та молодих художників, мали можливість помилуватися роботами та познайомитися з визнаними майстрами сучасного в'єтнамського лакового живопису, такими як Лі Трук Сон, Нгуєн Куанг Чунг та Трієу Кхак Тьєн. Лі Трук Сон (народився 1949 року в Хюе ) є засновником групи «Сон Та» та мав значний вплив на сучасний лаковий живопис.
На цій виставці художник представляє тріо лакових картин на дереві під назвою «Галактика» – досить незвичайну та рідкісну тему для лакового живопису: реалістичні оголені жінки, натхненні поетичною ідеєю Гійома Аполлінера – великого французького поета та письменника початку 20 століття. Поряд з цим, глядачі також можуть бути вражені кольорами, розглядаючи чотири абстрактні роботи художника Нгуєн Куанг Чунга, який раніше працював у культурній та мистецькій діяльності в Народних силах громадської безпеки та мав багато можливостей збирати творчі матеріали з натури.
Учасник цієї виставки, художник Трієу Кхак Тьєн, є досить особливим не лише тому, що він подав найбільше робіт, а й тому, що має двох учнів, чиї роботи були відібрані: художників Ву Ван Тіча та Нгуєн Тхі Тхуй Нгуєт (обидва народилися в 1989 році). Трієу Кхак Тьєн також є єдиним художником у В'єтнамі, який наразі має ступінь доктора філософії з лакового мистецтва.
Навчання, дослідження та творчий процес художника в лаковому живописі включає багато елементів, пов'язаних з японським лаковим мистецтвом. Вісім робіт на виставці були створені між 2017 і 2023 роками, демонструючи різноманітні стилі та натхнення, від мінімалістичних та насичено-червоних відтінків, характерних для Японії у «Трансформації», до нетрадиційної «Весни на кам'яному плато Донг Ван» з її просторими зеленими просторами, що створюють глибоку глибину.
Художниці, що брали участь у виставці, також справили сильне враження своїми яскравими лаковими картинами, створеними з використанням складних технік та з великою кількістю творчості. Художниця До Тхі Кім Доан займається лаковим живописом майже три десятиліття, її захоплення цим традиційним матеріалом почалося з роботи з водними ляльками.
Тріо робіт художниці під назвою «Садовий куточок» на виставці привернуло значну увагу глядачок завдяки жіночним декораціям та персонажам, а також естетичній привабливості Східної Азії. Художниця Фам Тра Мі (нар. 1986) створила лише одну роботу «Мрійливий сад», але ця масштабна робота (що складається з чотирьох панелей) подібна до «бенкету» кольорів з безліччю прихованих персонажів та деталей, демонструючи ретельну візуалізацію та виконання. Картини художниці Нгуєн Тхі Туї Нгуєт вирізняються своїм унікальним стилем, в якому представлені сучасні декорації та жіночі персонажі, що випромінюють свободу та спонтанність.
Неважко помітити, що роботи на виставці поділені на досить специфічні школи та напрямки. По-перше, це художники-ветерани, які прагнуть зберегти та використовувати традиційні лакові матеріали, прагнучи ідеального поєднання Сходу та Заходу через дослідження та практику лакового живопису. По-друге, є представники молодого покоління, які хочуть досліджувати та змінювати як теми, так і матеріали в багатому та постійно мінливому контексті сучасного живопису.
Молодий художник Ву Ван Тіх, хоча й новачок у знайомстві з мистецтвом, вже здобув визнання у світі мистецтва завдяки своїм успішним експериментам зі складними техніками на емоційно насичені теми. Інший молодий художник, Нгуєн Суан Люк (1983), представляє на виставці лакові рельєфні скульптури, унікальну візуальну мову, що поєднує суть лакового мистецтва зі скульптурою та живописом. Вирісши в селі Чуон Нго (район Фу Сюєн, Ханой ), він, майстер, який займається цим ремеслом з юних років, стверджує: «Матеріали та техніки лакування – це не просто засіб, а й історія та джерело натхнення для мене».
Лакові вироби – це традиційний матеріал народного мистецтва, який існує у В'єтнамі вже дуже давно. Однак, якщо врахувати період, коли художники вперше включили цей матеріал у свої твори мистецтва, починаючи зі створення Індокитайського коледжу образотворчих мистецтв у 1925 році, то вже через кілька років в'єтнамське лакове мистецтво святкуватиме своє 100-річчя, ознаменоване багатьма злетами та падіннями. Виставка «Прогулянка країною лаку» – це одна зі спроб вшанувати різні аспекти лакових виробів, наблизивши публіку до імен та робіт сучасних художників лакового мистецтва.
Виставка триватиме до 8 серпня та включає дві арт-екскурсії з кураторами та дослідниками щодня о 10:00 та 15:00.
(за даними nhandan.vn)
Джерело: https://baoninhbinh.org.vn/dao-qua-vung-dat-cua-son-mai-duong-dai-20230807091926655.html
