І як ми можемо зберегти суть, емоції та дуже «людський» аспект музики в цифрову епоху?
Музикантом може стати кожен.
За допомогою кількох рядків коду пісню можна створити за лічені секунди. Запис у щоденнику, оновлення статусу в соціальних мережах або кілька коротких описів можуть бути перетворені штучним інтелектом на пісню з мелодією, гармонією, аранжуванням та вокалом. Те, що колись вважалося роботою, що вимагала спеціалізованих знань та тривалого художнього процесу, змінюється запаморочливими темпами.
Поява штучного інтелекту — це не просто надання ще одного інструменту для допомоги професіоналам. У багатьох випадках технології почали безпосередньо брати участь у творчому процесі. Тому питання вже не в тому, що може робити штучний інтелект, а в тому, яку роль відіграватимуть люди у світі , де створення музики стає дедалі легшим?
На семінарі «Збереження цілісності у виконавських мистецтвах; відповідальність творців у цифрову епоху», який проводився під головуванням В'єтнамського союзу літературних та мистецьких асоціацій у координації з В'єтнамською асоціацією музикантів та В'єтнамською асоціацією театральних діячів, а також відповідно до висновків Центрального комітету з пропаганди та масової мобілізації на засіданні з питань культурної та мистецької діяльності у першому кварталі 2026 року, багато експертів, митців та менеджерів визнали глибокі зміни, які штучний інтелект створює в музичному ландшафті.
За словами музичного дослідника та критика Нгуєна Куанг Лонга, штучний інтелект вийшов за рамки своєї ролі інструменту технічної підтримки та почав безпосередньо брати участь у процесі написання пісень. За короткий час ця технологія може створювати мелодії, гармонії, аранжування та навіть імітувати голоси відомих виконавців зі значною точністю. Ще більш вражаюче те, що сучасні системи штучного інтелекту здатні перетворювати тексти, не пов’язані з музикою, на повноцінні пісні лише за кілька кліків.
Ця зручність відкриває можливості для багатьох людей отримати доступ до світу музики та брати участь у ньому. Але разом із можливостями виникають дедалі очевидніші занепокоєння. Оскільки створення пісні стало простішим, ніж будь-коли, у цифровому просторі також з'являється все більше продуктів, створених за допомогою штучного інтелекту, але яким бракує особистого підходу та художньої глибини. У середовищі , де пріоритетом є швидкість створення контенту, короткі пісні, якими легко поділитися, часто мають перевагу над творами, в які вкладено ідеї, емоції та естетичну цінність.
Співачка та авторка пісень Зянг Сон заявила, що штучний інтелект став досить поширеним у написанні пісень. Вона розповіла про своє здивування, коли стала суддею конкурсу та отримала 24 пісні, створені за допомогою інструментів штучного інтелекту. Вона вважає, що технології можуть бути корисним ресурсом, допомагаючи артистам знаходити ідеї або розробляти творчий матеріал. Однак використання продуктів, створених штучним інтелектом, як особистих творінь – це зовсім інша справа. «Штучний інтелект може пропонувати тексти пісень та мелодії. Але використання саме цих продуктів у конкурсах або для публічного релізу неприйнятне», – поділилася вона.
Композитор Кат Ван також вважає, що штучний інтелект має переваги, з якими людям важко конкурувати, з точки зору швидкості обробки даних або здатності генерувати кілька варіантів гармонії та аранжування за короткий час. Однак, за його словами, зараз важливо не те, наскільки далеко може зайти технологія, а те, як люди її використовують. Штучний індустрія може стати корисним помічником у творчому процесі, але межа між підтримкою та заміною — це проблема, з якою має зіткнутися музична індустрія.
Розвиток цифрових платформ та алгоритмів розповсюдження контенту ще більше ускладнив ситуацію. У боротьбі за увагу публіки швидкість часто має пріоритет над глибиною, а вірусність іноді стає більшою перевагою, ніж художня цінність. У цьому випадку фахівців турбує не лише поява штучного інтелекту, а й ризик втрати людської творчості серед незліченних продуктів, що створюються щодня. І, мабуть, це найбільше питання, яке стоїть перед музикою в епоху штучного інтелекту: коли створення пісні стає дедалі легшим, що визначатиме унікальну цінність виконавця?
Решта залежить від художника.
Кожна технологічна революція змінює те, як люди створюють, виконують та цінують мистецтво. Появу штучного інтелекту можна вважати одним із найбільших поворотних моментів у музичному житті з моменту появи технологій запису. Однак, поряд із новими можливостями, багато артистів також висловили стурбованість щодо ризику стати залежними від технологій.
Народний артист Вуонг Зуй Б'єн, голова Асоціації культурної індустрії В'єтнаму, відверто заявив: «Штучний інтелект спочатку є лише допоміжним інструментом, помічником. Але іноді він стає основною робочою силою, а митці — його помічниками». За його словами, це спонукає до роздумів попередження про ризик руйнування творчих здібностей людини, якщо ми станемо надто залежними від технологій.
З іншої точки зору, музикант Дук Чрінь вважає, що професіонали не можуть стояти поза потоком цифрової епохи. Розуміння та застосування штучного інтелекту є важливою вимогою в сучасному контексті. Однак цінність твору все ще визначається особистим відбитком та унікальними емоціями митця. «Штучний інтелект може бути дуже корисним, але твір, представлений публіці, має бути креативним, відображати власні емоції митця, щоб резонувати з серцями людей», – наголосив він.
За дискусіями про технології, найбільше багатьох митців хвилює місце людини в художній творчості. Музичний твір може бути повністю створений штучним інтелектом з точки зору структури, гармонії та ритму. Але мистецтво ніколи не було просто розташуванням технічних елементів. Те, що дає життя твору мистецтва, – це досвід, спогади, радощі, прагнення та духовний світ, які митець у нього вкладає.
За словами пана Нгуєна Куанг Лонга, швидкий розвиток інструментів штучного інтелекту може створити незліченну кількість «музикантів» за одну ніч, але водночас це також змушує публіку більше цінувати твори, які мають творчу індивідуальність та справжні емоції. Хоча штучний інтелект може синтезувати мільйони музичних творів для створення нової мелодії, глядачі шукають у мистецтві не лише звук; вони шукають емпатії, спільного досвіду та відчуття зв’язку з іншою душею, що стоїть за твором.
Окрім впливу на творчу діяльність, штучний інтелект також створює дедалі більший виклик для прав інтелектуальної власності. Оскільки системи штучного інтелекту використовують величезні обсяги даних для навчання, імітації вокалу або відтворення художніх стилів, багато юридичних питань стають нагальними: хто є справжнім автором твору, створеного за допомогою штучного інтелекту? Хто несе відповідальність за порушення прав митців? Де межа між навчанням, посиланням та копіюванням? Це питання, які намагається вирішити в'єтнамська музична індустрія, а також багато країн світу.
У недалекому майбутньому штучний інтелект може допомогти людям створювати більше музичних продуктів, ніж будь-коли раніше. Але історія мистецтва ніколи не пишеться великою кількістю творів, а унікальними голосами, що зберігаються в умах поколінь. Технології можуть скоротити шлях від ідеї до продукту, але вони не можуть замінити життя людей, які роблять важливий внесок у мистецтво.
Штучний інтелект значно розширює творчі межі музики. Але в епоху, коли все можна створити лише кількома рядками коду, цінність справжніх емоцій, життєвого досвіду та особистого підходу стає дедалі очевиднішою. Це також те, що відрізняє продукт, створений алгоритмом, від твору, який може залишитися в пам'яті громадськості.
Джерело: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/giu-phan-nguoi-trong-am-nhac-thoi-ai-239029.html
