Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

Що можна зробити, щоб принести світові «Північну блискітку»?

Хоча багато країн світу сприйняли музику як «м’яку силу» для просування свого національного іміджу та розвитку економіки, В’єтнам, незважаючи на наявність численних талановитих артистів та захопленої аудиторії, схоже, має труднощі на власній «території» з точки зору музичної індустрії.

Báo Dân tríBáo Dân trí03/05/2025

Реальність показує, що в'єтнамська аудиторія готова платити та відвідувати великі музичні шоу: нещодавнє шоу "Anh trai say hi" у Хошиміні було розпродано; Son Tung M-TP встановили рекорд з туром Sky Tour; Den Vau привернули увагу десятків тисяч шанувальників у всіх трьох регіонах В'єтнаму тощо.

Багато молодих митців, таких як MONO, My Anh, Hoang Thuy Linh, Toc Tien…, привернули увагу за межами В'єтнаму.

Велика аудиторія, талановиті та перспективні артисти – але цього недостатньо. Ми багато говорили про Південну Корею як яскравий приклад процвітаючої індустрії K-Pop музики. Але Таїланд, країна в Південно-Східній Азії, також добре справляється в цій галузі.

В останні роки уряд Таїланду прагнув перетворити Таїланд на центр креативної індустрії в АСЕАН, а музику розглядати як ключову сферу для просування тайської культури та залучення туризму. За даними Агентства креативної економіки (CEA), тайський музичний ринок у 2023 році приніс приблизно 4,25 мільярда бат (майже 126 мільйонів доларів США) доходу, що на 18,6% більше порівняно з 2022 роком – вражаюче зростання, яке пояснюється політикою уряду щодо інтеграції музики в національну стратегію м’якої сили.

1.webp

Кадр з музичного відео "Bac Bling" співачки Hoa Minzy (скріншот).

Таїланд започаткував численні ініціативи для підтримки співпраці між державним, приватним та міжнародним секторами з метою розвитку своєї музичної індустрії. Наприклад, проект «Музична біржа», що реалізується CEA, має на меті залучити тайських артистів до міжнародних музичних фестивалів та запросити престижних світових організаторів заходів до співпраці в Таїланді.

У жовтні 2024 року Національний комітет стратегії м’якої сили Таїланду разом із CEA оголосили про амбітну стратегію «Push & Pull» для просування тайської музики на світову арену. Ця стратегія складається з двох частин: «Push» – проактивне залучення тайських артистів за кордон для виступів на великих фестивалях; та «Pull» – залучення міжнародних організаторів до Таїланду шляхом запрошення їх на вітчизняні музичні фестивалі для довгострокового зв’язку та співпраці.

Окрім зусиль щодо залучення артистів за кордон, Таїланд також зосереджується на розбудові інфраструктури та брендингу для місцевих музичних заходів, щоб залучити іноземних туристів. Бангкок та туристичні міста, такі як Паттайя та Пхукет, стають звичними напрямками для азійських турів: більшість європейських, американських або K-Pop артистів обирають Бангкок як зупинку для виступів у регіоні завдяки його гарним зручностям (Impact Arena, Rajamangala Stadium тощо), спрощеному процесу ліцензування та великій аудиторії.

Країни з давно розвиненою та процвітаючою музичною індустрією, такі як США та Велика Британія, не «сидять на місці», а постійно розвиваються, впроваджують інновації та формують світові смаки. Яскравим прикладом є тури Тейлор Свіфт, які не лише створюють сенсацію в США, але й є значними подіями в будь-якій країні, де вона вирішує виступати.

Повертаючись до В'єтнаму, попри його потенціал, нам бракує довгострокової стратегії розвитку музичної індустрії. Досі існують занепокоєння щодо процедур ліцензування виступів, що робить організацію великих заходів трудомісткою, дорогою та схильною до скасування в останню хвилину.

Інфраструктура виступів також не відповідає міжнародним стандартам: великі стадіони, такі як Мі Дінь (Ханой) та Тхонг Нят (Хошимін), незважаючи на місткість десятків тисяч людей, не мають багатьох зручностей – немає сполучної системи громадського транспорту (метро, ​​швидкісних автобусів), немає паркувальних місць, зон обслуговування чи сучасних туалетів… що призводить до неоптимального досвіду для глядачів та труднощів в організації масштабних заходів. Звукові, освітлювальні та сценічні технічні системи в країні також часто є невідповідними та непрофесійними порівняно з міжнародними стандартами; деякі великі програми зазнали збоїв звукових систем, що зашкодило репутації організаторів.

2.webp

Фанати стікалися на музичний захід Blackpink, що відбувся на стадіоні My Dinh у липні 2023 року (Фото: Manh Quan).

Що стосується підготовки людських ресурсів, у В'єтнамі бракує центрів підготовки артистів розваг світового класу, подібних до тих, що є в Кореї та Японії; шляхи розвитку молодих талантів залишаються фрагментованими (більшість артистів є самоуками або досягають успіху завдяки телевізійним розважальним програмам, не маючи офіційних навчальних закладів). Відсутність великих розважальних компаній, які виступають провідними силами, також є слабкою стороною – в'єтнамський музичний ринок наразі складається переважно з невеликих компаній, яким бракує ресурсів для довгострокових інвестицій або міжнародного просування артистів.

Крім того, державне фінансування просування в'єтнамської музики за кордоном майже відсутнє, тоді як приватні компанії вагаються через ризики, пов'язані з вивезенням своєї музики за кордон.

Незважаючи на свої недоліки, нинішня ситуація надає В'єтнаму багато сприятливих можливостей для зміни ситуації. По-перше , успіх таких країн, як Південна Корея та Таїланд, показує, що В'єтнам може вчитися на їхніх моделях та уникати помилок, наслідуючи їхній досвід – це перевага з точки зору отриманих уроків.

По-друге , тенденція міжнародного культурного обміну набуває буму через соціальні мережі та цифрові платформи: музика без кордонів може поширюватися швидше, ніж будь-коли раніше. В'єтнамські артисти можуть повною мірою використовувати YouTube, TikTok, Spotify тощо, щоб охопити світову аудиторію за низькою ціною.

По-третє , В'єтнам зараз переживає демографічний дивіденд із великою кількістю молоді, яка добре володіє технологіями, – це динамічний ринок для розвитку нових музичних трендів та стимулювання індустрії.

З точки зору державних установ, останніми роками в рамках національної стратегії розвитку спостерігається підвищена увага та інвестиції в «культурні індустрії» та «м’яку силу». Однак, щоб реалізувати ці потенціали та можливості, В’єтнаму потрібна комплексна стратегія та рішучі дії від політичного до організаційного рівня.

Чи повинна держава незабаром опублікувати національну стратегію розвитку музичної індустрії та просування культури через музику на період до 2030-2040 років, встановивши чіткі цілі (наприклад, дохід від музичного ринку, кількість міжнародних заходів, місце на світовій музичній карті...)?

В'єтнаму необхідно модернізувати існуючі сцени та стадіони (Мі Дінь, Тонг Нят, Національний конференц-центр тощо), щоб вони відповідали міжнародним стандартам щодо звуку, освітлення, безпеки та обладнання. Водночас слід заохочувати інвестиції у будівництво більш професійних комплексів для виступів у великих містах шляхом земельних стимулів та кредитування підприємств, які інвестують у культурну інфраструктуру.

Щодо сполучення, міста повинні забезпечити наявність варіантів громадського транспорту для обслуговування великих заходів (наприклад, організація експрес-автобусів або додаткових трамвайних маршрутів до місця проведення, організація тимчасової парковки та трансферу). Навколо зони проведення заходу слід створити належні допоміжні служби: парковки, високоякісні переносні туалети, багатомовні вивіски та команду волонтерів для допомоги відвідувачам. Ці деталі, хоч і незначні, створюють враження професіоналізму та доброзичливості, особливо для міжнародної аудиторії.

Завдяки покращеній інфраструктурі та спрощеним процедурам, В'єтнам стане більш привабливим для організаторів міжнародних музичних заходів.

Люди є основним елементом музичної індустрії. В'єтнаму потрібен добре структурований план навчання, щоб підготувати покоління професійних артистів, продюсерів, звукорежисерів тощо, здатних конкурувати на міжнародному рівні. Розгляньте можливість створення центру для навчання молодих музичних талантів за зразком шкіл підготовки айдолів у Південній Кореї та Японії. Цей центр відбиратиме талановиту молодь зі співочими та виконавськими здібностями для комплексного навчання (вокальна техніка, танці, іноземні мови, комунікативні навички тощо) протягом кількох років під керівництвом вітчизняних та міжнародних експертів.

Для талановитих виконавців, що вже відомі всередині країни, уряд може підтримувати зв'язки з міжнародними партнерами: наприклад, частково фінансуючи виступи артистів на великих музичних ярмарках в інших країнах; направляючи їх на навчання або стажування на розвинені музичні ринки.

В'єтнаму також слід розвивати музичний туризм, наприклад, розробляючи тури, що поєднують концерти. Туристичні агентства могли б співпрацювати з організаторами заходів для просування спеціальних туристичних пакетів: відвідування концерту в Ханої з подальшим відвідуванням історичних пам'яток Півночі або відвідування фестивалю електронної музики в Данангу в поєднанні з відпочинком на пляжі.

І навпаки, на міжнародних туристичних та спортивних заходах, що проводяться у В'єтнамі, провідних артистів слід запрошувати для виступу на церемоніях відкриття або закриття.

Для сталого розвитку музичної індустрії роль приватного сектору та міжнародної співпраці є незамінною. Уряд повинен впроваджувати політику заохочення інвестицій у музичну індустрію: таку як податкові пільги для музичних продюсерських компаній та звукозаписних лейблів; спрощення процедур спонсорства; соціалізовані мистецькі програми; та забезпечення сильнішого захисту авторських прав для залучення іноземних інвесторів та забезпечення їхньої впевненості у веденні бізнесу у В'єтнамі.

Вихід в'єтнамської музики на міжнародну арену – це не лише історія індустрії розваг, а й історія підвищення статусу та іміджу В'єтнаму в очах друзів з усього світу – молодого, креативного та інтегрованого В'єтнаму. За даними Організації Об'єднаних Націй з питань освіти, науки і культури (ЮНЕСКО), креативні індустрії становлять понад 3% світового ВВП і створюють десятки мільйонів робочих місць – В'єтнам не повинен залишатися осторонь цієї тенденції. З правильним напрямком та твердою рішучістю ми можемо представити світові такі твори, як "Bac Bling".

Автор: Нгуєн Нам Куонг — викладач Університету FPT та докторант з географії людини в Інституті корейських досліджень AKS (Південна Корея). Він також є автором кількох телевізійних документальних серіалів про Південну Корею, Колумбію та дельту Меконгу.

Dantri.com.vn

Джерело: https://dantri.com.vn/tam-diem/lam-gi-de-mang-bac-bling-ra-the-gioi-20250502171614835.htm




Коментар (0)

Залиште коментар, щоб поділитися своїми почуттями!

У тій самій темі

У тій самій категорії

Того ж автора

Спадщина

Фігура

Бізнеси

Поточні події

Політична система

Місцевий

Продукт

Happy Vietnam
Двоє друзів

Двоє друзів

Двоє друзів

Двоє друзів

Возз'єднання

Возз'єднання