
أقيمت سلسلة فعاليات "هي" الفنية في هانوي في الفترة من 10 إلى 31 مايو في مركز أكوا للفنون، وتضمنت أنشطة متنوعة كشفت عن قصص واكتشافات ووجهات نظر مثيرة للاهتمام حول صورة المرأة من خلال الفنون البصرية. وقد استقطبت السلسلة مشاركة العديد من الباحثين والفنانين، من بينهم الصحفية ين خونغ، والكاتبة ترونغ كوي، وسيدة الأعمال نغو ثوي لينه، ومجموعة الفنانين الأربعة عشر، بالإضافة إلى عدد كبير من محبي الفن وطلاب كليات الفنون.
لا تهدف المحاضرة الفنية، التي تتمحور حول موضوع سلسلة معارض "هي"، إلى تعريف المرأة، ولا تركز على صور أو قوالب نمطية للجنس الأنثوي، بل إلى استكشاف مختلف المشاعر. ينخرط المتحدثون والفنانون في حوارات وتفاعلات مع الجمهور، متناولين أسئلة حول الأنوثة في الرسم، وموضوع المرأة، ومصادر الإلهام الفني...

أثناء حديثه، علّق الكاتب والباحث ترونغ كوي قائلاً إن الطريقة التي يعمل بها الفنانون هنا تُظهر للجمهور أن الأعمال الفنية تنبع من رسومات تخطيطية حقيقية، مما يدل على جدية الفنانين المحترفين، وهو أمر جدير بالثناء في عصرنا الرقمي حيث تهيمن التكنولوجيا.
أعربت سيدة الأعمال نغو ثوي لينه عن شعورها بالرقة والحلاوة من خلال لوحتي الفنانة دوونغ ثي نغوك لوا المعروضتين في معرض "هي". إن قدرة النساء على الشعور والتعرف على أنفسهن من خلال هذه الأعمال الفنية يُعد نجاحًا للفنانتين وللمعرض على حد سواء.

شاركت إحدى الزائرات للمعرض مشاعرها قائلةً: "في هذا الفضاء الفني الجميل، شكّل المعرض، إلى جانب ورش العمل التفاعلية، تجربة متكاملة ومُرضية. أظهر معرض "هي" أن محبي الفن ليسوا بحاجة إلى فهمه؛ بل يمكنهم القدوم إليه ليجدوا ملاذًا لمشاعرهم. وبحدسي الأنثوي، لاحظتُ النساء وهنّ يتأملن اللوحات، ولاحظتُ أن المعارض التي تُعنى بالمرأة هي ملاذٌ مؤقتٌ لها من صخب الحياة، وضغوطها اليومية، وهموم أزواجها وأطفالها، وازدحام المرور في طريق عودتها من العمل، أو صخب الحياة وضجيجها... حيث يمكنها أن تجد لحظةً تُواجه فيها أنوثتها، حيث يمكنها أن تشعر بالحزن، أو الفرح، أو الغضب... دون الحاجة إلى تبرير."
عندما رأيت لوحة "هي"، لم أعد أسأل: "ماذا تصور هذه اللوحة؟" بل برز السؤال: "للوصول إلى هذه الحالة، ما القصة التي ترويها اللوحة أو المرأة التي ترسمها؟ أو ما القصة التي شهدها الفنان؟" ربما تختلف قصة الفنان عن قصة العارضة، وتختلف عن قصة المشاهد، ولكن هذا ما يدفعني إلى إعادة التفاعل مع هذه اللوحات.

كما شارك الفنانون تجاربهم الفنية وأنشطتهم، بالإضافة إلى أفكار لتقريب الفن من عامة الناس.
تحدثت الرسامة دوونغ ثي نغوك لوا عن مسيرتها الفنية، موضحةً أنها عادت إلى الرسم مؤخراً، وأن العمل مع مجموعة "أربعة عشر فناناً" قد منحها دافعاً أكبر للإبداع. وتعكس الأعمال التي عرضتها في المعرض مشاعرها وتأملاتها الشخصية.
قال الفنان نغوين هونغ توان، مشاركًا تجربته في ورشة العمل، إن الفنانين يستلهمون الأفكار والقصص بمجرد رؤيتهم نموذجًا، فيسارعون إلى الرسم السريع لتحديد الشكل وتكوين العمل الفني. ومن هذه الرسومات، يولد العمل الفني في مرحلة ما. وتُعدّ أنشطة وورش العمل الفنية المنتظمة ضمن إطار هذا المعرض، مثل "تدفقها" و"إحساسها" و"شكلها"، وسائلَ لمساعدة الفنانين على بدء إبداع أعمالهم.


من جهة أخرى، أبدى الفنان نغوين ثينه رأيه بحماس حول كيفية تقريب الفن من الجمهور. فهو يعتقد أن تنظيم ورش عمل يرسم فيها الفنانون ويلونون أعمالهم الفنية يُعدّ وسيلة مباشرة وفعّالة لتقريب الفن من الجمهور، مما يساعدهم على فهمه وتقديره بشكل أعمق. وقال الفنان نغوين ثينه: "إن منظمات مثل معرض "هي" نادرة، وتحتاج إلى توسيع نطاقها وكسب المزيد من الدعم".
المصدر: https://nhandan.vn/dua-nghe-thuat-den-gan-hon-voi-cong-chung-post963445.html







تعليق (0)