সংরক্ষণ ও প্রসারের যাত্রা
১৯৬৬ সালে, যখন দেশটি তখনও মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের বিরুদ্ধে যুদ্ধে লিপ্ত ছিল, তখন ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর আনুষ্ঠানিকভাবে প্রতিষ্ঠিত হয়। এই ঘটনাটি জাতীয় পর্যায়ে প্রথম বিশেষায়িত শিল্প জাদুঘরের জন্মকে চিহ্নিত করে এবং একই সাথে একটি গভীর সাংস্কৃতিক মানসিকতার পরিচয় দেয়: যেকোনো পরিস্থিতিতে, শিল্পকে জাতীয় পরিচয়ের একটি মূল অংশ হিসেবে সংরক্ষণ করতে হবে। আজ পেছন ফিরে তাকালে দেখা যায়, যুদ্ধকালীন সময়ে একটি শিল্প জাদুঘর প্রতিষ্ঠা করাটা কেবল একটি সাংস্কৃতিক ব্যবস্থাপনার সিদ্ধান্ত ছিল না, বরং এটি ছিল প্রতীকী তাৎপর্যের একটি নির্বাচন। দেশ হয়তো বোমা ও গুলির সম্মুখীন হতে পারে, কিন্তু জাতির শৈল্পিক স্মৃতিকে ভাঙা যায় না।
চিত্রশিল্পী ও শিল্প গবেষক নগুয়েন দো কুং ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘরের ভিত্তি স্থাপন করেন। বহু বছর ধরে তিনি একটি জাতীয় চারুকলা জাদুঘর নির্মাণের ধারণাটি নিয়ে অধ্যবসায়ের সাথে গবেষণা, সংগ্রহ এবং কাজ করে গেছেন। দেশের দৃশ্যগত ঐতিহ্য সম্পর্কে তাঁর গভীর উপলব্ধির মাধ্যমে, তিনি এবং তাঁর সহকর্মীরা নীরবে ভিয়েতনামের চারুকলার মূল্যবোধ সংরক্ষণের একটি স্থানের প্রথম ভিত্তি স্থাপন করেন। সেই সূচনা থেকে, জাদুঘরের বহু প্রজন্মের কর্মকর্তা, বিশেষজ্ঞ, গবেষক এবং কর্মীরা এটিকে লালন-পালন করে চলেছেন, যা এটিকে দেশের বৃহত্তম শিল্প ভান্ডারে পরিণত করেছে।
ছয় দশকেরও বেশি সময় ধরে, ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর আজ ২১,০০০-এরও বেশি প্রত্নবস্তু ও শিল্পকর্ম পরিচালনা করে, যা প্রাচীনকাল, লোকশিল্প, আধুনিক যুগ থেকে সমসাময়িক যুগ পর্যন্ত ভিয়েতনামের শিল্পের বিকাশকে প্রতিফলিত করে। প্রতিটি প্রত্নবস্তু ও শিল্পকর্মের শৈল্পিক মূল্য রয়েছে এবং তা একটি ঐতিহাসিক প্রতিচ্ছবি, একটি নান্দনিক মানসিকতা এবং জাতির আধ্যাত্মিক স্মৃতির একটি অংশকে সংরক্ষণ করে। এগুলি হতে পারে লি-ত্রান রাজবংশের ভাস্কর্যের নির্মল সৌন্দর্যে ভরপুর প্রাচীন বুদ্ধ মূর্তি, ঐতিহ্যবাহী সাংস্কৃতিক জীবনকে প্রতিফলিত করে এমন লোকচিত্র, অথবা যুদ্ধ ও শান্তিকালীন সময়ে দেশের বিরাট পরিবর্তনগুলিকে চিহ্নিতকারী আধুনিক চিত্রকর্ম।
“অতীতকে সংরক্ষণ করার অর্থ অতীতকে স্থির হয়ে থাকতে দেওয়া নয়, বরং শৈল্পিক মূল্যবোধকে বর্তমানের সাথে সংলাপে লিপ্ত হতে এবং ভবিষ্যৎকে অনুপ্রাণিত করতে দেওয়া,” জাদুঘরটির বিকাশকালের মূল চেতনা প্রসঙ্গে ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস মিউজিয়ামের পরিচালক ড. নগুয়েন আন মিন এই মন্তব্য করেন। শুরুর বছরগুলো ছিল ভিত্তি স্থাপনের সময়, আর পরবর্তী দশকগুলো ছিল জাতীয় চারুকলা ঐতিহ্যের মূল্য সংগ্রহ, সংরক্ষণ এবং প্রচারের এক নীরব কিন্তু অবিচল যাত্রা।
পরিচিত প্রদর্শনী স্থানগুলোর আড়ালে লুকিয়ে থাকে কিছু কম-দেখা কিন্তু মৌলিক কাজ: শিল্পকর্মের তালিকা তৈরি, বৈজ্ঞানিক নথিভুক্তকরণ, সংরক্ষণ, মেরামত এবং পুনরুদ্ধার। চারুকলার ক্ষেত্রে, শিল্পকর্মে ব্যবহৃত উপকরণগুলো অবিশ্বাস্যভাবে বৈচিত্র্যময়, যার মধ্যে রয়েছে বার্নিশ, রেশম, এবং দো কাগজ থেকে শুরু করে কাঠের ভাস্কর্য, ব্রোঞ্জ এবং সিরামিক। তাই, সংরক্ষণের জন্য গভীর দক্ষতা এবং প্রায় নিখুঁত সূক্ষ্মতার প্রয়োজন হয়। অনেক মূল্যবান শিল্পকর্মকে তাদের আয়ুষ্কাল দীর্ঘায়িত করার জন্য উদ্ধার ও পুনরুদ্ধার করা হয়েছে, যা তাদের শৈল্পিক সত্তা এবং ঐতিহাসিক মূল্যকে অক্ষুণ্ণ রেখেছে। এই নীরব প্রচেষ্টাগুলোই একটি জাতীয় জাদুঘরকে তার গভীরতা দান করে।
সংরক্ষণ ও প্রদর্শনের কার্যাবলীর পাশাপাশি, ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর ক্রমশ চারুকলা গবেষণার একটি কেন্দ্র হিসেবেও নিজের ভূমিকা প্রতিষ্ঠা করছে। এখানে নিয়মিতভাবে বৈজ্ঞানিক গবেষণাপত্র, বিষয়ভিত্তিক সেমিনার, বই, কার্যবিবরণী এবং প্রদর্শনীর ক্যাটালগ প্রকাশিত হয়, যা গবেষক ও শিল্পানুরাগীদের জন্য গুরুত্বপূর্ণ তথ্যের উৎস হিসেবে কাজ করে।
বছরের পর বছর ধরে, এই জাদুঘরটি অ্যাকাডেমিক সমাবেশের একটি পরিচিত স্থান হয়ে উঠেছে, যেখানে শিল্পকর্মগুলোকে নান্দনিক আবেগের সাথে প্রশংসা করা হয়, সেগুলোর ব্যাখ্যা ও বিশ্লেষণ করা হয় এবং জাতীয় ইতিহাস ও সংস্কৃতির বৃহত্তর প্রেক্ষাপটে স্থাপন করা হয়। এইভাবে, ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর এখন আর কেবল শিল্পকর্ম সংরক্ষণের জায়গা নয়, বরং দৃশ্যশিল্পের ভাষার মাধ্যমে সাংস্কৃতিক স্মৃতি সংরক্ষণের একটি পরিসরে পরিণত হয়েছে।
আধুনিক অথচ চরিত্রে সমৃদ্ধ
এর ৬০ বছরের যাত্রাপথের দিকে ফিরে তাকালে, ২০১৬ থেকে ২০২৬ সাল পর্যন্ত সময়কালকে ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস মিউজিয়ামের জন্য উদ্ভাবনের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ সময় হিসেবে বিবেচনা করা যেতে পারে। ডিজিটাল রূপান্তর, আন্তর্জাতিক একীকরণ এবং সাংস্কৃতিক প্রবেশাধিকারের জন্য জনসাধারণের দ্রুত পরিবর্তনশীল চাহিদার প্রেক্ষাপটে, জাদুঘরটি তার পরিচালনগত মানসিকতা থেকে শুরু করে সামাজিক সম্পৃক্ততা পর্যন্ত বিভিন্ন ক্ষেত্রে উল্লেখযোগ্য অগ্রগতি সাধন করেছে। জাদুঘরের ভূমিকা সম্পর্কে ধারণাও পরিবর্তিত হয়েছে: প্রত্নবস্তু সংরক্ষণ এখন আর এর একমাত্র কাজ নয়; জাদুঘরগুলোকে অভিজ্ঞতা, শিক্ষা এবং অনুপ্রেরণার কেন্দ্রবিন্দুতে পরিণত হতে হবে।
বিগত দশ বছরে শত শত প্রদর্শনী, বিষয়ভিত্তিক প্রদর্শনী, সেমিনার, শিল্প কর্মশালা এবং শিক্ষামূলক কার্যক্রম আয়োজন করা হয়েছে। প্রদর্শনীর স্থানগুলোকে আরও বৈজ্ঞানিকভাবে সুসংহত করার জন্য পুনর্গঠন করা হয়েছে, যা পারস্পরিক মিথস্ক্রিয়া বাড়িয়েছে এবং দর্শকদের একাধিক ইন্দ্রিয়ের মাধ্যমে শিল্পের সাথে যুক্ত হওয়ার সুযোগ করে দিয়েছে। পরিবার, শিক্ষার্থী এবং তরুণদের জন্য কার্যক্রম ক্রমশ বৃদ্ধি পাচ্ছে; ‘আর্ট টক’ কার্যক্রম, সৃজনশীল অভিজ্ঞতা এবং শিল্প কর্মশালাগুলো শিল্পকে সেই দূরত্ব থেকে বের করে আনতে সাহায্য করেছে, যা একসময় জনসাধারণের একাংশের মধ্যে বিদ্যমান ছিল।
একটি লক্ষণীয় পরিবর্তন হলো, আরও বেশি সংখ্যক তরুণ-তরুণী জাদুঘরটি পরিদর্শন করছেন। একসময় গবেষণাকেন্দ্রিক ও তুলনামূলকভাবে একটি শান্ত জায়গা হিসেবে পরিচিত থাকলেও, ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস মিউজিয়াম ধীরে ধীরে একটি সাংস্কৃতিক গন্তব্যে পরিণত হচ্ছে। জাদুঘরের পরিসংখ্যান অনুযায়ী, প্রায় ৫ বছর আগের তুলনায় দর্শনার্থীর সংখ্যা ৩০০%-এরও বেশি বৃদ্ধি পেয়েছে, যার মধ্যে প্রায় ৫০% ভিয়েতনামের নাগরিক। এটি একটি লক্ষণ যে চারুকলা সামাজিক জীবনের আরও কাছাকাছি আসছে। জনাব নগুয়েন আন মিন মন্তব্য করেন, “সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয় দর্শনার্থীর সংখ্যা নয়, বরং জনসাধারণ জাদুঘরটিকে একটি সহজলভ্য সাংস্কৃতিক স্থান হিসেবে দেখতে শুরু করেছে, যেখানে তারা শিখতে, অভিজ্ঞতা অর্জন করতে এবং অনুপ্রেরণা খুঁজে পেতে পারে।”
গত দশকে আরেকটি উল্লেখযোগ্য মাইলফলক হলো ডিজিটাল রূপান্তর। বহু বছর ধরে, প্রযুক্তিগত অগ্রগতির মুখে জাদুঘরগুলোকে প্রায়শই তুলনামূলকভাবে "ধীরগতির" বলে মনে করা হতো, কিন্তু ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস মিউজিয়াম উল্লেখযোগ্য অগ্রগতি দেখিয়েছে। ২০২১ সালে, iMuseum VFA মাল্টিমিডিয়া অডিও গাইড অ্যাপ্লিকেশনটি চালু করা হয়, যা একাধিক ভাষা সমর্থন করে এবং দর্শকদের প্রদর্শনী সম্পর্কিত তথ্য সক্রিয়ভাবে পাওয়ার সুযোগ করে দেয়। এটি দর্শকদের অভিজ্ঞতাকে ব্যক্তিগতকৃত করার ক্ষেত্রে একটি গুরুত্বপূর্ণ পদক্ষেপ।
২০২৩ সালে VAES অনলাইন শিল্প প্রদর্শনী কেন্দ্র চালু হয়, যা ভিয়েতনামের প্রথম অনলাইন শিল্প প্রদর্শনী মডেল হিসেবে পরিচিতি লাভ করে। ইতোমধ্যে কয়েক ডজন প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হওয়ায়, VAES ভৌগোলিক বা সময়ের সীমাবদ্ধতা ছাড়াই সকলের জন্য প্রবেশাধিকার উন্মুক্ত করে দিয়েছে। যেকোনো স্থানের দর্শক শিল্পকর্ম দেখতে, প্রদর্শনী পরিদর্শন করতে এবং ভিয়েতনামের শিল্পের সাথে সংযোগ স্থাপন করতে পারেন। iMuseum VFA এবং VAES-এর জন্য দুইবার ভিয়েতনাম ডিজিটাল ট্রান্সফরমেশন অ্যাওয়ার্ড জয় তাদের প্রযুক্তিগত সাফল্যের স্বীকৃতি এবং মানসিকতার এক উল্লেখযোগ্য পরিবর্তনকে তুলে ধরে: ঐতিহ্যকে আধুনিক যুগের নতুন ভাষার মাধ্যমে ছড়িয়ে দিতে হবে।
৬০তম প্রতিষ্ঠাবার্ষিকীতে ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর এক নতুন অধ্যায়ের সূচনা করছে। ২০২৬ সালে শুরু হতে যাওয়া ‘পুনরুদ্ধার, সংস্কার ও সমসাময়িক শিল্প প্রদর্শনী কেন্দ্র’ নির্মাণের প্রকল্পটি একটি দীর্ঘমেয়াদী পরিকল্পনাকে প্রতিফলিত করে: প্রজন্মের পর প্রজন্ম ধরে চলে আসা মূল্যবোধ সংরক্ষণ করা এবং একই সাথে সমসাময়িক সৃজনশীলতার জন্য ক্ষেত্র উন্মুক্ত করা। এর পাশাপাশি পেশাগত মানের উন্নতি, ডিজিটাল রূপান্তর অব্যাহত রাখা, প্রদর্শনীর বিষয়বস্তুতে নতুনত্ব আনা, আন্তর্জাতিক সহযোগিতা সম্প্রসারণ এবং উচ্চমানের মানবসম্পদ উন্নয়নের উপরও গুরুত্ব দেওয়া হয়েছে।
ছয় দশক এমন একটি সাংস্কৃতিক প্রতিষ্ঠানের জন্য এক গর্বের মাইলফলক, যা অবিচলভাবে নিজেকে সংরক্ষণ, বিকাশ ও নবায়ন করে চলেছে। আধুনিক জীবনের নিরন্তর পরিবর্তনশীল গতির মাঝে, ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর নীরবে জাতির শৈল্পিক মূল্যবোধকে রক্ষা করে চলেছে এবং একই সাথে সেই ঐতিহ্যকে আজকের জনসাধারণের কাছে আরও সহজবোধ্য ভাষায় পুনরায় তুলে ধরার চেষ্টা করছে।
ফলস্বরূপ, শিল্প কাঁচের বাক্সে সুপ্ত থাকে না, বরং সম্প্রদায়ের আবেগ, চিন্তা ও আধ্যাত্মিক জীবনে তা বিদ্যমান থাকে। এই যাত্রা এও দেখায় যে, ঐতিহ্য সংরক্ষণ তখনই প্রকৃত অর্থে অর্থবহ হয়, যখন অতীতের মূল্যবোধগুলো সমসাময়িক জীবনে গৃহীত, প্রচারিত ও প্রসারিত হতে থাকে।
উৎস: https://baovanhoa.vn/van-hoa/gin-giu-hon-dan-toc-lan-toa-gia-tri-nghe-thuat-239674.html
