Див. «кубізм» Фунг Фама

Пані Еллен Берендс, колишня заступниця посла Нідерландів у В'єтнамі, з першого погляду привернула увагу дві картини художника Фунга Фама. «Гордість» зображує північну жінку в традиційному костюмі. «Поцілунки кохання» – це великий чотирипанельний екран.

«Мене вразили сміливість, пристрасть та унікальність роботи. Виявилося, що це картина Фунг Фама. Як і у випадку з «Гордістю» , я вирішила витратити всі свої заощадження, щоб купити картину. Це справді витвір мистецтва, яким я хочу насолоджуватися щодня», – сказала Еллен Берендс про час, коли вона купила «Поцілунки кохання».

Робота на складському подвір'ї

Зрозуміло, що пані Еллен Берендс не знає пана Фунг Фама. Пан Фунг Фам — майже самітник, хоча його роботи отримали кілька вітчизняних нагород та експортувалися за кордон. Протягом усього свого творчого життя, особливо коли пані Еллен була у В'єтнамі, у нього ніколи не було персональної виставки. Лише зараз, у віці 91 року, пан Фунг Фам має свою першу персональну виставку та першу книгу, присвячену його роботам.

Пан Фунг Фам був однокласником покоління талановитих художників, таких як Хоанг Трам, Кім Бах, Монг Біч, Дуонг Нгок Кань… у В'єтнамському коледжі образотворчих мистецтв. У них були чудові викладачі, такі як Тран Ван Кан, Сі Нгок, Луонг Суан Ні… Але пан Фам припинив вивчати малювання на 9-му класі В'єтнамського коледжу образотворчих мистецтв з невідомих причин у період, коли творчим особистостям поза межами соціалістичного реалізму могли будь-коли заборонити навчання. Він працював у В'єтнамській анімаційній студії до виходу на пенсію.

У пана Фунг Фама дуже гарні гравюри на дереві.

Дослідник мистецтва Буй Нху Хьонг зазначив, що з 1970-х років у Фунг Фама були дуже гарні гравюри на дереві. «Лише два чистих, простих чорно-білих кольори, породжені мелодіями ліній. Тут лінії є основними. Лінії створюють мелодію, ритм, створюють рух, світло, хвилі води, створюють декоративні деталі в композиції, на задньому плані, в блоках. Лінії роблять усе. Кольори залежать від цього, щоб резонувати», – оцінила пані Хьонг.

Пані Буй Нху Хьонг також спостерігала за творчим процесом, який також є процесом «кубізму» у його роботах. За її словами, творчий процес Фунг Фама відповідає його власній візуальній мові, яку тимчасово можна назвати «модернізацією» або «кубізмом». Цей процес поділяється на два етапи.

На ранніх етапах, у 1970-х та 1980-х роках, його роботи все ще були близькими до реальності, дотримуючись традиційної народної естетики, як-от «Проти посухи» , «Срібний рис», «Золота вода »... «Неминучий менталітет, коли мейнстрімним, ортодоксальним та ексклюзивним мистецтвом того часу все ще був соціалістичний реалізм. Але в цей період художник непомітно створював роботи, які були передбачуваними, випереджали час із сучасною графічною мовою, далекі від традиційної народної естетики», – сказала пані Хьонг.

Молот

На другому етапі, коли у 1986 році відбулося оновлення, в загальній тенденції творчої свободи в літературі та мистецтві країни, пан Фунг Фам вже мав свій власний шлях, і тому він продовжував його дотримуватися, переходячи до наступного етапу... «На цьому етапі Фунг Фам зазнав найрадикальніших і найрішучіших змін і трансформацій як у мові, так і в художній перспективі», – оцінила пані Хьонг.

На персональній виставці Фунг Фама ми можемо побачити багато тем, які він розглядав у своїх роботах. Вони відходять від опису реальності, прагнучи гнучкості форм. Квадрати, кола, трикутники розміщені поруч один з одним, і звідти резонує сильним ритмом. Це робить його картини продуктивної праці ще більш чарівними.

Пасинок

У творах, що описують сільськогосподарські роботи, таких як «Йду садити I» , «Йду садити II», «Нічна посадка »... листові плащі описуються як великі прямокутники, зібрані з рядів трикутників, що зображують листя, розташоване близько один до одного. Руки описуються квадратними, як великий гребінець для волосся. Капелюх і хустка для ніг такі ж ритмічні, як і плащ... Це робить людей, які йдуть садити, сильними та сучасними.

Є на виставці також роботи, які змушують глядачів замовкнути через бажання описати долю, яку передає пан Фунг Фам. Робота «Пасербенок» зображує чорношкіру дівчинку, дитину змішаної раси під час війни у ​​В'єтнамі, яку купає мати. Він зображує її з міцними темно-коричневими блоками. Лише смуток десь залишається в її закритих очах.

Робота « Посадка рису»

Ще одна дуже провокаційна робота – «Посадка рису ». У ній пан Фунг Фам обрав перспективу ззаду… сідниць персонажа. Фігура персонажа повністю відображена в красі цих круглих сідниць. Сміливий вигляд.

Незважаючи на свій пізній дебют, Фунг Фам своєю персональною виставкою все ж таки зумів показати автора, який є водночас сміливим і сучасним, зі співчутливим поглядом. У світі , який стає все більш поблажливим, його художній голос дуже унікальний і легко викликає співчуття.

Посилання на джерело: https://thanhnien.vn/xem-phung-pham-lap-the-hoa-185231023212756038.htm