আমাদের জাতীয় সাংস্কৃতিক মূল্যবোধের জন্য গর্বিত।

১৯৯৩ সালে জন্মগ্রহণকারী (আন গিয়াং প্রদেশের লং জুয়েন শহরে), ২০১৩ সালে তার পরিচালনার কেরিয়ার শুরু করেছিলেন, এখন পর্যন্ত, কাওয়াই তুয়ান আনহ সঙ্গীত ভিডিওর মাধ্যমে একজন "মাস্টার উইজার্ড" হিসেবে পরিচিত, যিনি লক্ষ লক্ষ দর্শকদের কাছে নতুন ট্রেন্ড এনেছেন, শীর্ষ ১ ট্রেন্ডিং যেমন: "এম গাই মুয়া" (হুওং ট্রাম), "দাউ চি রিয়েং এম" (মাই ট্যাম); "লন রো কন খোক নী" (ট্রুক নান), "হন কা ইয়েউ" (ডুক ফুক), "সি টিন" (হোয়াং থুই লিন)...

পরিচালক কাওয়াই তুয়ান আন।

ইউটিউবে কাওয়াইয়ের মোট ভিডিওর সংখ্যা ২ বিলিয়ন ভিউ অর্জন করেছে। তিনি উইচয়েস অ্যাওয়ার্ডস ২০১৭, ডেডিকেশন মিউজিক অ্যাওয়ার্ডস ২০১৮, গ্রিন ওয়েভ অ্যাওয়ার্ডস ২০২০ সহ অসংখ্য পুরষ্কার জিতেছেন এবং ফোর্বস ভিয়েতনাম কর্তৃক নির্বাচিত একজন বিশিষ্ট ব্যক্তিত্ব। ১৪ই মার্চ, কা-ওয়াই তুয়ান আন তার সঙ্গীত তথ্যচিত্র "উই আর ভিয়েতনামী" বিশেষ এবং সীমিত স্ক্রিনিং সহ প্রকাশ করেন।

পরিচালক কাওয়াই তুয়ান আন ভিয়েতনামে শীর্ষ-ট্রেন্ডিং মিউজিক ভিডিও তৈরির পদ্ধতি এবং পদ্ধতিগুলি ভাগ করে নিয়েছেন যা আন্তর্জাতিক দর্শকদের দ্বারা ব্যাপকভাবে গৃহীত হয়েছে।

- আজকের অবিশ্বাস্যভাবে প্রাণবন্ত বিনোদন বাজারে নিজেকে প্রতিষ্ঠিত করার জন্য "উই আর ভিয়েতনামী" সঙ্গীত তথ্যচিত্রটি একটি গুরুত্বপূর্ণ পদক্ষেপ। আমি নতুন স্ক্রিপ্ট তৈরির কাজও চালিয়ে যাচ্ছি যাতে আমি শীঘ্রই আরও কাজ প্রকাশ করতে পারি।

উপরে উল্লিখিত অনেক বিশিষ্ট নাম নিয়ে গঠিত মিউজিক ভিডিওর একটি সিরিজের মাধ্যমে, আপনি কেবল ট্রেন্ডগুলিকে নেতৃত্ব দেওয়ার জন্যই নয়, নতুন ট্রেন্ড তৈরি করার জন্যও কী করেছেন?

- আমি ট্রেন্ড তৈরি করার চেষ্টা করছি না; আমি গল্প এবং চরিত্রগুলিতে বিশ্বাস করি, আমি যেসব শিল্পীদের সাথে কাজ করছি তাদের উপর বিশ্বাস করি, এবং আমরা সকলেই একসাথে গুরুত্ব সহকারে কাজ করি, এবং সৌভাগ্যবশত আমরা দর্শকদের সাথে এটি ভাগ করে নিতে সক্ষম হয়েছি। আমার কাছে, বিনোদন তৈরি করা কেবল কাউকে বিনোদন দেওয়ার জন্য নয়; এটি এমন মুহূর্তগুলি বোঝার এবং ভাগ করে নেওয়ার বিষয়েও যখন তারা কাজের মাধ্যমে লেখকের কণ্ঠস্বর দেখে এবং শোনে।

কাওয়াইয়ের তৈরি মিউজিক ভিডিওগুলো দেখে মনে হচ্ছে, আপনি প্রায়শই গানের কথা এবং সঙ্গীতের পাশাপাশি কোনও ধারণা প্রকাশের জন্য কোনও গল্প বা কোনও বিষয় অন্তর্ভুক্ত করতে চান?

- আমার কাছে, একটি মিউজিক ভিডিওর ভিজ্যুয়াল দিকটি সর্বদা গানের বার্তা এবং আবেগকে স্পষ্ট করার লক্ষ্য রাখে। আমি এমন গল্প বেছে নেব যা গানের আবেগকে তুলে ধরতে সাহায্য করবে, এটাই আমার সর্বোচ্চ অগ্রাধিকার। তারপর আমি আখ্যান কাঠামো সাজানোর জন্য চলচ্চিত্র নির্মাণ কৌশল প্রয়োগ করি এবং আকর্ষণীয় প্লট পয়েন্ট নির্বাচন করি।

একবার গানের সাথে মানানসই গল্প তৈরি হয়ে গেলে, আমি চরিত্রের জগৎকে সম্মান করতে শুরু করি, বিস্তারিতভাবে অনুসন্ধান করি এবং সময়কাল নিয়ন্ত্রণ করার জন্য, গানের সাথে সংযোগ স্থাপনের জন্য এবং চরিত্রের আবেগ দর্শকদের কাছে পৌঁছে দেওয়ার জন্য প্রতিটি শট আগে থেকেই লিখে ফেলি। একই সাথে, ভিজ্যুয়াল এবং সঙ্গীত উভয়ই দর্শকদের জন্য একটি ভাগ করা অনুভূতি তৈরি করবে।

একটি গানের ক্ষেত্রে, অনেক ব্যাখ্যা এবং বিভিন্ন গল্প থাকতে পারে যা উপযুক্ত হতে পারে। একজন মিউজিক ভিডিও নির্মাতার জন্য গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হল যতটা সম্ভব উন্নয়নের বিভিন্ন পথ দেখা এবং সেই নির্দিষ্ট গানের আবেগ তুলে ধরার জন্য সর্বোত্তম পদ্ধতি বেছে নেওয়া।

পরিচালক কাওয়াই তুয়ান আন এবং এমভি "হা ফোম" এর প্রযোজনা দল।

এটা দেখা যায় যে আপনি প্রায়ই আপনার এমভিতে উন্নত আধুনিক কৌশল ব্যবহার করেন। এই বিষয়টি সম্পর্কে আপনার কী মনে হয়?

- যখন আমি প্রথম আমার ক্যারিয়ার শুরু করি, তখন আন্তর্জাতিক মিউজিক ভিডিওর মান নিয়ে আমার খুব আগ্রহ ছিল। আমি অনেক দেখেছি এবং বুঝতে পেরেছি যে সেই সময়ের দেশীয় মিউজিক ভিডিওর তুলনায় সবচেয়ে বড় পার্থক্য হলো উচ্চমানের স্পেশাল এফেক্টের ব্যাপক ব্যবহার। আমার জ্ঞান এবং টিম দিয়ে, আমি ভিয়েতনামী মিউজিক ভিডিওতে স্পেশাল এফেক্ট আনার স্বপ্নকে খুব গুরুত্বের সাথে নিয়েছিলাম। ২০১৩ সালের শেষের দিকে, গায়ক থাও ট্রাং-এর "দিস লাভ"-এর আমার প্রথম মিউজিক ভিডিওটি অনেক স্পেশাল এফেক্ট সেগমেন্ট সহ মুক্তি পায়। ২০১৪ সালে, আমি গায়ক ফুওং ভি এবং আন্তোনিয়াস ম্যাক্সিমাসের জন্য "অন অ্যান্ড অন" মিউজিক ভিডিওটি তৈরি করি, যার পুরো ভিডিওটিতে 4K রেজোলিউশনে স্পেশাল এফেক্ট ছিল। সেই সময়, এটি এশীয় মিউজিক চ্যানেলগুলি দ্বারা সম্প্রচারের জন্য নির্বাচিত হয়েছিল, কিন্তু দুর্ভাগ্যবশত, এটি ভিয়েতনামে ব্যাপকভাবে ছড়িয়ে পড়েনি। আমি ধৈর্য ধরে পরবর্তী অনেক প্রকল্পে কাজ করেছি যতক্ষণ না আমি সম্পূর্ণরূপে আবেগগতভাবে অনুরণিত গল্প বলার দিকে ঝুঁকে পড়ি, এবং তখনই আমি দর্শকদের কাছ থেকে স্বীকৃতি অর্জন করি। আমি বুঝতে পেরেছিলাম যে আবেগই আসলে ভিয়েতনামী দর্শকদের স্পর্শ করে; কৌশল যতই উদ্ভাবনী হোক না কেন, তাদের কাজের আত্মাকে পরিবেশন করতে হবে। ধীরে ধীরে, আমি বুঝতে পারলাম যে আমি মিউজিক ভিডিওতে স্পেশাল এফেক্টগুলিকে অন্যভাবে অন্তর্ভুক্ত করতে পারি, যা আরও আবেগপূর্ণ এবং সূক্ষ্ম। কখনও কখনও, দলের সাফল্য এই সত্যের উপর নির্ভর করে যে দর্শকদের তাদের স্পেশাল এফেক্টগুলি বুঝতে হবে না।

বর্তমানে, আমি একটি স্পেশাল এফেক্টস প্রোডাকশন স্টুডিওও খুলেছি, যা চলচ্চিত্র নির্মাণে আমার উচ্চাকাঙ্ক্ষাকে এগিয়ে নিয়ে যাওয়ার জন্য এবং তরুণদের জন্য পেশাদার স্পেশাল এফেক্টস প্রোডাকশন পরিবেশে প্রবেশের জন্য একটি প্ল্যাটফর্ম তৈরি করার পাশাপাশি বিশ্বজুড়ে চলচ্চিত্র প্রযোজনা সংস্থাগুলির সাথে সহযোগিতা জোরদার করার একটি উপায় হিসেবে কাজ করে।

কাওয়াইয়ের মতে, একটি উচ্চমানের মিউজিক ভিডিওকে বৃহৎ শ্রোতাদের কাছে আকর্ষণীয় করে তোলার মূল উপাদানগুলি কী কী?

বর্তমানে, ভিয়েতনামী সঙ্গীত উল্লেখযোগ্য অগ্রগতি অর্জন করেছে, আরও বেশি ধারার উদ্ভব হয়েছে, এই অঞ্চলের অন্যান্য দেশের তুলনায় উৎপাদনের মান তুলনামূলকভাবে উন্নত হয়েছে, কিছু প্রকল্প আন্তর্জাতিক স্বীকৃতি পেয়েছে এবং তরুণদের মধ্যে অনেক নতুন কর্মসংস্থানের সূচনা হয়েছে, বিশেষ করে সঙ্গীত প্রযোজকের ভূমিকা... সঙ্গীত শিল্পে এই সমস্ত সাফল্য সঙ্গীত ভিডিও বাজারে গভীর পরিবর্তন এনেছে। ফলস্বরূপ, মানের পার্থক্য ক্রমশ স্পষ্ট হয়ে উঠছে।

এর জন্য প্রচুর সমন্বয় প্রয়োজন, সঙ্গীত, চিত্রগ্রহণের কৌশল, গল্প বলার কৌশল এবং বার্তা, শৈল্পিক শৈলী, এমনকি ফ্যাশন এবং কোরিওগ্রাফি ... এই সকলের জন্যই একটি শক্তিশালী প্রভাব ফেলতে পারে এমন একটি প্রকল্প তৈরি করতে সতর্কতার সাথে বিনিয়োগের প্রয়োজন। আজকাল একটি উচ্চমানের সঙ্গীত ভিডিও একটি ফোন দিয়ে চিত্রায়িত করা যেতে পারে, কেবল একটি নির্দিষ্ট উপাদানে বিনিয়োগের উপর নির্ভর করে না, বরং সাধারণত সমস্ত দিককে অন্তর্ভুক্ত করে। যেহেতু ভিয়েতনামী দর্শকরা ক্রমাগত আন্তর্জাতিক প্রযোজনার মুখোমুখি হন, তাই তাদের প্রত্যাশা ক্রমশ আন্তর্জাতিক মানের দিকে এগিয়ে যাচ্ছে। আমি বিশ্বাস করি এটি সমস্ত শিল্পীদের দায়িত্বশীল, প্রগতিশীল এবং ক্রমাগত বিকাশমান হওয়ার চালিকা শক্তিও।

আপনি কীভাবে একজন গায়ককে আপনার নিজস্ব সৃজনশীল উপায়ে এটি করতে রাজি করাবেন?

- কোনও প্রকল্পের সৃজনশীল প্রক্রিয়া শুরু করার সময়, আমি সাধারণত শিল্পীর পূর্ববর্তী কাজের দিকে ফিরে তাকাই এবং তাদের দর্শকদের কী পছন্দ এবং তারা কী আশা করে তা বোঝার জন্য গবেষণা করি।

কিছু শিল্পী আগে থেকেই আমার কাছে ধারণা নিয়ে আসেন, এবং আমি এবং আমার দল তারপর সেগুলি তৈরি করি। অন্যান্য প্রকল্পগুলিতে, শিল্পীরা ইতিমধ্যেই আমার ব্যক্তিগত স্টাইল বোঝেন, তাই তারা স্ক্রিপ্টের ধারণা এবং বিকাশের দায়িত্ব আমার উপর আস্থা রাখেন। আমার মনে হয় গায়করা আমার উপর আস্থা রাখেন কারণ আমি একটি মিউজিক ভিডিও তৈরি করার সময় সর্বদা দর্শকদের অভিজ্ঞতার উপর মনোযোগ দিই, এবং চলচ্চিত্র নির্মাণের ক্ষেত্রে আমি আমার ব্যক্তিগত স্টাইল দিয়ে এটি করি। শিল্পীর দর্শকদের জন্য একটি মানসম্পন্ন পণ্য তৈরিতে অবদান রাখার জন্য আমি আমার দক্ষতা ব্যবহার করতে চাই। আমার অনন্য সৃজনশীল ব্যক্তিত্বের সাথে সাধারণ লক্ষ্যের ভারসাম্য বজায় রাখা হল যারা আমার উপর আস্থা রাখে তাদের রাজি করানোর আমার উপায়।

একজন তরুণ পরিচালক হিসেবে যিনি প্রাথমিক সাফল্য অর্জন করেছেন, আপনি কীভাবে আপনার তরুণ সহকর্মীদের কাছে আপনার পেশাগত দক্ষতা, আবেগ এবং স্পষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত লক্ষ্যগুলি পৌঁছে দিয়েছেন?

- চলচ্চিত্র নির্মাণ অনুশীলন এবং উপলব্ধি করার আমার যাত্রা জুড়ে, আমি শিখেছি যে আত্ম-সচেতনতা পেশাদার জ্ঞানের মতোই গুরুত্বপূর্ণ। যখন আপনি "আমি কে?", "আমি এটি কার জন্য করছি?", এবং "এর উদ্দেশ্য কী?" এর মতো প্রশ্নের উত্তর দিতে পারবেন, তখন আপনি সহজেই বুঝতে পারবেন কীভাবে এটির দিকে এগিয়ে যেতে হবে এবং কী ধরণের জ্ঞান প্রয়োগ করতে হবে। আপনি যদি আপনার লক্ষ্য, আপনার সহযোগীদের লক্ষ্য এবং কাজটি শুরু থেকেই স্পষ্টভাবে বুঝতে পারেন তবে সবকিছু সহজ হয়ে যায়। লক্ষ্য, দিকনির্দেশনা এবং পর্যাপ্ত পেশাদার জ্ঞান সম্পর্কে স্পষ্ট ধারণা নিশ্চিত করা কোনও প্রকল্প শুরু করার সময় যে কোনও সৃজনশীল পেশাদারের দায়িত্ব।

আমি এই প্রতিফলনটি আমার সহকর্মী এবং নতুনদের সাথে শেয়ার করছি এই আশায় যে এটি উদ্দেশ্যমূলক সৃজনশীল চিন্তাভাবনাকে সমর্থন করবে। আমি বিশ্বাস করি এটি যথেষ্ট বিস্তৃত যে এটি ভিন্ন মানসিকতা চাপিয়ে দেওয়ার জন্য নয়, তবে উচ্চ কর্মদক্ষতা অর্জনের জন্য যথেষ্ট স্পষ্ট।

বহু বছরের কাজের অভিজ্ঞতার মাধ্যমে, আজকের তরুণদের রুচি সম্পর্কে আপনার সাধারণ মন্তব্য কী?

- আমার মতে, জনসাধারণের রুচি গঠনের প্রক্রিয়ায় শিল্পী এবং দর্শকদের মধ্যে সবসময়ই ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক থাকে। এমনকি সবচেয়ে নিবেদিতপ্রাণ শিল্পীরাও নিশ্চিত হতে পারেন না যে তাদের পরবর্তী সৃষ্টি একটি নতুন ধারায় পরিণত হবে। দর্শকরাও নিশ্চিত হতে পারেন না যে শিল্পীরা গোপনে কী আশ্চর্যজনক নতুন সৃষ্টিতে কাজ করছেন, যদিও তারা এখনও পূর্বে প্রকাশিত কাজ উপভোগ করছেন। তাহলে, শিল্পীরা কি দর্শকদের জন্য নতুন রুচি তৈরি করেন, নাকি দর্শকরা শিল্পীদের তাদের ইচ্ছা অনুযায়ী পরিচালনা করেন? আমি সবসময় এর আপেক্ষিকতায় বিশ্বাস করি। প্রতিভাবান শিল্পীরা সর্বদা অগ্রণী প্রবণতা সম্পর্কে সচেতন থাকেন, নতুন সৃজনশীল মূল্য তৈরি করার জন্য অধ্যবসায়ের সাথে কাজ করেন, অন্যদিকে দর্শকরা বেছে বেছে ভালো ধারণাগুলিকে সমর্থন করেন। শিল্পীরা যখন আরও ভালো কাজ তৈরি করেন, তখন দর্শকদের রুচি আরও বেশি চাহিদাপূর্ণ হয়ে ওঠে, এবং বিপরীতভাবে, যখন দর্শকরা উচ্চমানের কাজ দাবি করে, তখন শিল্পীরা আরও বেশি অনুপ্রাণিত হন সৃষ্টি করতে।

গত এক দশক ধরে ভিয়েতনামে এটি অভূতপূর্ব গতিতে ঘটেছে। পরবর্তী প্রজন্মের তরুণ দর্শকরা আগের তুলনায় সকল ধরণের বিনোদনে সহজলভ্য হয়েছে এবং তাদের প্রশংসার মান উল্লেখযোগ্যভাবে উন্নত হয়েছে। একই সাথে, নতুন প্রজন্মের শিল্পীরা আবির্ভূত হয়েছেন এবং উচ্চমানের পণ্যের মাধ্যমে এই ধারায় গুরুত্বপূর্ণ অবদান রেখেছেন। বিনোদন এবং চলচ্চিত্র শিল্প একটি শক্তিশালী রূপান্তরের মধ্য দিয়ে যাচ্ছে, যা বিশ্ব মানচিত্রে ভিয়েতনামের সাংস্কৃতিক মূল্য বৃদ্ধি করছে। আমি বিশ্বাস করি যে তরুণ প্রজন্মের শিল্পী এবং দর্শকরা রুচি সম্পর্কে তাদের ধারণা আরও গভীর করবে এবং বৃহত্তর পরিসরে—আঞ্চলিক বা এমনকি বিশ্বব্যাপী—বিরাজমান রুচির কাছাকাছি চলে যাবে।

সঙ্গীত পণ্য স্পষ্টতই তরুণদের মানসিক চিন্তাভাবনা এবং জীবনযাত্রার উপর অনেক প্রভাব ফেলছে?

- আমার কাছে, এটা কেবল এখনকার মতো কিছু নয়। সঙ্গীত, চলচ্চিত্র বা শিল্পের মূল্য সাধারণভাবে মানুষের আত্মার সাথে সংযোগ স্থাপনের মধ্যে নিহিত। সম্ভবত জেনারেশন জেড-এর পর থেকে পার্থক্য হল যে জীবনে স্বাধীনতা এবং সাম্য সম্পর্কে তাদের দৃষ্টিভঙ্গি উল্লেখযোগ্যভাবে উন্নত হয়েছে; তারা এমন একটি প্রজন্ম যারা বৈচিত্র্যের প্রতি শ্রদ্ধাকে মূল্য দেয়। এটি শিল্পীদের সৃজনশীলতার জন্য একটি চালিকা শক্তি, কিন্তু উপরে বিশ্লেষণ করা হয়েছে, শিল্পীদেরও তাদের সৃষ্টি এবং তাদের দর্শকদের জন্য দায়িত্ব নিতে হবে।

এই বিষয়টি জেনেও, কাওয়াই তার সঙ্গীত পণ্যের মাধ্যমে কী বোঝাতে চায়?

- অনেক সমাদৃত পণ্য তৈরি করার পর, আমি বুঝতে পেরেছি যে আমি ভালোবাসা, পারিবারিক স্নেহ এবং জাতীয় সংস্কৃতির মতো বিষয়গুলির সাথে পুরোপুরি মানানসই। এই বিষয়বস্তুর ক্ষেত্রগুলিতে মনোনিবেশ করে, আমার দল এবং আমি ক্রমাগত আরও শিখতে এবং নতুন জ্ঞান এবং দক্ষতা অর্জনের চেষ্টা করি যাতে আরও উচ্চমানের পণ্য তৈরি করা যায়। আমি এই পেশায় এবং আমার দর্শকদের জন্য আমার লক্ষ্য আবেগ ভাগ করে নেওয়া। ধারার ভাষা, সাবধানতার সাথে তৈরি ভিজ্যুয়াল এবং উন্নত পোস্ট-প্রোডাকশন কৌশলগুলির মাধ্যমে, আমি সর্বদা যা ভাগ করে নেওয়ার আশা করি তা হল আবেগ - তা আমার বাবা-মায়ের প্রতি কৃতজ্ঞতা হোক, দুঃখজনক প্রেমের গল্পের পরে সান্ত্বনা হোক, অথবা, বৃহত্তর পরিসরে, আমাদের জাতির সাংস্কৃতিক মূল্যবোধের প্রতি গর্ব হোক।

আপনার তৈরি করা বেশ কিছু মিউজিক ভিডিও দেখার সময় এটি স্পষ্ট হয়, বিশেষ করে "See Tình"। গায়ক Hoàng Thuỳ Linh-এর সাথে, আপনি এবং আপনার দল কীভাবে জাতিগত এবং স্থানীয় সংস্কৃতির সৌন্দর্য নিয়ে আলোচনা করেছেন এবং দক্ষতার সাথে সঙ্গীতে অন্তর্ভুক্ত করেছেন?

সংস্কৃতি একটি বিস্তৃত ধারণা এবং প্রতিটি জাতি ও জনগণের জন্য গর্বের উৎস। এটি একটি ভাগ করা গর্ব যা সংরক্ষণ ও বিকাশের জন্য ক্রমাগত অনুশীলন করা প্রয়োজন।

আমি ভিয়েতনামী হিসেবে গর্বিত, এবং আমার সর্বোচ্চ সামর্থ্য অনুযায়ী, আমি সর্বদা আমাদের সংস্কৃতিকে জনসাধারণের কাছে পৌঁছে দিতে এবং অন্যান্য জায়গায় তা তুলে ধরতে অবদান রাখতে চাই। ছাত্রাবস্থা থেকেই, আমি স্পেশাল এফেক্টের প্রতি মুগ্ধ এবং আধুনিক প্রযুক্তির সাথে পরিচিত। আমি বুঝতে পেরেছিলাম যে সম্ভবত এটি করার সর্বোত্তম উপায় হল ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী এবং অনন্য মূল্যবোধ প্রকাশের জন্য আধুনিক অভিব্যক্তি ব্যবহার করা। আমি আমার বেশিরভাগ কাজে এই দর্শনে বিশ্বাস করি এবং অনুসরণ করি।

গায়ক হোয়াং থুই লিনের সাথে কাজ করা সেই বিশ্বাসকে আরও বাড়িয়ে তুলেছিল। "সি লাভ"-এর মাধ্যমে আমি সাহসের সাথে ভিয়েতনামের দক্ষিণ-পশ্চিমাঞ্চলের সংস্কৃতি তুলে ধরার প্রস্তাব দিয়েছিলাম, যেখানে আমার জন্ম এবং সেই অঞ্চল সম্পর্কে আমার একটা নির্দিষ্ট ধারণা আছে। সাধারণ দর্শকদের কাছে, মারমেইডের গল্পটি সম্ভবত খুব পরিচিত, কিন্তু "সি লাভ"-এ এটি হাউ নদীর একটি মারমেইডের গল্প, যার উপরে ভাসমান ঘর, নদীর উভয় পাশে 2D অ্যানিমেশনে পুনর্নির্মিত ইটের ভাটা, 3D অ্যানিমেশনে পুনর্নির্মিত একটি রঙিন ভাসমান বাজার এবং নয়টি ড্রাগনের প্রতীক নয়টি ড্রাগনের তৈরি একটি পোশাক... মিউজিক ভিডিওর কয়েক মিনিট জুড়ে এত বিস্তারিত তথ্য অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে, তারুণ্যময় এবং মনোরম সঙ্গীতের সাথে মিলিত হয়ে, "সি লাভ" বিশ্বব্যাপী ছড়িয়ে পড়েছে।

বিদেশ ভ্রমণের সময়, আমি তাদের সেই মিউজিক ভিডিওটি প্রায়শই বাজাতে দেখেছি, রেস্তোরাঁয় তাদের গায়কদের ভিয়েতনামী ভাষায় পরিবেশনা করতে দেখেছি, এবং গর্বের অনুভূতি অবর্ণনীয় ছিল। সেই মুহূর্তটিই আমি বুঝতে পেরেছিলাম যে আমাকে কেবল নিজের জন্য নয়, বরং ভিয়েতনামী হওয়ার গর্বের অনুভূতির জন্য আরও বেশি গর্বের মুহূর্ত কাটানোর চেষ্টা চালিয়ে যেতে হবে।

কাওয়াইয়ের সাথে আলাপচারিতার পর, আমি বুঝতে পারছি যে আপনার মধ্যে জাতীয় গর্বের গভীর অনুভূতি রয়েছে। আপনার জন্য, আপনার সঙ্গীতকর্মে কি সেই চেতনা প্রকাশের ভিত্তি এটাই?

- অবশ্যই, যেকোনো কাজে, আন্তরিকতা সর্বদা সাফল্যের দিকে পরিচালিত করার একটি গুরুত্বপূর্ণ কারণ। বিশেষ করে চলচ্চিত্রে, আপনাকে যতটা সম্ভব আন্তরিকভাবে অনুভব করতে হবে, শুনতে হবে, বুঝতে হবে এবং প্রকাশ করতে হবে যাতে দর্শকরা আপনি যা বলতে চান তা অনুভব করতে পারে। যখন আমি শুরু করেছিলাম, তখন আমি সাংস্কৃতিক বিষয়গুলিতে মনোনিবেশ করিনি কারণ লোকেরা সেগুলি দেখতে পছন্দ করে। আমি নিজের মধ্যে বিশিষ্ট আবেগগুলি খুঁজছিলাম, দর্শকদের কাছে আত্মবিশ্বাসের সাথে প্রকাশ করার জন্য গভীরতম অনুভূতিগুলি বেছে নিচ্ছিলাম। ভাগ্যক্রমে, আমি জাতীয় গর্বের উদয় দেখতে পেলাম; আমি জাতীয় সংস্কৃতি এবং শিল্পকে ভালোবাসি, এবং আমি নিজেকে ছোট মনে করতাম, যে আমি এখনও যথেষ্ট জানতাম না, যা আমাকে আরও বেশি উত্তেজিত এবং আরও জানতে আগ্রহী করে তুলেছিল। প্রতিটি প্রকল্প সম্পন্ন করার যাত্রা এমন একটি সময় যখন আমি আরও শিখি, আরও বুঝতে পারি এবং এটি আরও বেশি আকর্ষণীয় হয়ে ওঠে। এটি এমন একটি যাত্রা যা আবিষ্কার, জ্ঞানার্জন এবং গর্বের অনেক আবেগকে ঘিরে থাকে।

আধুনিক জীবনের সাথে ঐতিহ্যবাহী সংস্কৃতির সমন্বয় কীভাবে করবেন যেখানে প্রতিদিন রুচির পরিবর্তন হচ্ছে?

প্রতিটি প্রকল্পের প্রকৃতির উপর নির্ভর করে, স্রষ্টাকে সংস্কৃতির সৌন্দর্য প্রকাশের সর্বোত্তম উপায় বেছে নিতে হবে, তা সে সৌন্দর্যকে সঠিকভাবে পুনর্নির্মাণ করা হোক বা তার মূল মূল্য সংরক্ষণ করে নতুন রূপে স্টাইলাইজ করা হোক। এটি করার জন্য, আমি সর্বদা সৌন্দর্যকে তার উৎপত্তি থেকে পুঙ্খানুপুঙ্খভাবে বোঝার চেষ্টা করি, তারপর আমি যে প্রকল্পে কাজ করছি তার লক্ষ্য এবং চেতনার দিকে ফিরে তাকাই যাতে এটি প্রকাশ করার জন্য একটি উপযুক্ত উপায় খুঁজে বের করা যায়। আমি বিশ্বাস করি যে সাংস্কৃতিক থিমগুলি অন্বেষণকারী নির্মাতাদের অবশ্যই সেই সংস্কৃতির মূল সারাংশ সংরক্ষণ করতে হবে; স্পষ্ট বোধগম্যতার সাথে, প্রকাশের পদ্ধতি যাই হোক না কেন, সংস্কৃতি এখনও তার মূল মূল্যের মতোই নির্ভুল এবং সুন্দর দেখাবে।

কাওয়াই নিয়মিতভাবে পেশা সম্পর্কিত তথ্য, সেইসাথে নতুন সরঞ্জাম, প্রপস, সরঞ্জাম এবং সঙ্গীতের প্রবণতা সম্পর্কে শেখেন এবং নিজেকে আপডেট করেন।

- আমার কাছে জীবনের অভিজ্ঞতা সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ, এবং পেশাদার এবং আকর্ষণীয় উভয় উপায়ে জনসাধারণের কাছে তা প্রকাশ করা শেখা সবচেয়ে কঠিন কাজ। প্রযুক্তিগত জ্ঞান অর্জন এবং আপডেট করা সহজ। প্রতিটি প্রকল্পের আগে, আমার ক্যারিয়ারের প্রতিটি পর্যায়ে, আমাকে নিজেকে জিজ্ঞাসা করতে হবে যে আমি দর্শকদের সাথে কী ভাগ করে নিতে চাই। অভ্যন্তরীণ আত্মবিশ্বাসের সাথে, আমার কাছে নতুন প্রযুক্তি, কৌশল এবং পদ্ধতিগুলি অন্বেষণ এবং আবিষ্কার করার প্রেরণা রয়েছে যাতে সেই বার্তাটি আরও আকর্ষণীয় এবং সহজ উপায়ে পৌঁছে দেওয়া যায়।

আত্মা সম্পর্কে জানতে হলে, আমার নিজের জীবনে এবং আমার প্রিয়জনদের জীবনে ঘটে যাওয়া ঘটনাগুলির প্রতি সংবেদনশীলতা গড়ে তুলতে হবে। প্রযুক্তি সম্পর্কে জানতে হলে, আমি ক্লাসে যোগ দেব, প্রতিটি ক্ষেত্রে যারা আরও দক্ষ তাদের কাছ থেকে শিখব, ইন্টারনেট থেকে শিখব, সহকর্মীদের কাছ থেকে শিখব, অথবা বিশ্বের অন্যান্য পণ্য থেকে শিখব।

ভবিষ্যতের জন্য তোমার পরিকল্পনা এবং ইচ্ছা?

- এই বছর, আমি আমার ভিজ্যুয়াল এফেক্টস কোম্পানি গড়ে তোলার দিকেও মনোযোগ দিচ্ছি। এই ক্ষেত্রে চলচ্চিত্র শিল্পে অবদান রাখাও আমার স্বপ্ন। অনেক তরুণ এই ক্ষেত্রটি অনুসরণ করছে, এবং আমার অভিজ্ঞতা এবং দায়িত্ববোধের মাধ্যমে, আমি একটি সেতু হতে চাই, তরুণদের এই ক্যারিয়ার অনুসরণ করার সুযোগ প্রদান করতে এবং বিপরীতভাবে, ভিয়েতনামী ভিজ্যুয়াল এফেক্টস শিল্পে উচ্চমানের মানব সম্পদ সরবরাহ করতে চাই।

আপনার আন্তরিক ভাগাভাগির জন্য ধন্যবাদ, আমি আপনার পথ এবং আবেগের ধারাবাহিক সাফল্য কামনা করি!

[বিজ্ঞাপন_২]
সূত্র: https://daidoanket.vn/dao-dien-kawaii-tuan-anh-tu-hao-voi-cac-gia-tri-van-hoa-dan-toc-10301790.html