موسيقى
مجلة صغيرة
- الأحد 30 أبريل 2023 الساعة 12:00 (توقيت جرينتش+7)
- 12:00 30 أبريل 2023
يقول الخبراء إن استخدام العينات الموسيقية المشتركة بين الأغاني شائعٌ جدًا في صناعة الموسيقى اليوم، مما يثير الشكوك حول الانتحال.
الانتحال الموسيقي ليس بالأمر الجديد. في الواقع، لطالما كان النقاش حوله قائمًا منذ نشأة صناعة الموسيقى نفسها. ليس الانتحال شائعًا فحسب، بل هو أيضًا أمرٌ شبه حتمي.
ولا يزال الانتحال موضوعًا ساخنًا في موسيقى البوب الكوري. وقد أثارت سلسلة من الأغاني جدلًا واسعًا، لكن لم يقدم جميع الفنانين تفسيرات.
لا يزال الجدل حول الانتحال مستمرًا في الظهور في Vpop
صدرت مؤخرًا أغاني نغوي هونغ فاو هوا (دونغ نهي)، وفو كو كو آنه (فونج مي تشي)، وفي فوي إم (فو ها ترام). القاسم المشترك بين الأغاني الثلاث هو الاشتباه في انتحالها.
يعتقد الجمهور أن أغنية "نغوي هو فاو هوا" تُشبه الأغنية الصينية "Xem nhu gio chu truong bong qua" والنسخة الجديدة من أغنية "Sick Enough To Die" التي أصدرها إم سي مونغ قبل عام. ومع ذلك، ووفقًا لبيان سابق من الفريق، تستخدم أغنية " نغوي هو فاو هوا" الأصوات المميزة لأغاني أخرى أصدرها دونغ نهي قبل سنوات عديدة. كما أدرجت شركة DTAP جملة "أنا أحبك" في أغنية "نغوت نغوت" في هذا المنتج. لذلك، سرعان ما هدأ الجدل في قضية "نغوي هو فاو هوا" .
مع أغنية "فو ترو كو آنه"، من إنتاج DTAP أيضًا، علّق الجمهور على أن لحن الأغنية يشبه أغنية "كيور فور مي" (أورورا). هذه الأغنية مزيج من موسيقى الكا ترو والسلم الخماسي والديسكو الغربي. وسط الشكوك والخلافات المحيطة بالأغنية، لم تُقدّم فونغ ماي تشي وDTAP أي تفسير. في قسم المعلومات، لم يُذكر اسم أورورا. لذلك، يتساءل الجمهور عما إذا كانت هذه نسخة أم أن الفريقين استخدما عينات من المصدر نفسه.
يقال أن أغنية Phuong My Chi الجديدة تحتوي على مقطع موسيقي مشابه لأغنية Cure For Me (Aurora). |
في هذه الأثناء، اتُهمت أغنية "Ve voi em" بسرقة موسيقى هندية. إلا أن فو ها ترام أكدت أن الملحن لم يسمع قط بالأغنية الهندية المذكورة. وأضافت أن تشابه النوتات الموسيقية الثلاث في الأغنيتين أمر شائع جدًا ويُستخدم في العديد من الأغاني. علاوة على ذلك، لا يوجد أي تشابه آخر بين أغنية "Ve voi em" والأغنية الهندية.
في الماضي، تورطت العديد من الأغاني الأخرى في جدل مماثل. في نهاية عام ٢٠٢٢، وُصفت أغنية "الإجابة الأخيرة" ، التي أصدرها المغني كوان إيه بي، بأنها تحمل تشابهًا كبيرًا مع الأغنية الصينية "كيف كنت" التي غناها المغني إريك. في ذلك الوقت، أكد الموسيقي فوك ثين أنه لا يعرف أغنية "كيف كنت" .
Phi Phuong Anh، RIN9، أغنية MiiNa "Buon Khong Canh Chua" تذكر الجمهور بالعديد من منتجات Kpop الشهيرة مثل On Rainy Days (BEAST)، Happen (Heize)، Sick Enough To Die (MC Mong)... بعد ذلك، نفى RIN9 أيضًا الانتحال.
سابقًا، حُذفت أغنية سون تونغ "نحن الحاضر" من يوتيوب بسبب "نزاع حقوق نشر من قِبل شركة GC". كما اتُهمت أغنيته "هل هذا حب" من قِبل روبن ويسلي، منتج موسيقي هولندي، باستخدام اللحن دون إذن.
عواقب تغير صناعة الموسيقى
في مجلة Vulture ، يشير الأستاذ المساعد للفنون ورئيس قسم الموسيقى في معهد كلايف ديفيس للموسيقى المسجلة والمنتج والموسيقي جيف بيريتز إلى أن تحديد ما إذا كانت الأغنية مقلدة أم لا يعتمد على العديد من العوامل مثل الانسجام والإيقاع واللحن والاستيفاء والعينة والتقليب وإعادة تدوير الأسلوب والكلمات.
غالبًا ما يكون اللحن هو العنصر الرئيسي. وهو عادةً سلسلة من النغمات المتكررة، عادةً في الصوت أو الآلة. في هذه الأيام، غالبًا ما يشتبه الجمهور في أن الأغنية مسروقة عندما تحتوي على لحن مشابه لأغنية أخرى سمعوها.
يقول جيف بيريتز: "إعادة إنتاج الأغاني جزء شائع من عملية إنتاجها. ومع ذلك، من المهم التمييز بين النسخ الجيد (القانوني، المحمي بحقوق الطبع والنشر، والمُصرّح به) والانتحال غير القانوني والوقح".
مع ذلك، تتغير طبيعة صناعة الموسيقى، لا سيما طريقة كتابة الأغاني وكيفية استماع المعجبين لها. وقد أدى ذلك إلى تزايد الجدل حول التقليد.
وفي حديثه مع زينج ، علق الموسيقي بانج كوونج أن الموسيقى الفيتنامية تتبع الاتجاه الأجنبي في كتابة الموسيقى على الإيقاعات والعينات الموجودة.
قال: "هذا الأسلوب شائع منذ سنوات عديدة. مؤخرًا، أصدرتُ بعض الأغاني الجديدة لأنني لا أتبع أسلوب كتابة الكلمات والألحان على إيقاعات أجنبية. مع تطور التكنولوجيا هذه الأيام، أصبحت عملية التلحين أسرع. بمجرد سماع إيقاع أجنبي، يستوعبه الفنان فورًا، ويستخدمه، ويكتب كلماته."
ومع ذلك، لا تُباع إيقاعات الموسيقى الأجنبية لشخص واحد فحسب، بل للعديد من الآخرين. لذلك، يُعدّ تقاسم التناغم ثم تغيير اللحن أمرًا شائعًا جدًا في الأغاني. ووفقًا للموسيقي بانغ كونغ، فإن هذه الطريقة في التأليف أسرع، لكنها تُشعر الجمهور بالتكرار.
تُثار جدلٌ حول سرقة أدبية في العديد من الأغاني، لكنها في الواقع تشترك في نفس الإيقاع مع أغنية أخرى. وللحكم على ما إذا كانت الأغنية مسروقة أم لا، علينا النظر إلى النوتات الموسيقية. فقط عندما تكون النوتات الموسيقية متشابهة بنسبة 50%، يُمكن اعتبارها سرقة أدبية، كما أضاف الموسيقي.
قال الناقد الموسيقي كانج إيل كوون إن استخدام الإيقاعات والتقدمات الوترية الموجودة مسبقًا يعد أمرًا فعالًا من حيث الكمية ولكنه قد يجعل الفنانين "مخدرين" في العملية الإبداعية.
لا أحد ينكر وجود العينات والمرجعية. هناك دائمًا رواد يصنعون التوجهات، وكثيرون غيرهم يتأثرون بها بشكل كبير. ومع ذلك، تنشأ المشاكل عند إساءة استخدام هذه الأساليب، كما علق الخبير.
سيناريو محتمل آخر هو التأثير غير المقصود. كثير من الموسيقيين لا ينسخون ألحان الآخرين عمدًا، لكن هذا يحدث. قد يسمع الفنانون لحنًا منذ زمن بعيد. بعد سنوات، يعزفه الدماغ عن طريق الخطأ، خادعًا الموسيقي ليظن أنه من تأليفه.
عندما وُصفت أغنية "توقع خاطئ " التي غنّاها تانغ فوك بأنها مشابهة لأغنية "في الأيام الممطرة " (2011) لفرقة بيست، قال نجوين دينه فو إنه استخدم التتابع الوتري الشائع في الموسيقى الكورية في أوائل العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين. لذلك، يمكن للجمهور بسهولة ربطها بأغنية أخرى عند الاستماع إلى "توقع خاطئ" .
في حديثه مع صحيفة نيو ستيتس مان ، أشار الموسيقي والمنتج توم غراي إلى سبب آخر، وهو كثرة الأغاني، بل آلافها، التي تُصدر يوميًا. يُصدر الموسيقيون الأغاني بسرعة كبيرة، فيتعرض الجمهور لكمية هائلة من الأصوات يوميًا. ناهيك عن أن المنصات غالبًا ما تستخدم خوارزميات لترشيح أغانٍ متشابهة الأنماط والأنواع الموسيقية ليستمع إليها الجمهور. لذلك، يشعر الجمهور بسهولة بتشابه الأغاني الحالية.
تاي لينه
سرقة أدبية من Dong Nhi وPhuong My وSon Tung M-TP
قد تكون مهتما ب
[إعلان 2]
رابط المصدر
تعليق (0)