1. لا يسلم أي بلد من التحول الرقمي العالمي. لذا، يكمن التحدي أمام جميع الدول والأفراد في الاستعداد لمواجهته والاستفادة منه لتحسين حياتهم.

عندما شرعت البلاد في الإصلاحات أواخر ثمانينيات القرن الماضي، اجتاحت فيتنام موجة عارمة من الثقافة الأوروبية والأمريكية، مما أثار في بعض الأحيان مخاوفنا من غزو ثقافي. تلاشت العادات والتقاليد العريقة، وبدا أن الشباب يهملون تقاليد العائلة والقرية، وينجرفون وراء أهواء مبتذلة. صرخ كثيرون: "لقد فسد كل شيء!"

تصور لوحة "الدجاجة الأم وصغارها" دجاجة أم ترعى صغارها. ترمز اللوحة إلى دفء الأسرة والخصوبة ولم شمل الأحفاد.

يشعر المسؤولون عن الشؤون الثقافية والباحثون وخبراء الأخلاق والأجيال الأكبر سناً، المتمسكون بشدة بالتقاليد الوطنية، بقلق مفهوم حيال المستقبل. ماذا سيحل بأبنائهم وأحفادهم؟ إلى أين سيتجهون في هذا العالم المضطرب؟ من ورش العمل والمنتديات والنوادي إلى النقاشات على مواقع التواصل الاجتماعي والمحادثات الشخصية، يسود شعور مشترك بالقلق.

لحسن الحظ، ووفقًا للفلسفة الشرقية القائلة بأنه "عندما تصل الأمور إلى طريق مسدود، يصبح التغيير حتميًا"، فقد أظهرت لنا الأحداث الأخيرة مرة أخرى أن المسار الطبيعي للأحداث في البلاد لا يزال سليمًا: فالتطور الحتمي للتاريخ والثقافة يتم الحفاظ عليه وتطويره في اتجاهات جديدة.

إن أوضح دليل على ذلك هو الاحتفال بالذكرى الخمسين لتحرير جنوب فيتنام وإعادة توحيد البلاد (فعالية A50)، والذي أثمر نتائج ثقافية هامة. فقد اشتعلت روح وطنية متأججة بين جيل الشباب، مُظهرةً تضامنهم وفخرهم الوطني من خلال المسيرات والاستعراضات والعروض الفنية. لم تُسهم هذه الفعاليات في تعزيز فهم جيل الشباب للتاريخ فحسب، بل ساعدت أيضًا في الحفاظ على القيم الثقافية الفيتنامية ونشرها. وتلا ذلك مباشرةً الاحتفال بالذكرى الثمانين لنجاح ثورة أغسطس واليوم الوطني لجمهورية فيتنام الاشتراكية (فعالية A80)، الذي نُظِّم على نطاق غير مسبوق وبجودة استثنائية. والجدير بالذكر هنا هو تصاعد الروح الوطنية بين جميع الأجيال. فمن منظور ثقافي، نرى ما هو أعمق بكثير من مجرد الفخر: مشاعر وإنسانية ومعتقدات الشعب في جميع أنحاء البلاد، مُظهرةً الوحدة الوطنية والمحبة والدعم والروابط الوثيقة بين الناس، وبين مختلف المناطق، بغض النظر عن العمر أو المكانة الاجتماعية.

بل إنّ الفعاليات الموسيقية (التي يُطلق عليها الشباب اسم "الحفلات الوطنية")، مثل "الوطن في قلبي" و"حفل V - فيتنام المتألقة"، وغيرها، والتي تُقام في ملعب ماي دينه الوطني (هانوي) ومركز المعارض الوطني (دونغ آنه، هانوي)، بمشاركة عشرات الآلاف من الأشخاص، غالبيتهم من الشباب، تُعدّ أكثر ما يُشجّع على هذا التوجّه. يُظهر هذا أنهم ليسوا غير مبالين بتاريخ أجدادهم وثقافتهم، بل يُقدّرون التاريخ ويُجلّونه، مُظهرين التضامن والاحترام والامتنان لمن ساهموا في حماية حياتنا اليوم. إنها طريقة تربوية لطيفة وعميقة وغنية ثقافيًا، راسخة في قلوب كل شاب وشابة. وهكذا، لا تضيع التقاليد فحسب، بل تتطور أيضًا إلى مستوى جديد في المجتمع الحديث، مُلائمة لحياة الناس اليوم. لا يرفض جيل الشباب ثقافة أجدادهم؛ بل يجري في عروقهم مخزون جيني - سلالة وطنية - متأجّج في أجسادهم. طالما بقيت الثقافة قائمة، ستبقى الأمة، لأن هناك من يواصلون الحفاظ على الروح الوطنية في عصر التطور التكنولوجي السريع.

يُظهر واقع الحياة الفنية أنه كلما ازداد إلمام الفنان بقيمة ثقافته التقليدية، كلما برز نجمه بين موسيقيي العالم المرموقين. وهذا بدوره يُسهم في إثراء التنوع الثقافي عمومًا، والموسيقى العالمية خصوصًا. وتُجسّد ذلك مقطوعات موسيقى الريف الشهيرة، والأغاني المتأثرة بثقافات أوروبية وأفريقية ولاتينية وآسيوية وأوقيانوسية. فعندما ترسخ هذه الأعمال مكانتها في ثقافتها الوطنية، ثم تصل إلى العالمية، تُصبح متاحة للجميع، وتُشكّل تراثًا عالميًا مشتركًا. ومن الواضح أنه في المنافسة على الساحة الثقافية الدولية، سيحظى من يُحسن توظيف ثقافته الوطنية بمكانة مرموقة، ويحظى باعتراف دولي. وقد أثبتت الموسيقى الفيتنامية ذلك أيضًا.

"المجد والثروة" لوحتان شهيرتان من أسلوب دونغ هو للرسم الشعبي. تصور اللوحتان طفلين يحملان دجاجاً وبطاً، تُعتبر رمزاً للبركة والسعي وراء المجد والثروة، متمنيةً للعائلة حياةً مزدهرةً ورغيدة.

٢. أظهر الجيل الذهبي للموسيقى، الذي امتد من فترة ما قبل الحرب، مرورًا بحربَي الاستقلال الوطني، وإعادة التوحيد، والدفاع عن الوطن، أن الأعمال التي استغلت الموسيقى الشعبية والروح الوطنية حققت نجاحاتٍ ملحوظة، نظرًا لتأثيرها العميق على الجمهور. وفي فترة ما بعد الحرب، ألّف جيلٌ من الموسيقيين، مثل تران تيان، ونغوين كوونغ، وفوه دوك فونغ، أعمالًا شهيرة استغلت العناصر الشعبية. ويمكن القول إن هذا الجيل قد أدّى دوره على أكمل وجه تجاه الوطن.

بدأت تظهر بوادر مشجعة بين أجيال السبعينيات والثمانينيات والتسعينيات، بمن فيهم الموسيقيون والمغنون الذين يستكشفون ويبدعون أعمالاً جديدة في عصر الثورة الصناعية الرابعة والعصر الرقمي الحالي. وتُجسّد مؤلفات لي مينه سون، وهو هواي آنه، ودوك تري... ومؤخراً نغوين فان تشونغ، بالإضافة إلى العديد من الموسيقيين الشباب الآخرين، هذا التوجه.

ما يُميّز هذا الجيل هو التعاون بين الموسيقيين والمغنين لتقديم أعمال فنية وثقافية على حدٍ سواء. ومن أبرز الأمثلة على ذلك أغنية "باك بلينغ" التي ألفها الموسيقي الشاب توان كراي (نغوين سي توان) بالتعاون مع المغنية هوا مينزي والفنان المتميز شوان هينه، والمستوحاة من ثقافة باك نينه الشعبية، مع مزيج من الموسيقى الشعبية والهيب هوب الحديث؛ وأغنية "فو دونغ ثين فونغ" لهو هواي آنه ودوك فوك. يوظف هؤلاء الفنانون التكنولوجيا في أعمالهم الفنية، مستخدمين إياها للارتقاء بالأغاني ونشرها، تاركين انطباعًا قويًا لدى الجمهور. وقد اجتذب هذا العمل ملايين المشاهدين، مُحدثًا أثرًا موسيقيًا وثقافيًا بالغًا. وهكذا، أصبحت الثقافة التقليدية حاضرة في حياة كل فرد بشكل طبيعي كالهواء الذي نتنفسه كل يوم. هذه الطريقة في التعليم لطيفة، ومتأصلة بعمق في روح ووعي كل فرد، لا من خلال شعارات رنانة أو خطابات بليغة. إن روح الثقافة التقليدية، وروح الأمة، تتجلى من خلال الأعمال الفنية التي تتضمن ألحاناً شعبية، وصوراً للبلاد، وأساطير قديمة تتغلغل في وعي المستمعين بفضل موهبة الفنانين وإبداعهم.

لكل عصر ثقافته ومعاييره الثقافية الخاصة. والسؤال هو: كيف نضمن بقاء التراث الثقافي التقليدي الثمين لأمتنا، وتطوره، ومواكبته لعصره، وإسهامه في الثقافة العالمية؟

لقد صمدت أمتنا وتطورت ونهضت بقوة على مر آلاف السنين من الحكم الصيني وحروب المقاومة التي لا تُحصى ضد الغزاة، وذلك بفضل صمود ثقافتنا الوطنية. هذه الثقافة الراسخة مرتبطة دائمًا بالابتكار للتكيف مع كل عصر والمساهمة في تنمية البلاد. ويكمن جوهر الصمود في الحفاظ على الروح الوطنية عبر العصور، وهو أمرٌ بالغ الأهمية في عصرنا هذا الذي يشهد تقدمًا وطنيًا متسارعًا.

    المصدر: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/mau-dan-toc-sang-bung-บн-giay-diep-1025438