নহা ট্রাং থিয়েটারের প্রাণকেন্দ্র হলো ‘লাইফ পাপেটস’ নাটকটি – এটি একটি অনন্য শৈল্পিক পরিবেশনা যা ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী জল পুতুলনাচকে নতুনভাবে উপস্থাপন করে। এই উপকূলীয় শহরটি ভ্রমণে গেলে অনেকেই এই পরিবেশনাটিকে অবশ্য দ্রষ্টব্য বলে মনে করেন।
পুতুলনাচের মনোমুগ্ধকর মঞ্চসজ্জার পাশাপাশি রয়েছে তরুণ শিল্পীদের প্রতিভায় সৃষ্ট এক সুরের জগৎ । দেশীয় লোকবাদ্যযন্ত্রের সমন্বয়ে অর্কেস্ট্রাটি এক নির্মল ও চিত্তাকর্ষক ছন্দ সৃষ্টি করে।
অনুষ্ঠানের আগে খালি আসনগুলোর মাঝে শিল্পীরা নিষ্ঠার সাথে মহড়া দেন। মঞ্চে ওঠার আগে, তাঁরা ঘণ্টার পর ঘণ্টা ঘাম ঝরিয়ে নিশ্চিত করেন যেন তাঁদের প্রতিটি নড়াচড়া ও শ্বাস-প্রশ্বাস আবেগের সবচেয়ে খাঁটি অভিব্যক্তি হয়ে ওঠে।
এমন থিয়েটার খুঁজে পাওয়া বিরল, যেখানে নাটকটি দুই বছর ধরে নিয়মিত মঞ্চস্থ হওয়া সত্ত্বেও কলাকুশলীরা প্রতিদিন মহড়া দেন। তাঁরা পরিমার্জন করেন, গবেষণা করেন এবং নতুন খুঁটিনাটি যোগ করেন, যা পরে আনুষ্ঠানিক মঞ্চায়নে অন্তর্ভুক্ত করা হয়। তাঁরা চান তাঁদের নাটকটি যেন সর্বদা 'জীবন্ত' থাকে, যাতে তাঁরা নিজেরাও তাঁদের এই আবেগ নিয়ে বাঁচতে পারেন।
সাইকেল নিয়ন্ত্রণের কৌশল এবং ট্যাংগ্রাম পুতুলনাচের সংমিশ্রণ—যা পুতুলনাচের এক অনন্য রূপ এবং যার জন্য শারীরিক শক্তি, আবেগ ও সৃজনশীলতার এক সুসমন্বিত সমন্বয় প্রয়োজন—প্রায় একচেটিয়াভাবে স্বপ্ন পুতুলনাচেই দেখা যায়।
ওই থিয়েটারের শিল্পীরা অধিকাংশই খুব তরুণ। যদিও থিয়েটারটি পুতুলশিল্পের সেবা করার সুস্পষ্ট উদ্দেশ্যেই নির্মিত হয়েছিল, এর কলাকুশলীরা এক কৌতূহলোদ্দীপক রহস্য। কেউ কেউ পেশাগতভাবে প্রশিক্ষিত, আবার অধিকাংশই আদিবাসী সম্প্রদায় থেকে এসেছেন...
প্রাতিষ্ঠানিকভাবে প্রশিক্ষিত না হলেও, ঐতিহ্যবাহী সংস্কৃতি থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত সহনশীলতা, নমনীয়তা এবং উত্তম শারীরিক ভাষার দক্ষতা এই অপেশাদার অভিনেতাদের জন্য বাড়তি সুবিধা। তাদের স্বাভাবিকতা, সরলতা এবং অন্তস্তলীয় শক্তি ‘পাপেট ড্রিম’-এর অনন্য প্রাণসত্তায় অবদান রাখে।
অনুষ্ঠান শুরুর আগে শিল্পীরা নিজেদের দৃঢ়সংকল্প প্রকাশ করে একে অপরকে শক্ত করে ধরেছিলেন। থিয়েটার সর্বদা একটি আন্তরিক পরিবেশ তৈরি করে, যেখানে প্রতিটি ব্যক্তি লালিত ও বিকশিত হতে পারে এবং একটি স্থায়ী সংযোগ অনুভব করতে পারে।
প্রাণবন্ত লোক মুখোশ ও ব্রোকেড পোশাকের আড়ালে এবং সম্পূর্ণ ভিয়েতনামি হস্তনির্মিত উপকরণ দিয়ে শিল্পীরা ঐতিহ্যবাহী সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের প্রতিচ্ছবি, ছন্দ ও চেতনাকে জীবন্ত ও সৃজনশীলভাবে ফুটিয়ে তোলেন।
পরিবেশনার কাঙ্ক্ষিত শৈল্পিক প্রভাব অর্জনের অন্যতম প্রধান উপাদান হলো থিয়েটারটির অনন্য নকশার মঞ্চ, যেখানে জল, বায়ু, স্থল এবং একটি প্রজেকশন স্ক্রিনের মতো একাধিক স্থান রয়েছে।
কেবলমাত্র পরিবেশনার মধ্যেই সীমাবদ্ধ না থেকে, এই তরুণ শিল্পীরা সাংস্কৃতিক স্মৃতিকে পুনরুজ্জীবিত করছেন – যেখানে শারীরিক ভাষা, সঙ্গীত এবং সমসাময়িক নাটকের মাধ্যমে জাতীয় সাংস্কৃতিক উপাদানগুলোকে নতুন রূপ দেওয়া হচ্ছে, যা আজকের দর্শকদের ভিয়েতনামী পরিচয়ের গভীরতা উপলব্ধি করতে সাহায্য করছে।
"একটি বড় মঞ্চে আমাদের জাতিগত সংস্কৃতি প্রদর্শিত হওয়া এবং দর্শকদের দ্বারা সমাদৃত হওয়া অত্যন্ত গর্বের ও আবেগাপ্লুত হওয়ার মতো একটি অনুভূতি," নাগ সর্প দেবতার কিংবদন্তি দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে জলের নিচে সাপের আকৃতির বাঁশের পুতুল ব্যবহার করে করা একটি নৃত্যের চিত্তাকর্ষক একক পরিবেশনায় চাম জাতিগোষ্ঠীর সমসাময়িক নৃত্যশিল্পী ভ্যান থি নগোক হুয়েন এই কথা বলেন।
এই পরিবেশনায় কোনো সংলাপ নেই, এটি সম্পূর্ণরূপে সঙ্গীত, শব্দ প্রভাব এবং আদিবাসীদের গানের ওপর নির্ভরশীল। সৃজনশীলভাবে নির্মিত চিত্রকল্পের মাধ্যমে পরিবেশনাটি জীবনকে এক নমনীয়, হাস্যরসাত্মক অথচ অর্থবহ ভঙ্গিতে জীবন্তভাবে প্রতিফলিত করে।
সেই থিয়েটারের মঞ্চটি কেবল একটি অভিনয়ের স্থান নয়, বরং নান্দনিক আবেদনে ভরপুর এমন একটি পরিসরে পরিণত হয়েছে, যেখানে লোক সাংস্কৃতিক উপাদানগুলোকে সূক্ষ্মভাবে আহরণ করে সৃজনশীলভাবে পুনর্ব্যাখ্যা করা হয়। এটি ভিয়েতনামি থিয়েটারের যাত্রাপথে একটি নতুন মাইলফলক স্থাপন করেছে এবং আন্তর্জাতিক বিনিময়ে এর স্বকীয়তাকে সুপ্রতিষ্ঠিত করেছে।
সেই শৈল্পিক দর্শনই তরুণ শিল্পীদের থিয়েটার ও মঞ্চায়নের প্রতি আকৃষ্ট করে, কারণ প্রতিটি মঞ্চায়নই এক আবিষ্কারের যাত্রা—শুধু শিল্প সম্পর্কেই নয়, বরং তাদের নিজেদের সীমাবদ্ধতা সম্পর্কেও।
থুই নগুয়েন - ভু ফুয়ং
Nhandan.vn
উৎস: https://nhandan.vn/anh-lang-du-qua-nhung-giac-mo-post888864.html






মন্তব্য (0)