ماذا يجب أن نفعل لجلب "نورذ بلينغ" إلى العالم؟

في إطار تحول العديد من دول العالم إلى الموسيقى كـ"قوة ناعمة" للترويج لصورة البلاد والمساهمة في تعزيز الاقتصاد، ورغم أن فيتنام لديها العديد من الفنانين الموهوبين والجمهور المتحمس، إلا أن صناعة الموسيقى لا تزال تبدو وكأنها تكافح في "الوطن".

وتظهر الحقيقة أن الجمهور الفيتنامي مستعد للدفع والمشاركة في العروض الموسيقية الكبيرة: فقد بيعت جميع تذاكر العرض الحي الأخير "Anh trai say hi" في مدينة هوشي منه؛ سون تونغ M-TP يحقق رقمًا قياسيًا مع Sky Tour؛ يجذب دين فو عشرات الآلاف من الجماهير في المناطق الثلاث، إلخ...

وقد تم ملاحظة العديد من الفنانين الشباب مثل MONO، وMy Anh، وHoang Thuy Linh، وToc Tien… خارج الحدود.

جمهور كبير وفنانين موهوبين ومحتملين، لكن هذا لا يكفي. لقد تحدثنا كثيرًا عن كوريا باعتبارها نموذجًا نموذجيًا لتطور صناعة الموسيقى (K-Pop). ولكن هناك دولة واحدة في جنوب شرق آسيا، وهي تايلاند، تحقق أداء جيدا أيضا.

في السنوات الأخيرة، سعت الحكومة التايلاندية إلى تحويل تايلاند إلى مركز للصناعة الإبداعية في رابطة دول جنوب شرق آسيا، حيث تعتبر الموسيقى عاملاً رئيسياً يجب الترويج له لتعزيز الثقافة التايلاندية وجذب السياحة. وبحسب وكالة الاقتصاد الإبداعي التايلاندية، بلغت إيرادات سوق الموسيقى التايلاندية في عام 2023 حوالي 4.25 مليار بات (حوالي 126 مليون دولار أمريكي)، بزيادة قدرها 18.6٪ مقارنة بعام 2022 - ويقال إن هذه الزيادة المذهلة ترجع إلى سياسة الحكومة في جعل الموسيقى جزءًا من استراتيجية القوة الناعمة الوطنية.

مشهد من الفيديو الموسيقي Bac Bling للمغنية Hoa Minzy (لقطة شاشة).

أطلقت تايلاند العديد من المبادرات لدعم التعاون بين القطاعين العام والخاص والدولي للارتقاء بصناعة الموسيقى. على سبيل المثال، يهدف مشروع "التبادل الموسيقي" الذي تنفذه هيئة الثقافة والفنون في تايلاند إلى إشراك الفنانين التايلانديين في المهرجانات الموسيقية الدولية، فضلاً عن دعوة منظمي الفعاليات الدولية المرموقين للتعاون في تايلاند.

في أكتوبر 2024، أعلنت لجنة استراتيجية القوة الناعمة الوطنية في تايلاند وهيئة الثقافة التايلاندية عن استراتيجية "الدفع والجذب" الطموحة للموسيقى التايلاندية "للإقلاع" إلى العالم. تتضمن هذه الاستراتيجية جزأين: "الدفع" - جلب الفنانين التايلانديين إلى الخارج بشكل استباقي لأداء عروضهم على خشبة المسرح في المهرجانات الكبرى؛ و"الجذب" - جذب المنظمين الدوليين إلى تايلاند، من خلال دعوتهم لتجربة المهرجانات الموسيقية المحلية من أجل إقامة علاقات وتعاون طويل الأمد.

وبالإضافة إلى الجهود المبذولة لجلب الفنانين إلى الخارج، تركز تايلاند أيضًا على بناء البنية التحتية ووضع العلامات التجارية للأحداث الموسيقية المحلية لجذب السياح الدوليين. أصبحت العاصمة بانكوك والمدن السياحية مثل باتايا وفوكيت وجهات مألوفة للجولات الآسيوية: حيث يختار معظم الفنانين الأوروبيين الأمريكيين أو الكوريين البوب ​​​​بانكوك كمحطة توقف عند الأداء في المنطقة، وذلك بفضل المرافق الجيدة (إمباكت أرينا، ملاعب راجامانجالا ...)، وعملية الترخيص المريحة وسوق الجمهور الكبير.

إن البلدان التي تمتلك صناعات موسيقية عريقة ومتطورة بقوة مثل الولايات المتحدة والمملكة المتحدة وغيرها لا "تجلس ساكنة" بل تتحرك باستمرار وتخلق وتشكل الأذواق العالمية. ومن الأمثلة على ذلك جولات تايلور سويفت، التي لم تحقق نجاحاً كبيراً في الولايات المتحدة فحسب، بل أصبحت أيضاً حدثاً كبيراً في أي بلد تقرر الغناء فيه.

بالعودة إلى فيتنام، ورغم الإمكانات الهائلة، فإننا نفتقر إلى استراتيجية تنمية طويلة الأجل لصناعة الموسيقى. لا تزال هناك آراء هنا وهناك حول إجراءات ترخيص الأداء التي تجعل تنظيم البرامج الكبيرة يستغرق وقتًا طويلاً ومكلفًا وعرضة للإلغاء في اللحظة الأخيرة.

كما أن البنية التحتية للأداء لا تفي بالمعايير الدولية: الملاعب الكبيرة مثل ماي دينه (هانوي) وثونغ نهات (مدينة هو تشي منه) لديها القدرة على استيعاب عشرات الآلاف من الأشخاص ولكنها تفتقر إلى العديد من المرافق - لا يوجد نظام نقل عام (مترو، حافلة سريعة)، ونقص مواقف السيارات، ومناطق الخدمة، والمراحيض الحديثة ... مما يجعل تجربة الجمهور ليست عالية ويصعب تنظيم أحداث واسعة النطاق. غالبًا ما تفتقر أنظمة الصوت والإضاءة والهندسة المسرحية المحلية إلى التوحيد والاحترافية مقارنة بالمعايير الدولية؛ كانت هناك عروض كبيرة شهدت مشاكل في الصوت، مما أضر بسمعة المنظم.

توافد المعجبون على الحدث الموسيقي لفرقة بلاك بينك في ملعب ماي دينه في يوليو 2023 (الصورة: مانه كوان).

وفيما يتعلق بتدريب الموارد البشرية، لا يوجد في فيتنام حتى الآن مراكز لتدريب الفنانين الترفيهيين بنفس المستوى الموجود في كوريا واليابان؛ لا يزال مسار تطوير المواهب الشابة مجزأ (معظم الفنانين يعملون بجد بمفردهم أو يصعدون من خلال البرامج الترفيهية على شاشة التلفزيون، دون وجود مركز تدريب رسمي). إن غياب شركات الترفيه الكبرى التي تلعب دوراً قيادياً يشكل أيضاً نقطة ضعف ــ فسوق الموسيقى الفيتنامية تتألف حالياً في معظمها من شركات صغيرة، وتفتقر إلى الموارد اللازمة للاستثمار الطويل الأجل أو الترويج الدولي للفنانين.

علاوة على ذلك، فإن التمويل الحكومي لأنشطة الترويج للموسيقى في الخارج يكاد يكون معدوما، في حين لا يزال القطاع الخاص يخشى من مخاطر "إحضار الأجراس لضرب الأراضي الأجنبية".

ورغم هذه العيوب، فإن السياق الحالي يفتح العديد من الفرص المواتية أمام فيتنام لتغيير الوضع. أولا ، يظهر نجاح دول مثل كوريا الجنوبية وتايلاند أن فيتنام قادرة على التعلم من نماذجها وتجنب الأخطاء عند اتباعها ــ وهذا يشكل ميزة من حيث الدروس المستفادة.

ثانياً ، يتزايد اتجاه التبادل الثقافي الدولي بشكل كبير من خلال الشبكات الاجتماعية والمنصات الرقمية: يمكن للموسيقى التي لا تعرف الحدود أن تنتشر بشكل أسرع من أي وقت مضى. يمكن للفنانين الفيتناميين الاستفادة الكاملة من YouTube وTikTok وSpotify... للوصول إلى الجماهير العالمية بتكلفة منخفضة.

ثالثًا ، وصلت فيتنام إلى نقطة ذهبية من حيث عدد السكان، مع وجود عدد كبير من الشباب المهتمين بالتكنولوجيا - وهذا سوق ديناميكي لتطوير اتجاهات موسيقية جديدة، مما يخلق زخمًا للصناعة.

ومن ناحية الإدارة، كان هناك في السنوات الأخيرة اهتمام واستثمار في "الصناعة الثقافية" و"القوة الناعمة" في استراتيجية التنمية الوطنية. ومع ذلك، لتحويل الإمكانات والفرص المذكورة أعلاه إلى واقع ملموس، تحتاج فيتنام إلى استراتيجية شاملة وإجراءات جذرية من مستوى السياسة إلى الممارسة التنظيمية.

هل ينبغي للدولة أن تصدر قريبا استراتيجية وطنية بشأن صناعة الموسيقى وتعزيز الثقافة من خلال الموسيقى حتى عام 2030-2040، مع تحديد أهداف واضحة (على سبيل المثال: إيرادات سوق الموسيقى، وعدد الفعاليات الدولية، والترتيب على خريطة الموسيقى العالمية ...)؟

تحتاج فيتنام إلى تحديث المسارح والملاعب الحالية (ماي دينه، ثونغ نهات، مركز المؤتمرات الوطني، وغيرها) لتلبية المعايير الدولية للصوت والإضاءة والسلامة والمرافق. وفي الوقت نفسه، ينبغي تشجيع الاستثمار في بناء المزيد من المجمعات المهنية للأداء في المدن الكبرى من خلال توفير الحوافز العقارية والائتمانية للشركات التي تستثمر في البنية التحتية الثقافية.

وفيما يتعلق بالاتصال، ينبغي للمدن أن تضمن توفر خيارات النقل العام للأحداث الكبرى (على سبيل المثال، توفير خطوط حافلات سريعة إضافية أو خطوط ترام إلى الأماكن، ومواقف مؤقتة للسيارات وحافلات مكوكية). من الضروري إنشاء خدمات مساعدة كاملة حول منطقة الحدث: مواقف السيارات، دورات مياه متنقلة عالية الجودة، لافتات متعددة اللغات، فريق من المتطوعين لدعم الزوار... هذه التفاصيل، على الرغم من صغرها، تخلق انطباعًا احترافيًا وودودًا، خاصة مع الجماهير الدولية.

ومع تحسن البنية التحتية وتبسيط الإجراءات، ستصبح فيتنام أكثر جاذبية لمنظمي الفعاليات الموسيقية الدولية.

الناس هم العنصر الأساسي في صناعة الموسيقى. تحتاج فيتنام إلى خطة تدريب منهجية لإنتاج أجيال من الفنانين المحترفين والمنتجين ومهندسي الصوت، وما إلى ذلك، مع القدرة على المنافسة دوليا. ومن الممكن النظر في إنشاء مركز لتدريب المواهب الموسيقية الشابة على غرار مدارس تدريب الأيدولز في كوريا واليابان. يقوم هذا المركز باختيار الشباب الموهوبين في الغناء والأداء للتدريب الشامل (تقنيات الصوت والرقص واللغات الأجنبية ومهارات التواصل ...) لعدة سنوات، تحت إشراف خبراء محليين وأجانب.

بالنسبة للمواهب المحلية الراسخة، يمكن للحكومة أن تدعم الاتصالات مع الشركاء الدوليين: على سبيل المثال، رعاية الفنانين جزئيًا لتقديم عروضهم في المعارض الموسيقية الكبرى في بلدان أخرى؛ أُرسل للدراسة والممارسة في أسواق الموسيقى المتقدمة.

وينبغي لفيتنام أيضًا تعزيز نماذج السياحة الموسيقية، مثل تنظيم جولات تجمع بين مشاهدة العروض الموسيقية. يمكن لوكالات السياحة أن تتعاون مع منظمي الفعاليات للترويج لحزم سياحية خاصة: مشاهدة حفلة موسيقية في هانوي تليها جولة في التراث الشمالي، أو حضور مهرجان للموسيقى الإلكترونية في دا نانغ مع إجازة على الشاطئ.

وعلى العكس من ذلك، في المناسبات السياحية والرياضية الدولية التي تقام في فيتنام، ينبغي دعوة فنانين بارزين لتقديم حفل الافتتاح أو الختام.

ولكي تتطور صناعة الموسيقى بشكل مستدام، فإن دور القطاع الخاص والتعاون الدولي أمر لا غنى عنه. ينبغي للحكومة أن تضع سياسات لتشجيع الاستثمار في صناعة الموسيقى: مثل الحوافز الضريبية لشركات إنتاج الموسيقى وشركات التسجيلات؛ تبسيط إجراءات التمويل وتأميم البرامج الفنية؛ حماية أقوى لحقوق النشر لجذب المستثمرين الأجانب ليشعروا بالأمان عند ممارسة الأعمال التجارية في فيتنام.

إن وصول الموسيقى الفيتنامية إلى العالم ليس مجرد قصة صناعة الترفيه، بل هو أيضًا قصة رفع مكانة وصورة فيتنام في عيون الأصدقاء في جميع أنحاء العالم - فيتنام الشابة والمبدعة والمتكاملة. وبحسب منظمة الأمم المتحدة للتربية والعلم والثقافة (اليونسكو)، تمثل الصناعة الإبداعية أكثر من 3% من الناتج المحلي الإجمالي العالمي وتخلق عشرات الملايين من فرص العمل - ولا ينبغي لفيتنام أن تقف خارج هذا التدفق. مع الاتجاه الصحيح والعزيمة، يمكننا جلب أعمال مثل "نورث بلينج" إلى العالم.

المؤلف: نجوين نام كوونج هو محاضر في جامعة FPT، وطالب دكتوراه في الجغرافيا البشرية في أكاديمية AKS للدراسات الكورية (كوريا). وهو أيضًا مؤلف العديد من المسلسلات التلفزيونية حول كوريا وكولومبيا ودلتا ميكونج.

دانتري.كوم.فن

المصدر: https://dantri.com.vn/tam-diem/lam-gi-de-mang-bac-bling-ra-the-gioi-20250502171614835.htm