"گاڑی روکو!" سیلاب آن لائن فورمز.
Mesdames Thanh Sac کو تھیٹروں میں ریلیز کرنے کے بعد، TikTok، Facebook Reels، یا ویتنام کے سنیما پر بحث کرنے والے آن لائن گروپس کو براؤز کرتے ہوئے، اس منظر کو دکھانے والی ویڈیوز میں آنا مشکل نہیں ہے جہاں Dung (Luong The Thanh کی طرف سے ادا کیا گیا) گاڑی چلا رہا ہے اور Cam Thanh (Thanh Hang) لے جا رہا ہے۔
تھانہ ہینگ نے جو کردار ادا کیا ہے وہ بار بار روتا ہے اور کہتا ہے "گاڑی روکو!" صرف چند درجن سیکنڈ تک جاری رہنے والا یہ منظر سوشل میڈیا پر وائرل ہو گیا۔ متعدد پیروڈی ویڈیوز، ڈب شدہ ورژن، ترمیم شدہ کلپس، اور رجحان کی پیروی کرنے والی ویڈیوز نمودار ہوئیں۔ بہت سے لوگ جنہوں نے The Muses of Thanh Sac کو نہیں دیکھا تھا وہ اب بھی اس لائن کو پہچانتے ہیں۔
بہت سے فلمی فورمز پر اس منظر کو مختلف زاویوں سے الگ کیا گیا ہے۔ کچھ ناظرین کا استدلال ہے کہ کردار کا جذباتی اظہار ناقابل یقین ہے، مجموعی کہانی سے الگ ہے۔ دوسرے اسے ویتنامی سنیما میں محض ایک نئے میم کے طور پر دیکھتے ہیں۔
بہت سے ناظرین نے مئی میں وائرل ہونے والی کامیاب فلم "ونس اپون اے ٹائم وی لوڈ " کی لائن "اسٹاپ دی کار" اور کوئن تھائی کی لائن "یہ بہت خطرناک ہے" کے درمیان متوازی بھی کھینچی۔
اس وقت، Quỳnh Thy کی لائن آن لائن فورمز پر ایک طویل بحث کا موضوع بن گئی، بہت سے لوگوں نے یہ دلیل دی کہ اس کے لہجے اور کردار کے اظہار نے غیر ارادی طور پر مزاح پیدا کیا۔ پیروڈی ویڈیوز اور میمز کی بہتات نمودار ہوئی، جس سے ناظرین فلم کے مواد سے زیادہ لائن کو یاد رکھتے ہیں۔
دونوں صورتوں کے درمیان مشترک نکتہ یہ ہے کہ اس حصے کو کردار کے لیے جذباتی عروج کے طور پر بنایا گیا ہے۔ تاہم، جب الگ سے کاٹ کر ایک مختصر کلپ کے طور پر تقسیم کیا جاتا ہے، تو فلمساز جن جذبات کو پہنچانا چاہتا تھا، کچھ ناظرین اس کی مختلف انداز میں تشریح کرتے ہیں۔
فنکارانہ ارادے اور عوامی تاثر کے درمیان فرق کوئی معمولی بات نہیں ہے۔ لیکن مختصر ویڈیوز میں تیزی کے درمیان، ڈائیلاگ کی ایک لائن، ایک اظہار، یا اداکاری کے ایک لمحے کو اس کے اصل سیاق و سباق سے ہٹ کر پوری فلم کی نمائندگی کے طور پر غلط سمجھا جا سکتا ہے۔
فی الحال، ویڈیو کی رسائی خود دی بلیو اینڈ وائٹ مسیحا کی دلچسپی کی سطح سے کہیں زیادہ ہے۔ کہانی، ترتیب یا کرداروں پر بحث کرنے کے بجائے، حالیہ دنوں میں زیادہ تر آن لائن گفتگو "گاڑی کو روکو" کے گرد گھومتی رہی ہیں۔ یہ اس تشویشناک حقیقت کی بھی عکاسی کرتا ہے کہ دو گھنٹے کی فلم کی وضاحت چند درجن سیکنڈز کے ذریعے کی جا سکتی ہے اور الگورتھم کے ذریعے وسیع پیمانے پر پھیلائی جا سکتی ہے۔
Mesdames Thanh Sắc کو ہارر فلموں کے غلبہ والے بازار کے درمیان ریلیز کیا گیا۔ ویتنامی اور کوریائی ہارر فلمیں باکس آفس کے چارٹ میں مسلسل سرفہرست رہیں، جس نے نوجوان سامعین کی توجہ کا ایک بڑا حصہ اپنی طرف مبذول کیا۔
1960 کی دہائی پر مبنی نفسیاتی ڈرامے کو وسیع تر سامعین تک پہنچنے میں اہم چیلنجوں کا سامنا کرنا پڑا۔ سوشل میڈیا کی توجہ صرف متنازعہ ڈائیلاگ پر مرکوز ہونے کے ساتھ، فلم نے اپنے مواد کے بارے میں گہرے مباحثے پیدا کرنے کا موقع تقریباً کھو دیا۔
کیا یہ فلم کے لیے مناسب ہے؟
متنازعہ لائن کے ارد گرد آن لائن بحث کے نیچے، Mesdames Thanh Sac نے 1960 کی دہائی میں Saigon کے ایک ٹکڑے کی تصویر کشی کی، جو ایک محبتی حریف پر تیزابی حملے سے متاثر ہے جس نے کبھی رائے عامہ کو چونکا دیا تھا۔ تحقیقاتی یا سنسنی خیز انداز اختیار کرنے کے بجائے، فلم محبت، خواہش، طاقت اور نتائج کے گرد گھومتے پیچیدہ تعلقات پر توجہ مرکوز کرتی ہے۔
کہانی اعلیٰ طبقے کی خواتین کی دنیا پر مرکوز ہے، جہاں ظاہری گلیمر بہت سے رازوں اور چھپی ہوئی جدوجہد کو چھپاتا ہے۔
فلم کی ایک خاص بات اس کی آرٹ ڈائریکشن میں ہے۔ 1975 سے پہلے سائگون کو دوبارہ بنانا ویتنامی سنیما کے لیے ایک اہم چیلنج تھا، جس کے لیے کافی پیداواری لاگت اور ترتیب میں مکمل تحقیق کی ضرورت تھی۔
فلم میں چائے کے کمرے، ڈانس ہال، پرفارمنس سٹیجز، اور پرتعیش ولاز جیسی جگہیں نسبتاً وسیع طریقے سے ڈیزائن کی گئی ہیں۔ 1960 کی دہائی میں جنوبی ویتنام کے شہری ماحول کو سیٹس، پرپس اور ملبوسات کے ایک ایسے نظام کے ذریعے دکھایا گیا ہے جو احتیاط سے تعمیر کیے گئے ہیں۔
فیشن ایک اہم کردار ادا کرتا ہے۔ Ao dai (روایتی ویتنامی لباس)، شام کے گاؤن، پرفارمنس ملبوسات، اور Saigon خواتین کے خوبصورتی کے انداز ہر جگہ نظر آتے ہیں، جو کام کی منفرد بصری شناخت میں حصہ ڈالتے ہیں۔
یہ فلم جنوبی شہروں کی رات کی زندگی کو بھی دریافت کرتی ہے – ایک ایسا موضوع جسے ویتنامی سنیما میں شاذ و نادر ہی تلاش کیا جاتا ہے۔ موسیقی کے مقامات، چائے خانوں اور فنکاروں، تاجروں اور انڈرورلڈ کے درمیان تعلقات کو بڑے پیمانے پر دکھایا گیا ہے۔
اپنی اداکاری کے حوالے سے ہانگ انہ کو بہت سے مثبت جائزے ملے۔ میڈم سیک کے طور پر اس کا کردار نفسیات کی متعدد پرتوں کے ساتھ تیار کیا گیا تھا، جس میں طاقت کی تصویر کشی کی گئی تھی بلکہ گہرے صدمے کو بھی۔
لوونگ دی تھان نے پولیس افسر با ڈنگ کی اپنی تصویر کشی سے ایک مضبوط تاثر دیا۔ ذمہ داری، طاقت، اور ذاتی جذبات کے درمیان تنازعات سے نمٹتے ہوئے، کردار کو ایک خود شناسی انداز میں تیار کیا گیا تھا۔
Thanh Hằng فلم کی ریلیز کے بعد سب سے زیادہ زیر بحث معاملہ ہے۔ اس کا کردار، Cầm Thanh، پوری فلم میں ایک طویل اور پیچیدہ ترقی سے گزرتا ہے، خواہشات سے بھری ایک نوجوان لڑکی سے لے کر زندگی کے اہم واقعات کا سامنا کرنے والی عورت تک۔
حقیقت یہ ہے کہ کردار کو اس طریقے سے تیار نہیں کیا گیا تھا جو شروع سے ہی مثبت جذبات کو جنم دے، سامعین کے منقسم ردعمل کا باعث بنے۔ کچھ نے Thanh Hằng کی اپنی تصویر کو تبدیل کرنے کی کوششوں کی تعریف کی، جبکہ دوسروں نے محسوس کیا کہ کچھ جذباتی مناظر ناقابل یقین تھے۔
اس کردار کے بارے میں ہونے والی بحثوں سے پتہ چلتا ہے کہ دی بلیو میسڈیمز ایسی فلم نہیں ہے جسے دیکھنا یا اس پر اتفاق کرنا آسان ہے۔ فلم مسلسل موڑ یا تیز رفتار بیانیہ کے بجائے ماحول، ترتیب، اور کردار کے رشتے بنانے میں زیادہ وقت صرف کرتی ہے۔
یہی وجہ ہے کہ ریلیز کے بعد فلم کو ملے جلے جائزے ملے۔ کچھ ناظرین نے محسوس کیا کہ کچھ حصوں میں رفتار سست تھی، اور کچھ کہانیوں کی ترقی بہت تیز نہیں تھی۔ یہ تبصرے فلم کے بارے میں ہونے والی بحثوں میں کافی عام تھے۔
اس کے برعکس، بہت سے ناظرین آرٹ ڈائریکشن، ملبوسات، اور سیٹنگز میں اہم سرمایہ کاری کے ساتھ دورانیہ کے ڈرامے کی تخلیق میں کی جانے والی کوششوں کی تعریف کرتے ہیں۔
ماخذ: https://tienphong.vn/co-cong-bang-cho-mesdames-thanh-sac-post1853876.tpo
