الفن الأمريكي [الجزء الأول]

لقد شهد الإبداع الفني في أمريكا دائمًا صراعًا بين مصدرين متعارضين للإلهام: المصدر الداخلي للإبداع ومصدر الإبداع من أوروبا...

لقد أظهرت هوليوود منذ البداية مستوى عالياً من التدويل واستقطبت العديد من المواهب السينمائية الأجنبية.

السمات العامة للفن الأمريكي

يشير مفهوم "الفن الأمريكي"، وخاصةً في نظر الباحثين الأوروبيين، إلى جميع الفنون في أمريكا المستمدة من الثقافات الأصلية التي وُجدت قبل وصول المستعمرين الأوروبيين وحتى ما بعد الحرب العالمية الثانية، عندما أصبحت العولمة أقوى من أي وقت مضى. دمّر المهاجرون البيض إلى أمريكا الفنون المجيدة للأمريكيين الأصليين. عندما استعبدوا ملايين السود، احتُقر الفن الأسود وقُمع لمئات السنين، وظلّ موجودًا سرًا في الظلام أو يُعتبر مجرد تسلية للأسياد. لكن غريزة البقاء في الموسيقى السوداء كانت قوية لدرجة أنها أصبحت عنصرًا فريدًا في الموسيقى الأمريكية.

بدأت أمريكا بمهاجرين من أعراق متعددة، جالبين معهم عادات وتقاليد من مناطق مختلفة. ومع ذلك، منذ الاستقلال، في نهاية القرن الثامن عشر، ومع التطورات التاريخية، نشأ تدريجيًا فن مشترك مستقل يتجاوز توجهات كل جماعة عرقية على حدة، بما يتماشى مع تطلعات السياسيين الذين أسسوا أمريكا، لأنها أثبتت أنها أمة ناضجة روحيًا. وتتمثل السمة الفريدة للفن الأمريكي في أنه على الرغم من امتلاكه خصائص أعراق متعددة، إلا أنه لا يزال يحتفظ بخصائصه الخاصة.

لقد شهد الإبداع الفني في أمريكا دائمًا صراعًا بين مصدرين متعارضين للإلهام: المصدر الداخلي للإلهام، والذي ينشأ من البيئة الجغرافية والتاريخية الداخلية، وغالبًا ما يكون بريًا وبريءًا، ومصدر الإلهام من أوروبا، والذي غالبًا ما يحمل تعقيد الفن ذي التقاليد الطويلة جدًا.

من سمات الفن الأمريكي عفويته الشديدة. فرغم الدعم الحكومي ، لا تستطيع المتاحف والسيمفونيات والمسارح البقاء إلا بفضل تبرعات المحسنين والجامعات، وخاصةً مبيعات التذاكر. يعتمد الفن في دول أخرى على الدعم الحكومي، أما في الولايات المتحدة، فلا بد من ربطه بالتجارة (مبيعات التذاكر).

لهذا السبب، يتسم الفن دائمًا بالتجريب والإبداع. ويتجلى ذلك جليًا في السينما، والموسيقى الشعبية، وتطور فرق المسرح المحلية، والباليه، والأوركسترا السيمفونية، والمعارض... تزيد الحكومة دعمها للفنون مع الحفاظ على استقلاليتها. وتُذكّر الحكومة دائمًا بأنها لا تنوي السيطرة على الفن. فعندما أُنشئت المؤسسة الوطنية للفنون (عام ١٩٦٥)؛ كانت لا تزال هناك لجنة خبراء مستقلة، مهمتها اكتشاف المواهب وتشجيعها ونشرها.

بفضل التقدم التقني، اكتسبت الثقافة والفنون الأمريكية شعبية واسعة بين الجماهير: التلفزيون والكتب والمجلات والمتاحف، كلها تطورت على نطاق واسع، لتشمل جميع مجالات الحياة مثل: الموسيقى والمسرح والسينما والرياضة والسياحة والغذاء والطب والتعليم ... حتى عينات المنتجات.

يعتقد العديد من أصدقائي الأوروبيين أن الثقافة الأمريكية تتميز بثلاثة مجالات فقط، تُسهم إسهامًا حقيقيًا في الثقافة العالمية: الأدب والسينما والموسيقى. وأعتقد أن هناك أيضًا العمارة الأمريكية.

وُلدت السينما الأمريكية في أواخر القرن التاسع عشر، وسرعان ما أصبحت من أبرز دور السينما في العالم من حيث الكم والجودة الفنية. أحيانًا تُطلق عليها هوليوود اسم هوليوود (نسبةً إلى موقع هوليوود، حيث تقع أكبر استوديوهات واستوديوهات الأفلام في الولايات المتحدة). يرتبط تأسيس هوليوود وتطورها ارتباطًا وثيقًا برجال الأعمال والمصورين السينمائيين اليهود.

كانوا هم من أدركوا الفوائد الهائلة للسينما، وكانوا روادًا في تأسيس أولى استوديوهات هوليوود الكبرى، وبناء دور سينما مخصصة لعرض الأفلام. منذ البداية، أظهرت هوليوود مستوىً عاليًا من العولمة، واستقطبت العديد من المواهب السينمائية الأجنبية. ويُعد هذا من أبرز نقاط قوة هوليوود، إذ ساهم هذا العولمة في تنوع الأساليب الفنية والتمثيلية في الأفلام، واستقطب بسهولة جماهير من مناطق عديدة حول العالم.

الموسيقى الأمريكية: أمريكا عبارة عن بوتقة تنصهر فيها الأنواع الموسيقية الهجينة الناتجة عن التقاء الموسيقى الأوروبية المهاجرة المتأثرة دينياً (التطهيرية)، والموسيقى الشعبية والكلاسيكية، والتقاليد الموسيقية السوداء (بالإضافة إلى القليل من الموسيقى الأمريكية الأصلية التي تلاشت تدريجياً)؛ حتى الحركات المكتسبة من أوروبا غالباً ما تتأثر بشدة بالأشكال الأمريكية من الموسيقى الشعبية السوداء والأوروبية.

تُشكّل العوامل المذكورة أعلاه الطابع المستقل للموسيقى الأمريكية بتوجهين متعارضين: مزج موسيقى الأعراق والأجناس المختلفة، مع تأكيد الهوية الأمريكية؛ والسعي إلى التمسك بالتقاليد، مع البحث في الوقت نفسه عن شيء جديد ينفصل عنها. تتعارض التقاليد الكلاسيكية الأوروبية دائمًا مع حيوية العادات واللغات المحلية في أمريكا؛ ولذلك، لا يزال العديد من الموسيقيين الأمريكيين الموهوبين والمتعلمين متمسكين بالتقاليد المحلية.

العمارة الأمريكية: عند الحديث عن العمارة الأمريكية، لا يتبادر إلى ذهن الكثيرين سوى المباني الشاهقة وناطحات السحاب. في الواقع، للعمارة الأمريكية تاريخٌ يمتد لأربعمائة عام، وهو تاريخٌ فريدٌ من نوعه، يتميز بثلاثة عوامل: طابعٌ متعدد الأعراق والثقافات المحلية؛ وعقليةٌ عمليةٌ ومبدعةٌ للمهندسين المعماريين؛ وإعجابٌ لا يزال يُذكر بالأساليب التاريخية، وخاصةً الكلاسيكية الأوروبية (بالتجول بين المناطق، لا يزال بإمكانك رؤية آثارٍ لعمارةٍ وطنيةٍ لا تزال أصيلةً أو تتغير وفقًا للبيئة الأمريكية: إسبانيا، هولندا، إنجلترا، شمال أوروبا، فرنسا، اليابان...).

المصدر: https://baoquocte.vn/nghe-thuat-my-ky-1-283618.html