জুয়েন চি-র আলোয় ঢাকা বাঁকানো ঢাল বেয়ে মানুষ আর যানবাহন যেন সবুজ খিলানের মাঝখানে হারিয়ে গেছে। বাঁশের পাড় দিয়ে মৃদু শীতল বাতাস বয়ে যাচ্ছিল সূর্যের আলোয় ঝিকিমিকি করে একটা পথ তৈরি করছিল। পাহাড়ের ধারে ছোট ছোট ঘরগুলো ছিল শান্ত আর নিস্তব্ধ। হিউয়ে ছিল মনোরম শহরতলির রাস্তা আর আবাসিক এলাকা। লাল টালির ছাদ আর প্লাস্টারবিহীন ইটের জানালায় পাখির ডাকের শব্দ। একটি দরজার ফ্রেম সোনালী বাঁশের ডালের আড়ালে লুকিয়ে থাকা সহজ রেখাযুক্ত ধ্যানকারীর প্রতিচ্ছবি তুলে ধরেছিল। আমি তৎক্ষণাৎ চিনতে পারলাম যে বাড়িটা আমি খুঁজছিলাম।
তরুণ শিল্পী দম্পতি লে হোয়া এবং মিন থি তাদের দুই ছেলের সাথে মরশুমের প্রথম লংগানের গুচ্ছগুলি কয়েকটি ছোট ব্যাগে সাজিয়ে রাখছেন। পাহাড়ি মাটিতে জন্মানো হিউ লংগানের প্রথম ব্যাচটি ঘন, শুষ্ক মাংসযুক্ত, খুব বেশি মুচমুচে নয়, হালকা মিষ্টি স্বাদের এবং খুব সুগন্ধযুক্ত। আমরা প্রায় ৪০ বর্গমিটারের একটি ঘরের সামনে দাঁড়িয়েছিলাম যেখানে দেয়ালে আঁকা ছবিগুলি ঝুলছে, সুন্দরভাবে স্তূপে স্তূপীকৃত, সাবধানে সংরক্ষণের জন্য ফোমে মোড়ানো। হোয়া খুশি হয়ে বললেন:
- এই আগস্টে হ্যানয়ের ভিয়েতনাম চারুকলা সমিতির চারুকলা প্রদর্শনী হলে অনুষ্ঠিত হতে যাওয়া একক প্রদর্শনীর জন্য প্রস্তুত চিত্রকর্মগুলি।
জানা যায় যে হিউ ইউনিভার্সিটি অফ ফাইন আর্টস থেকে স্নাতক হওয়ার ১৫ বছর পর, হোয়া স্থানীয়ভাবে, জাতীয়ভাবে এবং এই অঞ্চলের দেশগুলিতে অনেক যৌথ প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেছেন এবং সংগ্রাহক এবং শিল্পপ্রেমীদের কাছ থেকে অনেক পুরষ্কার এবং মনোযোগ পেয়েছেন।
প্রাচীন রাজধানীর শিল্পকলায় জন্মগ্রহণ ও বেড়ে ওঠা, হোয়া'র চিত্রকর্মগুলি সময়ের লুকানো চিহ্ন, স্মৃতিকাতরতায় ভরা স্থির জীবন এবং অতীত ও বর্তমানের রঙের ছোপ ছোপ গল্পগুলিকে কাজে লাগিয়েছে, যা রুক্ষ, প্রবাহমান মাশের প্রতিটি স্তরে মিশে গেছে। টেক্সচার তৈরির কৌশল এবং সম্মিলিত আকার প্রকাশের পদ্ধতির দিকে মনোযোগ দিয়ে, হোয়া'র চিত্রকর্মগুলিতে একটি বিশেষ রঙের স্বর রয়েছে, যা সহজেই চেনা যায় প্রাচীন শ্যাওলা, পুরানো ইটের দেয়াল, আলোয় ভরা বাগানের কোণ, কাব্যিক নদী... জমির গভীর গন্ধ এবং রঙের মতো, ফিরে আসার আহ্বানের মতো।
আমরা এমন একটি ফুলের প্রাকৃতিক সৌন্দর্যে বিশ্বাস করি যার নির্জন অন্ধকার কাদা থেকে লালিত বিশুদ্ধ সুগন্ধ থাকে। আমরা পাতলা পাপড়িওয়ালা ফুলকে শ্রদ্ধা করি, যে ফুল একে অপরের উপর স্নেহের সাথে ঝুঁকে থাকে, কোন পছন্দ ছাড়াই। শিল্পীর স্বপ্নে একটি স্ফুলিঙ্গ আছে, যেন একটি ধারণার উদ্ভব হয়েছে, শান্ত চিন্তাভাবনা এবং পর্যবেক্ষণের একটি প্রক্রিয়ার প্রাদুর্ভাব। প্রাচীন রাজধানীতে এই ঋতুতে, পুকুর এবং হ্রদে সর্বত্র পদ্ম। স্মৃতি পদ্মের কাব্যিক চিত্র ধরে রেখেছে এবং এখন প্রাচীন সমাধিসৌধ এবং মন্দির, শান্তিপূর্ণ গ্রামগুলির মাঝে পাতা, ফুল এবং বিশুদ্ধ সুবাসের মনোমুগ্ধকর রূপ।
শিল্পী এই প্রদর্শনীতে ৩০টিরও বেশি বৃহৎ আকারের চিত্রকর্ম, যার মধ্যে কিছু ৪ মিটার পর্যন্ত আকারের, উপস্থাপনের প্রস্তুতি নিচ্ছেন, তাতে আমি খুব বেশি অবাক নই। কারণ এটি একটি দ্রুত পদক্ষেপ যা তৈরি হচ্ছে। একটি দীর্ঘস্থায়ী উদ্দীপনা এবং ধারণা যা বিস্ফোরিত না হওয়া পর্যন্ত উদীয়মান হচ্ছে। এখানে কোনও অতিরিক্ত দ্বিধা বা হাতড়ানোর সুযোগ নেই। এটি চেতনার প্রবাহ যা রঙ এবং তুলির স্ট্রোকের দিকে পরিচালিত করে, অবসর সময়ে কিন্তু সিদ্ধান্তমূলক, নিবেদিতপ্রাণ এবং মুক্ত।
গল্পের বিষয়বস্তুর উপর আবেগঘন প্রভাব তৈরি করেছে লেখকের লেখার মতোই, যা লেখক বলতে চান। ইম্পেরিয়াল সিটাডেল ইটের স্তর, সময়ের কুয়াশা এবং আকাশ ও পাতার মৃদু, স্বচ্ছ নীল, প্রস্ফুটিত পাপড়ির বিশুদ্ধ, পবিত্র সাদা রঙ... এবং ধ্যানমগ্ন অবস্থা বারবার বিভিন্ন আকারে প্রকাশ করা হয়েছে, যদিও গল্পের পটভূমি হিসেবে সচেতনভাবে ঝাপসা, কিন্তু দর্শকের কাছে অনেক আবেগ এনে দেয়।
"তাম কোয়ান", "তু দিয়েন", "ভং জুয়া", "তিয়েপ নোই"-এর মুখোমুখি হয়ে আমরা যেন ফিরে এসেছি, আমাদের পা মাটিতে চুম্বন করছে। আর "লোটাস ড্যান্স", "হ্যাপি ল্যান্ড", "ডিজায়ার"... প্রবাহিত, উপচে পড়া রঙের সাথে, যা চিত্রকর্ম এবং বাস্তব জীবনের মধ্যে দূরত্ব নিয়ন্ত্রণ করার প্রয়োজন হয় না, দর্শকের মনে হয় তিনি সেই শান্ত ভূমি স্পর্শ করছেন যেখানে আমরা সর্বদা থাকতে চাই।
পনেরো বছর আগে, তরুণ ছাত্র লে হোয়া প্রথম যে চিত্রকর্মটি সম্পন্ন করেছিলেন এবং একজন জার্মান সাধারণ মানুষ তাকে কিনতে বেছে নিয়েছিলেন তা হল লোটাস স্টিল লাইফ। এবং তারপরে, হোয়া তার নিজস্ব পথ অনুসন্ধানের প্রক্রিয়ায় যে শত শত চিত্রকর্ম প্রকাশ করেছিলেন তার বিষয়বস্তুর সাথে, তার শৈল্পিক চর্চার পথের চিহ্নগুলি এই বিশেষ ফুলের সাথে সংযুক্ত এবং এর গন্ধ এবং রঙ রয়েছে।
হোয়া শেয়ার করেছেন:
- পদ্মের কতগুলো ছবি আমি এঁকেছি তা আমার মনে নেই, ঠিক যেমন প্রতিটি শিল্পী একাধিকবার এই ফুলটি এঁকেছেন। কিন্তু এবার আমি সত্যিই ভিন্ন কিছু করতে চাই, নিজেকে নতুন করে সাজাতে, আমার ছবিগুলোকে নতুন করে সাজাতে। পদ্ম এখন আর কেবল ফুল, পাতা বা ডালপালা আঁকার মতো নয়, বরং এটি প্রতিদিনের গল্প এবং মানুষের মুখোমুখি হওয়া অনেক গভীর দর্শনের গভীরে প্রবেশ করে।
এটি দেশের প্রতি আন্তরিক অনুভূতি, কিছুটা বিচরণ এবং দার্শনিক রঙ, দর্শকদের কাছে "লোটাস" - লোটাসের চিত্রের মাধ্যমে সত্য - মঙ্গল - সৌন্দর্যের পথ অনুসরণ করার ইচ্ছা।
প্রতিটি চিত্রকর্ম উল্টেপাল্টে দেখলে, তরুণ শিল্পীর একাগ্রতা এবং অক্লান্ত সৃজনশীল শ্রম আমাকে সত্যিই মুগ্ধ করেছে। রঙ, তুলি এবং সাবধানে বিবেচনা করা কৌশলগুলি ক্যানভাসে একটি অনন্য, অভিব্যক্তিপূর্ণ ভাষা দিয়ে উজ্জ্বল হয়ে উঠেছে যা শ্রদ্ধার যোগ্য।
পদ্ম ঋতু। পদ্ম ঋতুর মাঝামাঝি সময়ে, হোয়ার চিত্রকর্মগুলিতেও ভালোবাসা এবং আরোগ্য ও প্রত্যাবর্তনের আশার পদ্মফুল ফুটেছে।
চিত্রশিল্পী লে হোয়া, ১৯৮৩ সালে হিউ সিটিতে জন্মগ্রহণ করেন। তিনি শিল্প বিশ্ববিদ্যালয় থেকে স্নাতক ডিগ্রি অর্জন করেন, চিত্রকলায় মেজর হন এবং ভিয়েতনাম চারুকলা সমিতির সদস্য। হোয়া ২০১৬ সালে থুয়া থিয়েন হিউ চারুকলা সমিতি আয়োজিত ভিয়েতনামী চারুকলার ঐতিহ্যবাহী দিবস উদযাপন প্রদর্শনীতে প্রথম পুরস্কার জিতেছিলেন; ২০১৭ সালে হিউতে বু চি পুরস্কার পেয়েছিলেন; ২০১৩ সালের ডিসেম্বরে থাইল্যান্ডে মেকং নদী অঞ্চলের প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেছিলেন; ২০১৪ সালে হো চি মিন চারুকলা জাদুঘরে "ডাচ কালার রেন্ডেজভাস" প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেছিলেন; ২০১১ এবং ২০১৭ সালে, হ্যানয়ের জাতীয় যুব চারুকলা উৎসবে তার চিত্রকর্ম প্রদর্শিত হয়েছিল... |
[বিজ্ঞাপন_২]
উৎস
মন্তব্য (0)